Harry Allen / Гарри Аллен

Выдающийся американский джазовый тенор-саксофонист, которого критики называют "самым прекрасным образцом свингового тенор саксофона в наше время". Он считается мастером интерпретации стандартов и приверженцем традиционного джаза.

"Однажды Стэна Гетца спросили, каким, по его мнению, должен быть идеальный солист-тенор-саксофонист. Он ответил: „Моя техника, идеи Эла Коуна (Al Cohn) и чувство ритма Зута (Zoot Sims)“. Воплощением этого идеала вполне может быть… Гарри Аллен".

— Джин Лис, джазовый критик и автор текстов (Corcovado, Dreamer, Waltz for Debby)

Его жизненный путь начался 12 октября 1966 года в Вашингтоне, округ Колумбия, однако детство будущего мастера джаза прошло между солнечным Лос-Анджелесом, куда семья перебралась, когда Гарри исполнился один год, и тихим городком Берриллвилл в штате Род-Айленд. Любовь к классическому джазу была заложена в семье: его отец играл на барабанах в основном в биг-бэндах, а дома постоянно звучали пластинки таких легенд, как Дюк Эллингтон (Duke Ellington), Элла Фицджеральд (Ella Fitzgerald), Билли Холидей (Billie Holiday) и Бенни Гудмен (Benny Goodman).

Гарри начал заниматься музыкой в семь лет с аккордеона вместе со своей сестрой Салли Аллен (ныне Макинтайр), которая старше брата на год и 6 месяцев. Сестра через два года добавила уроки фортепиано. Также играла на трубе и валторне в средней и старшей школе. Выступала в семейном трио с Гарри и их отцом, пока оба ребенка не поступили в колледж.

В четвёртом классе Гарри перешёл на кларнет. Когда ему было десять лет семья переехала в Беррилвилл, Род-Айленд. По просьбе учителя музыки он перешёл на тенор-саксофон, поскольку в школьном оркестре был нужен тенор-саксофонист. К двенадцати годам он нашел свое истинное призвание, окончательно выбрав тенор-саксофон. В 1978 году в течение шести месяцев учился игре на тенор-саксофоне у Артура Пелоси (Arthur Pelosi), местной звезды саксофона, пока тот не переехал в Джорджию, где начал активно выступать на местной сцене.

Ещё в школьные годы Гарри привлёк к себе внимание исключительностью своего таланта. Он мог сверхъестественно исполнить любую мелодию, к примеру, такую как "Body and Soul" в стиле легендарных тенор саксофонистов Колмена Хоукинса (Coleman Hawkins), Бена Уэбстера (Ben Webster), Флипа Филипса (Flip Phillips) или Сэма Донахью (Sam Donahue).

В семнадцать лет он поступил в Университет Рутгерса, где вскоре привлек внимание своими сольными выступлениями в студенческом джазовом оркестре. В 1988 году Аллен получил степень бакалавра гуманитарных наук в области музыки в Университете Ратгерса (Rutgers University) и сразу же вихрем ворвался на профессиональную сцену. Его первым серьезным прорывом стало приглашение от гитариста Баки Пиццарелли (Bucky Pizzarelli) заменить в составе легендарного Зута Симса (Zoot Sims) — на том памятном выступлении в зале присутствовал сам Диззи Гиллеспи (Dizzy Gillespie). Огромную роль в его становлении сыграл барабанщик Оливер Джексон (Oliver Jackson), который брал молодого саксофониста в длительные туры по Европе и настойчиво рекомендовал его каждому местному промоутеру как новую звезду первой величины.

Творческая философия Гарри Аллена (Harry Allen) строится на глубоком уважении к традиции; он сознательно выбрал путь "пуриста" старой школы, вдохновляясь игрой Бена Уэбстера (Ben Webster), Коулмена Хокинса (Coleman Hawkins) и Лестера Янга (Lester Young). Его репертуар в мейнстрим-джазе практически безграничен, а техническое мастерство позволяет извлекать из инструмента самые разные тембры — от "шепчущих" баллад до мощных блюзовых выкриков. Особые отношения у музыканта сложились с Японией, где он записал около 40 дисков эксклюзивно для этого рынка и трижды становился лауреатом престижной премии Gold Disc Award. Общая же дискография Гарри в качестве лидера впечатляет: он выпустил более 70 альбомов и принял участие в бесчисленном количестве записей как приглашенный участник.

