2023 Paul Dunmall Ensemble - It's a Matter of Fact {Discus Music}

Считайте этот альбом продолжением прошлогоднего «Yes Tomorrow» молодого бирмингемского квинтета саксофониста Пола Данмолла, к основному составу которого присоединились трубачка Шарлотта Кифф, опытная вокалистка Джули Типпеттс и глава лейбла Discus Мартин Арчер. Как и в предыдущем альбоме, основное внимание уделяется сочетанию четко скомпонованных мелодий с свободными импровизациями, но общая атмосфера более обширна и менее сдержанна — о чем свидетельствуют первый и последний треки альбома, длительность которых приближается к 20 минутам. На самом деле, с участием Типпеттс здесь более чем прослеживается оттенок «Septober Energy» — классического альбома 1971 года, полного радостного излишества, записанного ее покойным мужем Китом с его огромным 50-местным ансамблем Centipede, в котором она также участвовала. Грандиозные темы сменяются глубоко свингющими импровизациями и просторными панорамами, усеянными корявыми зарослями импровизации, и на протяжении всего этого Типпеттс демонстрирует виртуозное исполнение, переходя от пронзительного блюзового вопля к нервным пискам и трелям. Помимо того, что Данмалл является одной из самых заметных фигур в британском авангардном джазе, она установила прочные трансатлантические связи, выступая на легендарном нью-йоркском фестивале Vision Festival вместе с такими тяжеловесами американского фри-джаза, как Генри Граймс и Мэтью Шипп — и здесь, безусловно, можно услышать отголоски той духовно насыщенной среды. Данмалл, без сомнения, одна из самых глубоких музыкантов, которые у нас есть. – Дэниел Спайсер, JAZZWISE

Вслед за прошлогодним великолепным альбомом «Yes Tomorrow» Данмолл расширил состав ансамбля и создал сюиту из 9 частей (последние 5 объединены в 2 композиции продолжительностью 10 и 20 минут). Открывающий альбом трек «Calling the Spirits» длиной 17 минут 33 секунды, сочетающий в себе несколько настроений, мелодий и стилей, сам по себе представляет собой целую сюиту. Он начинается энергично с повторяющегося призыва Типпетта, использующего название композиции, и поддерживается богатой игрой ансамбля и мастерским смешением ритмических паттернов пост-бопа. Затем Данмалл начинает соло, пропитанное винтажным бибопом, привлекая ансамбль к пульсирующей поддержке. Затем он уступает сцену альту Арчера, тромбону Фута и буйной ритм-секции, прежде чем басовое соло Оустона сливается с медитативным скат-пением Типпеттс, скользящими гитарными партиями Сондерса и игривой трубой Кифа. В качестве средства представления и демонстрации ансамбля это работает хорошо. Во второй композиции, «Golden boat», и третьей, «Purple Dance», Типпеттс проявляет себя с самой сильной и блестящей стороны, легко переходя от исполнения текстов в энергичном ритме к достижению высот в безсловесном скат-пении. На протяжении всего альбома ее пение реагирует на ансамбль, а ансамбль — на нее. Риффы ансамбля находят свое отражение в ее вокале и наоборот, мутируя, трансформируясь и становясь все более сложными. Как средство демонстрации композиторских и аранжировочных навыков Данмолла, эта композиция работает великолепно. Мне очень нравится столкновение стилей и техник, которое эта композиция провоцирует у музыкантов, и та живость, с которой они на это реагируют. Можно было бы перечислить множество экспериментальных ансамблей в качестве ориентиров, чтобы проиллюстрировать, как каждая из композиций Данмолла органично сочетает авангардный подход к нарушению правил с глубоким уважением к музыкальным идиомам различных поколений джаза. Но такой список не отразил бы всего богатства и оригинальности исполнения на этом альбоме. Это просто ансамблевое исполнение высочайшего качества, которое становится особенно свежим и захватывающим благодаря пению и вокальной гимнастике Типпеттса. – Крис Бабер, JAZZ VIEWS https://jazzviews.net/paul-dunmall-ensemble-its-a-matter-of-fact/

