2023 Geri Allen, Kurt Rosenwinkel - A Lovesome Thing {Motema}

A Lovesome Thing — концертный альбом пианистки Джери Аллен и гитариста Курта Розенвинкеля. Альбом, включающий три джазовых стандарта и две оригинальные композиции, был записан 5 сентября 2012 года на фестивале Jazz à la Villette в Париже и выпущен на CD в 2023 году лейблами Motéma Music и Heartcore Розенвинкеля.

Альбом документирует единственное записанное сотрудничество двух музыкантов, хотя Аллен часто говорила о своем желании создать студийную запись, которая бы запечатлела то, что она называла «потоком и свободой», которые она испытывала во время выступления с Розенвинкелем. Однако она умерла до того, как такая запись была организована. «A Lovesome Thing» посвящен ее памяти.

Прием

В рецензии для AllMusic Мэтт Коллар отметил, что Аллен и Розенвинкель привносят в исполнение «импровизационный поток и ощущение присутствия в творческом моменте», и написал: «Их игра восторженна и захватывающая... Часто кажется, что они открывают для себя песню по ходу исполнения... На протяжении всего альбома A Lovesome Thing игра Аллен и Розенвинкеля бесконечно изобретательна и ярка, обещая новые совместные работы в будущем».

Кевин Ле Жандре из Jazzwise заявил: «Художественная эмпатия между Алленом и Розенвинкелем делает эту программу стандартов и оригинальных композиций событием, о котором хочется сказать: «Жаль, что тебя там не было»... Дуэты фортепиано и гитары — относительно редкое явление в истории джаза... Аллен и Розенвинкель теперь являются отличным дополнением к пантеону».

Саймон Адамс из Jazz Journal назвал альбом «возвышенным» и «неожиданно трогательным». Он прокомментировал: «На бумаге динамичный Аллен и лаконичный Розенвинкель, возможно, не имеют много общего, но здесь они оказываются виртуозными родственными душами, завораживающими слушателя многослойным неоднозначным, но элегантным выражением... этот завораживающий концерт дает представление о том, что могло бы быть».

Кен Драйден, пишущий для The New York City Jazz Record, описал концерт как «один из лучших за всю историю» и отметил: «Оба музыканта наслаждались свободной игрой, которая оставляла много места для импровизации. Расширенные выступления с этого концерта доставляют удовольствие, в них нет ни одного лишнего звука, ни малейшей опасности, что у кого-то из них закончатся идеи или он сыграет лишний припев».

В статье для All About Jazz Дэйв Линн заявил, что альбом «запечатлел магическую синергию, которая возникла, и показал сущность и мастерство двух единомышленников, нашедших общий язык через эмпатию и импровизацию». Он написал: «Оба музыканта были на пике своей формы и собрались вместе без предварительных репетиций, что позволило музыке просто течь через них, и результаты, которые мы слышим здесь, одновременно воодушевляют и вдохновляют». Пьер Жиру из AAJ назвал альбом «завораживающим» и отметил, что музыканты «безупречно сочетают свое мастерство, подходя к продуманному выбору стандартов и оригинальных композиций». Писатель AAJ Нил Дагган прокомментировал: «Это нежная, мягкая и изысканная запись, которая вознаграждает глубокое прослушивание. На протяжении пяти треков их синергия очевидна, а звуки фортепиано и гитары смешиваются, создавая импровизированный и переплетенный звуковой ландшафт».

Джордж У. Харрис из Jazz Weekly отметил: «Чудесные интерпретации стандартов и оригинальные композиции создают вдохновляющий вечер... С 10-летней ретроспективой этот концерт приобретает все большее значение».

Филипе Фрейтас из Jazz Trail написал: «Два мастера музыки... демонстрируют свободный мелодический словарь и глубокое гармоническое понимание в этой концертной записи... Они излучают естественную и расслабленную ауру, которая пронизывает музыку, оставляя на ней отпечаток своих характерных музыкальных подписей и огромных импровизационных способностей».

Автор статьи для Marlbank особо отметил композицию Аллен «Open Handed Reach», заявив: «В ее творчестве, как и в творчестве Уэйна Шортера, чувствуется некая мистическая магия и ресурс. Какой подарок из прошлого — услышать это сегодня — уникальный документ и долгожданное напоминание об особом звучании Джери Аллен, которая вновь обращается к нам так лично».