2020 Ken Navarro - Into the Light {Positive Music}
Первой песней, которую я написал, была «When We Dance». Помню, что я потратил много времени на мелодию этой песни, пробовал несколько вариантов, пока не нашел тот, который вы слышите на готовом альбоме. Когда моя студийная демо-версия с клавишными, барабанами, басом и моей гитарой была более или менее готова, я продолжал слышать что-то еще, элемент, который, как правило, не ассоциируется с современной джазовой песней. Я понял, что слышал струнный квартет (!), и начал придумывать аранжировку для струнного квартета, которая была бы важна для атмосферы песни, но в то же время придала бы ей элемент, делающий ее уникальной в моем репертуаре и в жанре современного джаза. Когда песня была готова, я не мог представить ее без струнного квартета. Помимо прочего, квартет играл мелодическую фразу, которая повторялась во всех припевах и просто должна была быть там. Я отложил песню и демо на время, решив позвонить своим самым надежным ритм-секции — Грегу Грейнджеру на барабанах, Гэри Грейнджеру на басу и клавишнику Джею Роу — чтобы они сыграли в этой песне, — и перешел к следующему произведению.
Когда я начинаю сочинять, особенно после долгого перерыва с момента последней песни, я чувствую себя так, как будто трусь две палочки, пытаясь разжечь огонь творчества. Так что следующая песня все еще находилась на ранней стадии процесса. У меня появилась идея «латиноамериканского» грува, который переходил от такта 7/4 к такту 6/4 (13/4, если сложить их вместе), и я начал работать с отличными сэмплами перкуссии и создал ритмическую основу для песни, которая в итоге стала «Dancing Waters». Постепенно во мне зародилась искра вдохновения, и я начал создавать новую песню на основе этой перкуссионной основы. Я обнаружил, что такой подход к сочинению музыки очень вдохновляет и стимулирует. Когда демо-версия этой песни была более или менее готова — перкуссия, акустический бас, виолончель, клавишные, электрогитара и моя акустическая гитара — я понял, что для завершения картины мне нужен отличный барабанщик. Я также хотел заменить сэмплы акустического баса на настоящий инструмент. Я связался с барабанщиком, с которым работал в 1990-х годах, виртуозом из Нэшвилла Брюсом Гуттриджем, и он записал фантастическую партию барабанов. Затем мой старый друг, легендарный басист Стив Зерлин, пришел в мою студию и заменил мою демо-партию баса. Я не мог быть более доволен тем, как получилась окончательная версия «Dancing Waters».
Теперь процесс сочинения по-настоящему пошел, и одна песня следовала за другой — веселая песня под названием «Into The Light», зажигательная песня для моей электрогитары, которую я назвал «Green Chile Stew», грувовая песня, которая, как мне показалось, должна была называться «Walking Each Other Home», с участием R&B-секции духовых, пьеса для 12-струнной и классической гитары (я играл на обеих) под названием «Ancient Faces» и несколько пьес, напрямую связанных с моим опытом работы над «Music For Guitar & Orchestra», в том числе пронзительная песня для струнного квинтета и моей гитары под названием «Forevermore» и пьеса для струнного квартета «The Marginal Way», вдохновленная поездкой в Огунквит, штат Мэн, в июне 2019 года.
Еще одним опытом, который я приобрел во время записи «Music For Guitar & Orchestra», было сочинение для арфы, сложного и трудного инструмента, для которого сложно сочинять, но который стоит всех затраченных усилий. И я нашел идеального арфиста для своей музыки, джазового арфиста с прекрасным прикосновением и звуком, но также с отличным чувством ритма! Лори Эндрюс исполнила все партии арфы в «Music For Guitar & Orchestra», но я чувствовал, что только слегка прикоснулся к возможностям этого инструмента. Поэтому я начал писать дуэтную пьесу для своей гитары и арфы Лори. Я закончил песню и даже отправил ее Лори, чтобы она записала свою арфу в Лос-Анджелесе, где она живет. Но как раз перед тем, как она начала, я написал еще одну пьесу для арфы и гитары и понял, что она гораздо лучше подходит для этого нового альбома. Мы отложили первую пьесу, и она начала записывать новую, которая стала «The Elegance of You». Она получилась очень красивой, и я особенно горжусь этим посвящением моей жене Кристин.
У меня еще было место на новом альбоме для пары песен. Хотя мне очень понравилось, как моя песня «The Grace of Summer Light» прозвучала на альбоме «Music For Guitar & Orchestra», я смикшировал ее с акцентом на оркестр и гитару с моей звездной ритм-секцией: Дэйвом Веклом на барабанах, Джоном Патитуччи на акустическом басу и Лори Эндрюс на арфе, смешанной несколько позади оркестра. Я по-прежнему считаю, что это был правильный микс для того альбома. Но я задавался вопросом, как бы это звучало, если бы эта звездная ритм-секция была выдвинута на передний план — особенно виртуозная игра Дэйва Векла на барабанах — и поэтому я создал микс, в котором слушатель чувствует себя «внутри» ритм-секции. В результате получилась более мощная и энергичная версия «The Grace of Summer Light», в которой можно по-настоящему почувствовать и оценить детали игры Уэкла на барабанах, Патитуччи на басу и Лори на арфе.
Наконец, я почувствовал, что для брасс-квинтета было написано недостаточно музыки в стиле современного джаза или современной классики. Брасс-квинтет обычно состоит из двух труб, валторны, тромбона и тубы. Под влиянием композиторов Стива Райха и Филипа Гласса, я решил написать что-то более современное, чем большинство музыки для брасс-квинтета. Я написал примерно 10 минут новой музыки. У меня получилось много хорошего и интересного, но мне это не понравилось. Я всегда говорю: если комик не считает шутку смешной, как он может «продать» ее зрителям? И если композитор не считает то, что он написал, исключительным, почему, по-вашему, зрители должны это полюбить? Поэтому я решил вернуться к пьесе, которую написал и записал для струнного квартета в 2014 году на своем альбоме «Ruby Lane» под названием «When The Spirit Speaks». Я хотел посмотреть, смогу ли я успешно переаранжировать ее для духового квинтета. Это была огромная работа, но она того стоила, потому что получилось отлично для духового квинтета и двух моих гитар со стальными струнами. Она завершает новый альбом, и я придумал вариацию на тему оригинального названия: «And The Spirits Spoke» (И духи заговорили).
— Кен Наварро