Британскому саксофонисту-великану Полу Данмалу в этом году исполняется 70 лет, и он несколько сбавил обороты в плане выпуска новых альбомов. С тех пор как в 2010 году закрылся его лейбл Duns, Данмалл выпускает диски на лейблах FMR, Discus, 577 и Slam — всего по несколько в год. Вместо обычных релизов в стиле фри-джаза лейбл Discus дает своим артистам возможность передохнуть, подготовиться, заранее сочинить музыку и провести больше времени в студии, чтобы воплотить различные идеи. Релизы больших групп г-на Данмолла довольно редки, поэтому очень приятно видеть и слышать, что для этого релиза у него собрался отличный октаэт. Некоторые из этих музыкантов работали с Данмалом в прошлом: Джули Типпеттс, Ричард Фут, Джеймс Оустон, Стивен Сондерс и Джим Башфорд, в то время как другие записывались на лейбле Discus: Мартин Арчер и Шарлотта Кифф. «Calling the Spirits» открывает этот диск с сильной атмосферой духовного джаза. За последние два десятилетия британская джазовая вокалистка Джули Типпеттс сотрудничала с Мартином Арчером над шестью великолепными дисками. Вместо «свободной импровизации», которой она занималась с начала 1970-х годов, мисс Типпеттс возвращается к более ориентированному на песни или тексты материалу, ее голос сильный, энергичный и неповторимый по звучанию. Хотя она всего лишь член этого октата и ее голос не громче других инструментов, ее звучание и присутствие добавляют группе что-то особенное. В середине первого длинного трека есть часть, в которой звучит медленно разгорающийся тенор в стиле Трейна, сдержанная, но запоминающаяся электрогитара, сильное соло на тромбоне и заразительный грув. Позже в том же треке октает играет прекрасную, более свободную часть, которая одновременно сдержанна и интеллектуальна, прежде чем вернуться к песне/теме. «Golden Boat» звучит как одна из тех чувственных джазово-поп-песен, которые были популярны в шестидесятых, причем мисс Типпеттс действительно скатирует (великолепно) вместе с духовыми и гитарой, что она делает крайне редко. Ее вокал, когда она свободно импровизирует, идеально вписывается в остальную часть октата, обмениваясь фразами так, как это часто делают великие импровизаторы. В «Latu/Return» сопрано Данмолла, гитара, голос и другие духовые инструменты легко взаимодействуют друг с другом, демонстрируя сильную, энергичную и хорошо написанную ансамблевую партитуру и исполнение. Последний трек, «It’s a Matter of Fact/Ahimsa/Dreaming Again», является самым длинным и проходит через различные секции. Гитарист Стивен Сондерс медленно солирует на протяжении первой секции, а остальная часть ансамбля движется вокруг него плотными волнами. В одной из секций слышен энергичный тенор-саксофон Данмолла, играющего дуэтом с барабанщиком. Музыка здесь и на всем альбоме имеет радостную, воодушевляющую атмосферу, которая кажется особенно освежающей. Так рад, что Пол Данмолл усердно трудился, чтобы подарить нам музыку, которая вдохновляет всех нас. Это музыка для сердец, умов и душ всех нас. – Брюс Ли Галлантер, DMG NYC

Здесь Данмолл собрал октает, состоящий в основном из молодых музыкантов, которые в других проектах перемещаются между более традиционным джазом и импровизационной музыкой, и такое наставничество, а также создание возможностей для молодых музыкантов, интересующихся свободной импровизацией, в настоящее время является важной частью деятельности Пола. Конечно, он по-прежнему регулярно выступает в небольших ансамблях с признанными импровизаторами, например, в квартете с Лиамом Ноблом, Джоном Эдвардсом и Марком Сандерсом. В составе октата, помимо Данмолла, есть два признанных импровизатора: Джули Типпеттс (вокал) и Мартин Арчер (саксофонист и владелец лейбла), а также пять молодых музыкантов, четверо из которых — выпускники джазового курса Королевской консерватории Бирмингема: тромбонист Ричард Фут, гитарист Стив Сондерс, басист Джеймс Оустон и барабанщик Джим Башфорд. Пятой участницей является трубачка Шарлотта Кифф. Это альбом, полный разнообразия и великолепной музыки. В нем есть замечательные ансамблевые пассажи с композициями Пола, некоторые из которых великолепно ведет Джули Типпеттс с вокалом без слов, другие — чисто инструментальные; в нем есть прекрасно взаимодействующая коллективная импровизация; в нем есть индивидуальные соло над ритм-секцией и ряд аранжировок Пола, которые, кажется, спонтанно вливаются в коллективно импровизированные пассажи. Джули Типпеттс великолепна на протяжении всего альбома, ведя многие ансамблевые пассажи и в основном исполняя без слов, но напевая слова в треке «Golden Boat». Данмалл с удовольствием уступает другим музыкантам большую часть сольного пространства, но вступает с действительно сильным соло на тенор-саксофоне в финальном треке, а также исполняет дуэты с Джули в нескольких треках. Все пять молодых музыкантов играют действительно хорошо: великолепные индивидуальные соло от Стива Сондерса и Ричарда Фута, великолепная рокочущая игра на барабанах от Джима Башфорда и гулкий бас от Джеймса Оустона за соло Пола Данмолла в заключительном треке, великолепное взаимодействие между Шарлоттой Кифф и Джули на протяжении всего альбома. Дополнительным бонусом является красиво оформленная обложка CD, на которой размещены четыре изображения гравюр на дереве, созданных Полом и Питом Лоуренсом. – Тони Дадли-Эванс