Гарри выступал на джазовых фестивалях и в клубах по всему миру, часто гастролировал по США, Европе и Дальнему Востоку. Он выступал с Розмари Клуни (Rosemary Clooney), Рэем Брауном (Ray Brown), Хэнком Джонсом (Hank Jones), Фрэнком Вессом (Frank Wess), Флипом Филлипсом (Flip Phillips), Скоттом Гамильтоном (Scott Hamilton), Гарри «Свитсом» Эдисоном (Harry "Sweets" Edison), Кенни Барроном (Kenny Barron), Хербом Эллисом (Herb Ellis), Джоном (John Pizzarelli) и Баки Пиццарелли (Bucky Pizzarelli), Гасом Джонсоном (Gus Johnson), Джеффом Гамильтоном (Jeff Hamilton), Терри Гиббсом (Terry Gibbs), Уорреном Ваше (Warren Vache), а также записывался с Тони Беннеттом (Tony Bennett), Джонни Манделем (Johnny Mandel), Рэем Брауном (Ray Brown), Томми Фланиганом (Tommy Flanigan), Джеймсом Тейлором (James Taylor), Шерил Кроу (Sheryl Crowe), Кенни Барроном (Kenny Barron), Дэйвом МакКенной (Dave McKenna), Дори Каймми (Dori Caymmi), Ларри Голдингом (Larry Golding), Джорджем Мразом (George Mraz), Джейком Ханной (Jake Hanna) и Элом Фостером (Al Foster) и другими.

Гарри участвовал во многих записях Джона Пиццарелли (John Pizzarelli), включая саундтрек и камео в художественном фильме «Приезжие» с Стивом Мартином и Голди Хоун в главных ролях. Он также снялся в серии рекламных роликов для ESPN с Робертом Гуле.

Даже в период пандемии 2020 года Гарри не прекращал творить: оказавшись в изоляции в Нью-Йорке, он самостоятельно освоил программное обеспечение для записи и выпустил альбом THE BLOODY HAPPY SON, созданный прямо в его гостиной. В последние годы зрители часто видят Аллена на сцене в темных очках — это связано с борьбой против редкого заболевания глаз, блефароспазма. Несмотря на то, что это состояние неизлечимо, оно поддается терапии, и Гарри продолжает активно гастролировать, подчеркивая, что счастлив иметь возможность играть. Объявленный "Легендой джаза 2025 года", Гарри Аллен (Harry Allen) остается верным своему стилю, выступая с такими мастерами, как пианист Россано Спортьелло (Rossano Sportiello), Джон Колианни (John Colianni), Кит Ингхэм (Keith Ingham) и саксофонист Скотт Хэмилтон (Scott Hamilton).

Критик C. Michael Bailey назвал его "Френком Синатрой (Frank Sinatra) тенор саксофона: мастерским интерпретатором стандартов".

Награды:
Три CD получили награду "Золотой диск" от японского журнала Swing Journal Magazine, а альбом TENORS ANYONE? получил сразу две награды: "Золотой диск" и "Новая звезда". Его записи постоянно входили в десятку лучших по результатам опроса читателей этого журнала, и опроса критиков журнала "Jazz Journal International" за 1997 год, а альбом EU NAO QUERO DANCAR (I WON’T DANCE), третий лауреат премии "Gold Disc Award", занял второе место в номинации "Альбом года" по результатам опроса читателей журнала "Swing Journal" за 1998 год. Квартет Harry Allen - Joe Cohn получил премию New York Nightlife Award за выдающееся выступление джазового ансамбля 2006 года и был номинирован на звание "Лучший джазовый ансамбль" Ассоциацией джазовых журналистов в том же году. Гарри также получил премию New York Nightlife Award 2010 года за лучшее джазовое соло.

В 2020 году Гарри Аллен был введен в Зал славы Jazz Monsters при Американском университете СОКА и вошел в тройку финалистов премии Prix du Jazz Classique, присуждаемой французской Acadamie du Jazz, за свой альбом UNDER A BLANKET OF BLUE, записанный совместно с гитаристом Дэйвом Бленкхорном (Dave Blenkhorn). Этот альбом не только был записан дистанционно во время пандемии, сведение и мастеринг сделал сам Гарри.

В настоящее время проживает в Норт-Бергене, штат Нью-Джерси.