Adam Makowicz / Адам Макович

Американский джазовый пианист польского происхождения.

Жизненный путь Адама Маковича (урожденного Адама Матышковича) — это захватывающая хроника того, как страсть к музыке способна преодолеть политические барьеры, культурную изоляцию и границы государств. История одного из величайших джазовых пианистов мира началась в Гнойнике (чешская Силезия) 18 августа 1940 года, в разгар Второй мировой войны, когда эта территория находилась под контролем нацистской Германии. После войны, в 1946 году, шестилетний Адам вместе с родителями-поляками переехал в Польшу, оказавшуюся под влиянием коммунистического режима, где атмосфера материального дефицита и идеологического контроля стала фоном его взросления.

Первым музыкальным наставником Адама стала его мать, талантливая пианистка и певица, начавшая давать ему уроки игры на фортепиано, когда мальчику исполнилось десять лет. Юный виртуоз проявил исключительные способности, обучаясь в специализированных школах для одаренных детей в Рыбнике, Катовице и Кракове, где его готовили к карьере классического исполнителя с упором на репертуар Фредерика Шопена. Однако судьба Маковича изменилась в 16 лет, когда сквозь треск помех он услышал запретные звуки джаза в передачах Willis Conover’s “Voice of America”. Ритмы Оскара Питерсона (Oscar Peterson), Арта Тейтума (Art Tatum) и Эрролла Гарнера (Erroll Garner) настолько заворожили его, что в 1956 году Адам решился на отчаянный шаг: он бросил музыкальную школу в Кракове, чтобы полностью посвятить себя джазу, который власти считали «декадентским» и «незаконным».

После двух лет лишений и почти бездомного существования Макович погрузился в андеграундную сцену краковского джаз-клуба Helicon, практикуясь там сутками напролет. В 1962 году он стал сооснователем ансамбля Jazz Darings вместе с трубачом Томашем Станько (Tomasz Stanko) — этот коллектив стал вехой в истории современного джаза Восточной Европы, возникши под влиянием свободной музыки Орнетта Колмена (Ornette Coleman), завоевав первую премию на джазовом конкурсе в Южной Польше в 1963 году.

В 1965 он переехал в Варшаву, где создал своё трио и играл с альтистом Збигневом Намисловским (Zbigniew Namyslowski), с которым начал гастролировать по всему миру. В этот период проявился интерес Маковича к композиторской деятельности, и он начал использовать в своём творчестве электронные клавишные.

К середине 1970-х Макович уже считался джазовым пионером Польши, сотрудничая с Михалом Урбаняком (Michal Urbaniak) и Урсулой Дудзяк (Urszula Dudziak) и записывая десятки альбомов. С Михалем Урбаняком (Michal Urbaniak) он участвовал в его новом проекте Constellation и записал альбом с женой Урбаняка Урсулой Дудзяк (Urszula Dudziak). Между 1973 и 1976 он играл в группе под названием Unit с Томашем Станко (Tomasz Stanko) и играл на пианино с оркестром Дюка Эллингтона (Duke Ellington) во время его концерта в Праге (1976). Шесть лет подряд читатели журнала Jazz Forum признавали его лучшим джазовым пианистом Европы, несмотря на то что власти периодически отказывали ему в паспорте для зарубежных поездок, опасаясь его невозвращения.

Бенни Гудмен сыграл ключевую роль в международном признании Адама Маковича, выступив в качестве одного из его главных рекомендателей. В 1977 году именно рекомендация Бенни Гудмена (Benny Goodman) (наряду с Уиллисом Коновером) побудила легендарного продюсера Джона Хаммонда (John Hammond) организовать для Маковича его первое 10-недельное турне по Соединенным Штатам. Это событие стало поворотным моментом в жизни пианиста. Дебютировав в нью-йоркском клубе The Cookery, Макович настолько поразил американскую публику сочетанием классической точности и джазового свинга, что решил навсегда остаться в Нью-Йорке.

После переезда Маковича в Нью-Йорк Бенни Гудмен стал одним из тех выдающихся джазменов, с которыми польский пианист делил сцену и сотрудничал. Макович выступал вместе с Гудменом в крупнейших джазовых клубах, концертных залах и на международных фестивалях.

Его смелое публичное осуждение введения военного положения в Польше в 1981 году привело к восьмилетнему запрету на выступления на родине, но в США его карьера взлетела до небес. Макович стал первым польским джазменом, давшим сольный концерт в Карнеги-холле, и выступал с такими светилами, как Сара Воан (Sarah Vaughan), Херби Хэнкок (Herbie Hancock) и Фредди Хаббард (Freddie Hubbard).

Музыкальный стиль Адама Маковича — это уникальный сплав техники страйд-пианино Арта Тейтума (Art Tatum) и структурной строгости Шопена. Критики отмечали, что его техника порой создает ощущение, будто он играет «в четыре руки», превращая джаз в сложнейшую «инженерную задачу», где мастерство владения инструментом преобладает над субъективными эмоциями. Макович выпустил более 50 альбомов, включая трибьюты Гершвину (George Gershwin) и Ирвингу Берлину (Irving Berlin), а его проект «Размышления о Шопене» (2000) переосмыслил классические ноктюрны через призму бибоп.

После падения коммунизма в 1989 году Макович триумфально вернулся на польские сцены и с тех пор выступает там ежегодно. В начале 2000-х он переехал из Нью-Йорка в Торонто (Канада), продолжая гастролировать по всему миру — от Джакарты до Джакарты. Его заслуги отмечены высшими государственными наградами Польши, включая Командорский крест ордена Возрождения Польши (2005) и золотую медаль «Gloria Artis» (2009), а в 2021 году он получил «Золотого Фридерика» за жизненные достижения в джазе. Даже в возрасте 84 лет маэстро продолжает восхищать слушателей своей виртуозностью, как это было на юбилейном концерте в Калише в сентябре 2024 года, где он играл на историческом рояле Arnold Fibiger 1938 года выпуска, подтверждая свой статус живой легенды и моста между классикой и джазом.