Иногда ты идешь вперед, чтобы вернуться назад, а иногда возвращаешься назад, чтобы пойти вперед. Альбом «It’s A Matter of Fact» имеет очень сильный оттенок великого Dedication Orchestra середины 90-х. Оркестр отдал дань уважения огромной волне музыки, которая пришла из Южной Африки 60-х годов, переживавшей апартеид; тем самым он сам стал мощным течением. В состав группы входил прекрасный микс лучших импровизаторов Великобритании, представленный умным включением уникальной Джули Типпеттс – все еще в отличной форме на этом новом альбоме. Помимо Джули, в оригинальном составе оркестра были такие музыканты, как Кенни Уилер, Пол Рутерфорд, Раду Мальфатти, Эван Паркер, Элтон Дин, а также Кит Типпетт, который дирижировал оркестром голыми пальцами. На тенор-саксофоне Алан Скидмор исполнил потрясающий сольный трибют Джону Колтрейну. Потрясающе. Тенор Пола Данмалла всегда имел тесную связь с обоими этими маэстро тенора. В треках «Calling The Spirits» и «Golden Boat» он выводит на поверхность ту же дугу грации и силы. Новая музыка для новой аудитории 2023 года. «Великолепие» — это также один из фактов, касающихся записи ансамбля Пола. Я упомянул связь с Dedication Orchestra, потому что, как и у того коллектива, альбом «It’s A Matter of Fact» полон небольших заранее сочиненных мелодических риффов. Они возникают в манере материала Brotherhood of Breadth/Blue Note, который так любил оркестр. И точно так же, как и тогда, голос Джули Типпеттс теперь сопровождает эти новые мелодии в унисон с партиями духовых инструментов, исполняемыми Полом Данмалом и Шарлоттой Кифф из PDE. Это привносит в музыку дорогую сердцу патину. То же самое делают стильная гитара Стивена Сондерса и духовые Мартина Арчера, вливая в звуковой микс утонченный отпечаток. Весь ансамбль затрагивает пространства, которые поражают звезды молнией. Приложите рифф вокала Типпеттс к пробному камню Latu/Reunion, ведущему к финалу Fact/Ahimsa/Dreaming Again — прошло три десятилетия, и наступил новый день. И в довершение всего — креативные обложки с гравюрами на дереве от Пита Лоуренса и Пола Данмалла; «продукт» с душой и искусством. — Стив Дэй, 2023 www.wyldepublications.com

После закрытия собственного лейбла в 2010 году (Duns) Данмолл лишь частично сократил количество своих релизов по сравнению с обильной дискографией предыдущих лет. Эта искрометная запись репетиции октата пополнила его монументальную дискографию и, несомненно, войдет в список его лучших работ — это произведение, одухотворенное творческим задором, жаждой приключений, взаимопониманием и заразительным чувством радостного участия. Это заметно сразу. Песня, открывающая альбом, «Calling the Spirits», излучает ту же праздничную атмосферу и гимнический настрой, что и незабываемые марши в стиле Brotherhood of Breath / Blue Notes. Захватывающая тема, исполняемая смело и тепло, сменяется соло (тенор, гитара, тромбон) и завершается коллективной импровизацией с финальным повторением темы. Извилистая баллада «Golden Boat», снабженная текстом и не лишенная слов, как и остальные песни, показывает, что Джули Типпеттс чувствует себя в роли певицы так же свободно, как и в роли вокальной импровизаторши, как и на остальной части альбома, где ее голос сопровождает другие инструменты, особенно в дуэтах с Данмалом, или играет в унисон с мелодиями, вырисовываемыми духовыми инструментами. Ее голос всегда сияет в коллективных моментах между скатами и непосредственными обменами с остальной частью октата; здесь отчетливо слышны отголоски ее сольных альбомов начала 1970-х годов. В последующей композиции «Purple Dance» восхищает ритмическое развитие, которое формируется после импровизированной встречи в начале, прежде чем уступить место сольному выступлению Сондерса, гитариста, способного к конкретности, но также и к созданию абстрактных полотен, завершающихся праздничным коллективным финалом. Атмосфера возрождается с еще большей силой в «Don’t Ask Why», пронизанной блюзовыми настроениями благодаря сплетению очень плотного полотна, к созданию которого в равной мере вносят вклад духовые, деревянные духовые и голос. В «Latu / Reunion» мы возвращаемся к импровизированным абстракциям с голосом Джули Типпеттс, которая рисует весь сюжет, беседуя/споря со своими партнерами. Очаровывает плавность, с которой все течет и разворачивается, пока во второй части не превращается в новый вид извилистого марша, почти нерешительного, прежде чем полностью развернуться. В заключение — «It’s a Matter of Fact / Ahimsa / Dreaming Again», галоп, в котором сразу же на первый план выходит эффективный Сондерс, чье соло подчеркивается мощными риффами духовой секции. За ним следует Данмалл, очень настроенный напомнить нам, насколько урок Колтрейна все еще жив в нем, и его тенор-соло великолепно вибрирует и сияет в диалоге с Башфордом «в межзвездном пространстве». Оустон также оказывается в центре внимания, отвечая за яркое интерлюдие в середине композиции, и Кифф на трубе также блистает. Наконец, как и принято в этом сете, яркие вступления сменяются более медитативными атмосферами и наоборот, что подкрепляется повторением динамики. Здесь мы подходим к своеобразному прогрессивному расколу, из которого возникает финальный коллективный взрыв. Вишенка на торте — прекрасные гравюры на дереве, иллюстрирующие упаковку, созданные Данмалом совместно с художником Питом Лоуренсом. – Musica Jazz https://www.musicajazz.it/recensione-paul-dunmall-matter-fact/

«Призывая духов» — ради еще одной поездки на «Золотой лодке», еще одного «Пурпурного танца», еще одного «Сновидения»! Духи, которых PAUL DUNMALL ENSEMBLE призывает на альбоме It’s A Matter Of Fact (DISCUS 148CD), — это разве не Кит Типпетт, Centipede и Ovary Lodge? Джон Стивенс и SME с «Birds of a Feather»? Гарри Миллер? The Dedication Orchestra и бесконечный дух «Spirits Rejoice»? Данмолл на тенор- и сопрано-саксофоне, Мартин Арчер на альт- и баритон-саксофоне, Шарлотта Кифф (Right Here, Right Now Quartet, Hi Res Heart, Alex Ward Item 4) на трубе и флюгельгорне, Ричард Фут на тромбоне, Стивен Сондерс на электрогитаре, Джеймс Оустон на контрабасе, Джим Башфорд на ударных (все четверо уже основательно «дунмаллизированы») и над всем этим Джули Типпеттс как медиум, говорящий на языках с самого начала и гарант того, что здесь дух приходит от того же духа. С Данмалом, полностью посвятившим себя «языку духа», миру и глубокой радости, вплоть до идеального ненасилия «ахимсы». За сверхбританское постколониальное слияние лучшего из трех континентов — Колтрейн, Blue Notes и Brotherhood of Breath, Moksha и Mocca — в жизненно бурлящей радости рога изобилия, отрекающейся от всякой британской скованности. В возбужденном, свингющем избытке, вычурном, настойчивом, щекочущем, а то и мечтательном. Братско-сестринский коллектив Pech & Schwefel при этом оставляет место для эксцентричной и самоуверенной индивидуальности — например, эффекты Саундерса, звучащие как пуканье, в «Latu», виртуозное пиццикато Оустона в середине последней части. При этом гравюра на дереве от Данмалла и Пита Лоуренса дополнительно разжигает воображение: с данью уважения Берду и Трейну, птицы вылетают из их рогов; НЛО и ракеты над кубистическими космическими портами; посетители с другими планетами с головами утюгов; черепахи, словно не из этого мира. Кто после этих 67 минут не почувствовал свежесть воздуха с другой планеты, тому не повезло. – Ригоберт Диттманн, BAD ALCHEMY

Альбом «It’s a matter of fact» решительно принимает на себя свою сторону фри-джаза, но с более экспериментальными и даже бибопными нотками. Мы становимся свидетелями потока звуков в ходе длинных импровизаций, которые никогда не надоедают… и которые на самом деле являются композициями Данмолла. Еще одно доказательство того, что север Англии — в данном случае Бирмингем — полон смелых и отважных музыкантов, но прежде всего полных изобретательности и таланта. – Гай Стукенс, RADIO AIR LIBRE

Один из старейших английских саксофонистов фри-джаза, которому в следующем месяце исполняется 70 лет и который обладает обширной дискографией, уходящей корнями в 1980-е годы, Пол Данмолл всегда обладал «пропуском на свободу». Данмолл занимает почетное место в августейшем списке пионеров старшего поколения, все еще находящихся среди нас, в который входят такие же титаны, как Алан Скидмор, Эван Паркер, Кортни Пайн, который в прошлом году представил свое собственное открытое видение духовности, и Тревор Уоттс. И, как и у манчестерца Нэта Бирчалла и прорвавшихся звезд сцены Брэма Шабаки Хатчинга и Ксоса Коула (когда Ксоса играет фри-джаз), звучание рожденного в Кенте Данмолла легко найти в триумвирате Джона Колтрейна, Фароа Сандерса и Альберта Эйлера, как и у многих продвинутых духовных музыкантов по всему миру, очарованных возможностями звука, которые до сих пор далеко не полностью исследованны. На альбоме It’s a Matter of Fact Данмолл, используя тщательно продуманный подход, отказывается от анархии некоторых элементов свободной сферы, чтобы поместить свой саксофон в калейдоскопическое смешение с Мартином Арчером, Шарлоттой Киф и Ричардом Футом в секции духовых — а голос Джули Типпеттс является настоящим магнетическим и супер-диким элементом, который чудесно вплетается и выплетается, крадя шоу на каждом повороте. Барабанщиком, который так хорошо управляет звуком, здесь является Джим Башфорд, который в последние годы был великолепен с Ксоса Коул (как и басист Джеймс Оустон — эта пара играет на альбоме K(no)w Them, K(no)w Us). Электрическая гитара Стива Сондерса менее заметна в суматохе ритмов. It’s A Matter of Fact лучше всего звучит, когда он наиболее шумный, как в духовом натяжении «Don’t Ask Why» и в следующем треке, в слиянии «Latu» / «Reunion», когда Типпеттс звучит еще более оперно, чем где-либо еще. Это чрезвычайно удовлетворительный релиз на столь многих уровнях, что он является одним из лучших альбомов британского производства 2023 года на данный момент. В заключение: прислушайтесь внимательно, потому что четкая и очень выразительная обложка, которая заставляет закрыть глаза от отвращения при виде многих других провальных обложек в этом жанре, также просто великолепна. – https://www.marlbank.net/posts/paul-dunmall-ensemble-it-s-a-matter-of-fact-discus

Идея Мартина Арчера, лидера группы Discus, добавить Джули Типпеттс и Шарлотту Кифф в состав, записавший прошлогодний альбом «Yes Tomorrow», оказалась гениальной: это позволило октаету балансировать на грани свингового классического джаза и более свободного, прогрессивного подхода, заполняя промежуточные пространства и, судя по улыбкам на фотографии к альбому, прекрасно проводя время. Иногда, в размашистом открывающем треке «Calling The Spirits», создается ощущение, будто мы крутим ручку на старом радио, останавливаясь на чем-то на несколько минут, прежде чем перейти к новым горизонтам. Голос Джули настолько теплый и свободный, насколько только можно пожелать, — это ничем не сдерживаемое наслаждение, которое обтекает саксофон, возвращая музыкантов к вступительному мотиву после мимолетных внетрассовых острых ощущений и романтической интроспекции. Есть отсылки к прошлому с приятным свинг-грувом, который идеально подошел бы для какого-нибудь подвального суппер-клуба, где посетители танцуют вокруг столов, очарованные скат-вокалом Джули, который попадает в самую точку, соединяя джаз, фолк и классику, всегда в тени рожка Шарлотты. Готовность смешивать все на протяжении всего альбома означает, что длинные композиции органично сочетаются с более стандартными песенными треками; «Golden Boat» с его джаз-роковым настроением, движимым гитарой и барабанами, содержит выразительные слова Джули. Здесь есть тонкая настойчивость, барабаны — мечтательная, плывущая сила, которая не могла бы больше отличаться от следующей «Purple Dance», полной бесцельной свободы и призрачного вокала. Ей придается спазматическая драматичность с постоянным изменением тона и чем-то, к чему могут присоединиться другие музыканты. Когда все духовые инструменты звучат вместе, они заполняют звуковой спектр и создают основу для восхитительной гитары в «Don’t Ask Why». Басовая линия мчится вперед вместе с треком, и кажется, что взаимодействие группы становится более естественным с течением времени, хотя присутствие Джули, добавляющее дополнительную магию, возможно, усиливает их усилия, подчеркивая каждую ноту. Переходы между структурой и свободой придают альбому ощущение путешествия, а лесные призывы и улюлюканье Джули в «Latu / Reunion» придают ему дикость, которая пронизывает остальных: ноты, разбросанные по опавшей листве, выжженные полосы, виднеющиеся сквозь полог деревьев, ритмическая неловкость, словно запутанные корни, о которых спотыкаются неосторожные. Мартин, наконец, указывает путь, и звуки его рожка расчищают дорогу. Альбом заканчивает еще одно длинное произведение — пространственное путешествие гитары и барабанов, в которое втягиваются духовые, приводя к совершенно разным фазам с ощущением ликования, когда саксофон ярко загорается, а затем гаснет, истощенный в ожидании подкрепления. Присутствие Джули магнетично; создается ощущение, будто группа хочет стать частью того, что она делает, и движется по траектории вокруг нее, пока мягкое басовое соло Джеймса Оустона не очищает слух — это упражнение в виртуозности, согревающее сердце. Здесь никто не монополизирует внимание, и на протяжении девятнадцати минут «It’s A Matter Of Fact / Ahimsa / Dreaming Again» щедрость духа действительно проявляется в текстурной поддержке, оказываемой солистам, даже неловким гитарным фигурам Стива Сондерса и своенравным пассажам Шарлотты. Их готовность вернуться назад и освежить память слушателя о том, с чего все начиналось, — это лишь вишенка на торте, который и без того увлекателен и приносит истинное удовольствие, а этот альбом — еще одно доказательство того, что Пол Данмолл — имя, которому можно доверять. — Мистер Оливетти, FREQ https://freq.org.uk/reviews/paul-dunmall-ensemble-its-a-matter-of-fact/

Это альбом октета под руководством британского джазового саксофониста, композитора и лидера ансамбля Пола Данмолла, в состав которого также входят вокалистка Джули Типпеттс, саксофонист Мартин Арчер, трубач Шарлотта Кифф, тромбонист Ричард Фут, гитарист Стивен Сондерс, басист Джеймс Оустон и барабанщик Джим Башфорд. Альбом представляет шесть оригинальных композиций, все из которых написаны лидером. Музыка, хотя и явно очень спонтанная и ориентированная на фри-джаз, основана на прочных композициях, которые даже весело свингят, когда им дают такую возможность. Треки довольно длинные, а это значит, что у участников ансамбля, играющих в составе соло, дуэта, трио и всех других возможных конфигураций, помимо выступлений в составе октата, есть много возможностей для энергичной импровизации. Это одни из лучших британских импровизаторов в стиле фри-джаз, а значит, здесь нет ни минуты скуки. Конечно, тот факт, что Джули Типпеттс входит в состав ансамбля, является проverbial cherry on top. Замечательно слышать её невероятную вокальную пиротехнику в составе большого ансамбля — это великолепное воспоминание о её работе в подобных условиях с большими / гигантскими ансамблями Кита Типпетта в прошлом. Хотя она поет в основном вокалезы и импровизированные вокальные партии, иногда встречаются тексты песен, автором которых, как я полагаю, является она сама, хотя об этом ничего не упоминается на обложке альбома, которая, кстати, украшена прекрасными гравюрами на дереве, выполненными Данмоллом и Питом Лоуренсом. В целом, это замечательный, очень энергичный и великолепно сыгранный / импровизированный альбом этой первоклассной команды, который приятно слушать от начала до конца. Это также доказательство того, что фри-джаз может быть элегантным / экологичным и доступным для гораздо более широкой аудитории, чем обычно предполагается. Данмалл поддерживает огонь, а Джули Типпеттс с годами не утратила ни капли своего очарования, что радует, ведь в нашем возрасте время может быть безжалостным, и друзья исчезают из жизни день за днем. Спасибо Мартину Арчеру, движущей силе лейбла Discus, который, вопреки всему, неустанно выпускает нетривиальную музыку, за что мы ему бесконечно благодарны. – Адам Барух, THE SOUNDTRACK OF MY LIFE http://www.adambaruch.com/reviews

Пол Данмолл давно является последователем Колтрейна. Он посещал США и репетировал с Элисом. Как он объяснил в статье в The Wire 471, в 1970-х годах он гастролировал с Джонни «Гитарой» Уотсоном, который попросил его немного «остудить» его разминку в стиле фри-джаза. Вдохновленный поздними записями Джона, он стал одним из основателей группы Spirit Level и играл в импровизационном квартете Кита Типпетта Mujician. Эта связь очевидна в его последнем релизе, который является продолжением альбома Yes Tomorrow его бирмингемского квинтета, выпущенного на лейбле Discus в прошлом году. Новый альбом представляет собой сюиту для расширенного состава, в которой сочетаются четкие композиции и открытая импровизация. Данмалл играет на тенор- и сопрано-саксофонах, вместе с Джули Типпеттс (вокал), Мартином Арчером (альт- и баритон-саксофоны), Шарлоттой Кифф (труба), Ричардом Футом (тромбон), Стивеном Сондерсом (гитара), Джеймсом Оустоном (бас) и Джимом Башфордом (ударные). Насыщенная событиями и эпизодическая композиция «Calling The Spirits» обладает сильной экстатической атмосферой и отличается свободной вокальной импровизацией, которой Типпеттс славится больше всего. Эта вокальная импровизация также появляется в первые минуты композиции «Purple Dance», которая затем развивается в грув, включающий мощное соло Стивена Сондерса на электрогитаре. Но здесь есть и запоминающийся песенный материал, в том числе мечтательная, томная «Golden Boat» со скат-вокалом Типпеттса и запоминающаяся «Don’t Ask Why». «Latu/Reunion» — это бурный фри-джаз с ярким вокалом, который — что характерно для этого альбома — развивает заразительный грув. «It’s A Matter Of Fact/Ahimsa/Dreaming Again» — самый длинный трек, длиной 19 минут. Он открывается темой, звучащей как гамелан, и включает дуэт тенор-саксофона в стиле Джона Колтрейна с барабанами, а также соло на гитаре. Этот трек является подходящим завершением радостного, воодушевляющего релиза одного из самых страстных и преданных джазовых импровизаторов. — Энди Гамильтон, THE WIRE

Мелодические линии изгибаются, разбиваются на фрагменты и вновь складываются, объединяя обширные гармонические и исторические пласты в, казалось бы, второстепенной фразе. Довольно короткая по меркам саксофониста Пола Данмолла (которому в прошлом месяце исполнилось 70 лет), композиция «Every Soul», завершающая альбом «Yes Tomorrow», ярко демонстрирует его всеобъемлющий и непредсказуемый подход. С другой стороны, это соло на альте является исключением. Композиции на этих двух альбомах — это ансамблевые произведения, полные изобретательности, открытий и музыкального динамизма, характерных для всех проектов Данмолла, будь то композиции или что-то другое. Выпущенный в прошлом году альбом Yes Tomorrow является откровением в том смысле, что квинтет исполняет композиции Данмолла, что происходит относительно редко и всегда доставляет удовольствие. Стивен Сондерс (гитара), Джеймс Оустон (бас) и Джим Башфорд (ударные) зажигают в первых тактах «Micromys Minutus», но вскоре погружаются в одну из тех чудесно туманных зон, которые занимали Дэйви Грэм и компания в конце 60-х. Они удлиняют грув, пока скользкая мелодия Данмолла затуманивает пульс, так что к соло Сондерса жанр уже полностью исчезает. Это даже не совсем соло, так как, по образцу позднего Колтрейна, все импровизируют контрапунктически, пока метр не растворяется, пока в конце не возвращается заразительный грув. Композиции исследуют определенные области: они могут быть то медитативными, то свингющими, как в «Medgar Evers», или же они могут пылать высокой энергией заглавного трека, в котором тромбонист Ричард Фут пробивается, рычит и скользит на передний план. На альбоме It’s a Matter of Fact этот разрушающий жанровые границы квинтет расширяется за счет Мартина Арчера (альт- и баритон-саксофоны), Шарлотты Кифф (труба) и давней соратницы Данмолл, вокалистки Джули Типпеттс (которой в этом месяце исполняется 76 лет). Ее сильный, земной голос уносит «Calling the Spirits» в стратосферу, прокладывая путь для последующей коллективной импровизации, которая разносит представления о времени и пространстве в пустоту. 18-минутный трек звучит в ритме, напоминая «I Wish You Peace» Данмолла в концентрированном виде, точно так же, как «Latu Reunion» развивается на основе своей фундаментальной свободы, где электронные тембры Сондерса являются неотъемлемой частью. Данмалл выводит мелодию на поверхность в 5:47, и его унисоны с Типпеттс захватывают дух, когда начинается очередной вамп. Как и в его композициях, игра Данмалла непрерывно трансформируется, даже когда ее корни остаются прочно укорененными. Гаммы и блюзовые фразы сливаются с поразительной точностью, пересекая тональности со скоростью и уверенностью полного усвоения. Эстетика группы обитает в схожих пространствах. Послушайте в 17:30, как Данмалл излагает пентатоническую фразу, а Сондерс мгновенно повторяет последнюю ноту. Кифф наполняет блюзовую «Don’t Ask Why» столь же стремительными полетами межрегистральной фантазии, каждый жест представляет собой калейдоскоп динамических контрастов, в то время как остальные шепчут в знак согласия. Это ансамбли, в которых слушание и игра порождают симбиотическую движущую силу, точно так же, как тональные центры входят в фокус и выходят из него. Эти два альбома — две стороны одной медали и представляют собой вершины почти полувековой карьеры. — Марк Медвин, NEW YORK CITY JAZZ RECORD

Некоторые альбомы действительно заслуживают отдельного поста, и недавний релиз Пола Данмолла на Discus Music — последний из достойных кандидатов. Честно говоря, он просто поразил меня. Я привык к грубоватому стуку и громогласности Данмолла, которые я обожаю, но на It’s A Matter Of Fact он занимает совершенно иную территорию. Первый трек Calling The Spirits уже охватывает столько всего, что это почти пугает. Джули Типпеттс звучит как Брижит Фонтейн с Art Ensemble of Chicago, в середине есть интерлюдия в стиле Колтрейна, а также слышен ритм тауншипа Зила. Это безумно изобретательная музыка, созданная октатом с обширным звучанием биг-бэнда. Так начинается путешествие по мелодичным и глубоко душевным композициям, которые настолько сочны, что создается ощущение, будто вы едите нелепо вкусный торт, о котором вы точно знаете, что он перегрузит ваши чувства. Огромное спасибо Шарлотте Кифф за прекрасные соло, Типпеттс за чудесный скат, за ту атмосферу тауншипа, которая постоянно поднимается между удовлетворительными исследованиями невыразимого другого, и, конечно, Данмалу за то, что он вытащил из рукава нечто настолько захватывающее и увлекательное. Очень волнительно слушать такой удивительный и свежий альбом, я действительно надеюсь, что эта компания отправится в турне, потому что их живые выступления будут чем-то действительно особенным. – пост в блоге на FB «лучший альбом вчера» от Грэма Муррелла

Данмалл и гравер по дереву Пит Лоуренс обсуждали свою любовь к фри-джазу, когда Данмалл удивил Лоуренса, признавшись, что его (Данмалла) гравюры были полностью импровизированными. Лоуренс привык планировать и разрабатывать свои гравюры, но предложил им вдвоём импровизировать на одних и тех же блоках, по очереди, и в результате этого процесса родилось 20 «дуэтов». Они, в свою очередь, вдохновили на создание этого альбома. В этих исполнениях нет ничего деревянного (извините!), да и не стоит этого ожидать, учитывая выдающийся состав. Длинный вступительный трек начинается с угрожающего, скачущего ансамбля, прежде чем ритм начинает распадаться, а линии ансамбля разделяются на более свободные индивидуальные партии. Это в значительной степени задает тон остальной части сессии, где, казалось бы, строго аранжированные ансамблевые пассажи смешиваются с импровизированными вкладами отдельных музыкантов или групп, такими как захватывающее стремительное соло тенора Данмолла в «Reunion» и приятные соло Сандерса в заглавной композиции и «Purple Dance», поддержанные лишь Оустоном и Башфордом, пока пьеса не становится более абстрактной, когда другие исполнители начинают вкрадываться, сначала создавая сильный рифф, который поочередно фрагментируется и вновь формируется. И так продолжается, отражая то первоначальное вдохновение. – Барри Уидерден, JAZZ JOURNAL https://jazzjournal.co.uk/2023/07/04/paul-dunmall-ensemble-its-a-matter-of-fact/

Вокалистка Джули Типпеттс играет доминирующую роль в альбоме «It’s A Matter of Fact». В состав септета входят трубач и флюгельгорнист Шарлотта Кифф, тромбонист Ричард Фут, гитарист Стивен Сондерс, басист Джеймс Оустон, барабанщик Джим Башфорд, а также Данмалл и Мартин Арчер, играющие на двух саксофонах каждый; некоторые риффовые аранжировки напоминают о славе Типпеттс 1960-х годов как Джули Дрисколл, рок- и блюзовой вокалистки в группах Брайана Огура. За более чем полвека, очевидно, многое изменилось, и Типпеттс, которая укрепила свою репутацию в области свободной музыки благодаря SME и сотрудничеству с Арчером, редко исполняет тексты песен, а вместо этого поет скатом, йодлирует, булькает и журчит с тесситурой, находящейся посередине между бельканто и биг-битом. Между тем пассажи tutti с ревом тромбонов, звуками труб и импровизациями на духовых инструментах могли бы быть взяты из репертуара рок-группы той эпохи. На самом деле, резкие остановки, звенящие аккорды и резкие удары Саундерса на струнах могли бы гарантировать ему выступление во время эпохи возрождения блюза. Однако, что особенно важно, творческая музыка, выраженная в шести треках, никогда не опускается до уровня поп-рока или даже поп-джаза. Оустон создает устойчивый пульс с помощью ударов по тарелкам и ударов, похожих на литавры, которые являются мощными, но не всесильными; а темп Башфорда — это все, что угодно, но только не рок-монотонность. Саксофонисты издают высокие писки и вытянутые гудки, но обычно в контексте и никогда не в ущерб горизонтальному развитию. Звуки плунжера от тромбониста Фута, который, как и другие музыканты и Сондерс, работает в группах Данмалла, а также триольные удары или приглушенные облигато от Кифи, участника многих других групп, добавляют трекам динамики и текстуры, подтверждая при этом исследовательский опыт музыкантов. Работа секции духовых с гудками и пикирующими пассажами может оживлять большинство мелодий, но вступительная «Calling The Spirits» и заключительный триптих «It’s A Matter Of Fact/Ahimsa/Dreaming Again» предоставляют простор для расширенных импровизаций. Каждый музыкант циклически переходит от интенсивных к неформальным пассажам, с простыми дуэтами между тромбоном и гитарой или голосом и трубой в первом, излагая мотивы всей группы, которые ревут с мингусовской мощью. В заключительном треке гитарные переборы и звуки духовых инструментов задают тон первой части вместе с резкими вставками трубы; в середине композиции темп замедляется для формалистического соло на басу и витиеватых тонов саксофона; а заключительные минуты отданы ритмическим крикам всего ансамбля и саксофонному поединку, в котором звуки одновременно смазываются и поднимаются. – Кен Уаксман, JAZZ WORD https://www.jazzword.com/reviews/paul-dunmall-ensemble/