Gary Bartz / Гари Бартц

Удостоенный наград американский альт-саксофонист, мультиинструменталист, композитор, руководитель группы, преподаватель и музыкант.

Барц, отец которого был владельцем джаз-клуба, начал играть на саксофоне в возрасте 11 лет под влиянием многочисленных джазовых музыкантов самого высокого уровня, которые посещали клуб его родителей; в подростковом возрасте он общался с Артом Блэйки (Art Blakey) и Джорджем Бенсоном (George Benson). Его первые выступления проходили в оркестре Alabama State Teachers College и, конечно же, в клубе отца. Музыкальное образование получил в нью-йоркской Juilliard School и Peabody Conservatory в Балтиморе. В 1962-1964 годах он стал членом джазовой мастерской Чарльза Мингуса (Charles Mingus' Jazz Workshop), где работал с Эриком Долфи (Eric Dolphy) и впервые встретился с Маккоем Тайнером (McCoy Tyner). Далее Бартц работал с Ли Морганом (Lee Morgan) и Греханом Монкуром (Grachan Moncur III), но первая по-настоящему профессиональная работа началась в группе Макса Роуча / Эбби Линкольн (Max Roach / Abbey Lincoln) в 1964.

В 1965 году он ненадолго присоединился к группе Арта Блейки (Art Blakey) Jazz Messengers и дебютировал на их альбоме 1965 года SOUL FINGER, а в следующем году остался на альбоме HOLD ON I'M COMING. Потом его творческий путь во второй раз пересёкся с Максом Роучем (Max Roach), а затем он сотрудничал с Чарльзом Толливером (Charles Tolliver), Блу Митчелл (Blue Mitchell). В 1968 году он был участником группы Маккоя Тайнера (McCoy Tyner) Expansions. Период их сотрудничества Тайнер позже описывал, как счастливейший, а этот состав назвал наиболее интегрированным, который он когда-либо возглавлял. В 1968 году Бартц создал собственную группу и подписал контракт с компанией Milestone. Его дебютный альбом LIBRA был исполнен квинтетом, в который вошли барабанщик Билли Хиггинс (Billy Higgins), басист Ричард Дэвис (Richard Davis), пианист Альберт Дейли (Albert Dailey) и трубач Джимми Оуэнс (Jimmy Owens); саксофонист продолжал гастролировать с группой Roach/Lincoln. После этого в 1969 году он записал альбом ANOTHER EARTH, который впоследствии был признан влиятельным как для американской, так и для европейской джазовой сцены. Он был записан в составе: Фароа Сандерс (Pharoah Sanders), Реджи Уоркман (Reggie Workman), Чарльз Толливер (Charles Tolliver), Фредди Уэйтс (Freddie Waits) и Стэнли Коуэлл (Stanley Cowell).

Начиная с августа 1970 года, он провёл 18 месяцев с Майлзом Девисом (Miles Davis). Майлз пригласил Бартца в турне BITCHES BREW, выступив с концертами на фестивале Isle Of Wight в августе. Вклад Бартца в музыку группы Майлза был задокументирован в серии декабрьских концертов в клубе The Cellar Door в Вашингтоне. Фрагменты этих концертов были первоначально выпущены на альбоме LIVE-EVIL 1971 года, а весь концерт, состоявший из шести выступлений и четырех ночей, впоследствии был полностью выпущен на бокс-сет CELLAR DOOR SESSIONS 2005 года.

В 1972 году Бартц собрал свой коллектив Ntu Troop, которая с самого начала объединила соул, фанк, африканскую народную музыку, хард-боп и духовный джаз в яркое многогранное целое. Вокалист Энди Бей (Andy Bey) присоединился к группе для альбомов HARLEM BUSH MUSIC: TAIFA, HARLEM BUSH MUSIC: UHURU, JUJU STREET SONGS и оставался в группе в течение нескольких лет. В течение этого десятилетия Бартц много работал с барабанщиком Норманом Коннорсом (Norman Connors) в рамках его новаторского соул-джазового альбома DANCE OF MAGIC (он будет записываться с ним на протяжении всего десятилетия), Дональдом Бердом (Donald Byrd) и новаторскими джаз-фанк продюсерами братьями Мизелл (Mizell Brothers). В 1973-1975 годах Бартц был на подъеме. Альбом NTU Troop I'VE KNOWN RIVERS AND OTHER BODIES является одним из самых почитаемых джаз-фьюжн альбомов того десятилетия и оказал влияние на два поколения музыкантов, последовавших за ним. В том же году он совместно с Джеки МакЛином (Jackie McLean) записал нашумевший альбом ODE TO SUPER для Steeplechase и вместе с Чарли Мариано (Charlie Mariano) записал ALTISSIMO для Philips.

NTU Troop выпустила свой последний альбом SINGERELLA: A GHETTO FAIRY TALE в 1974 году с продюсером Ларри Мизеллом (Larry Mizell); между ним и Бартцем сложились студийные отношения, которые продлились несколько лет. В 1975 году Бартц, продюсер, и его брат Фонс Мизелл (once Mizell) (а также участники группы Дэвиса Реджи Лукас (Reggie Lucas), Джеймс Мтуме (James Mtume) и Майкл Хендерсон (Michael Henderson)) сотрудничали в работе над альбомом THE SHADOW DO. Два года спустя, с той же продюсерской командой и списком приглашенных звезд, в который вошли Сирита, Мтуме, Джеймс Гэдсон (James Gadson), Дэвид Т. Уокер (David T. Walker) и другие, Бартц выпустил чартовый MUSIC IS MY SANCTUARY, альбом, который поначалу показался слишком фанковым для большинства джазовых критиков. В оставшуюся часть десятилетия Бартц продолжал придерживаться поп-ориентированного джаз-фанкового направления, выпустив в 1978 году альбом LOVE AFFAIR, а в 1980 году - BARTZ.

В 80-е и 90-е годы он выступал реже. Большую часть этого десятилетия саксофонист провел в качестве сайдмена и соавтора. Он стабильно работал с Тайнером (McCoy Tyner), Филлис Хайман (Phyllis Hyman), Мтуме (Mtume), Ндугу Чанклером (Ndugu Chancler) и Вуди Шоу (Woody Shaw). В 1988 году он вернулся к записи хард-бопа в качестве лидера, выпустив альбом MONSOON, а в следующем году - REFLECTIONS ON MONK. Начиная с альбома 1990 года WEST 42ND STREET Бартц вновь вернулся к традициям хард-бопа. Этот жанр в полной мере раскрывал его импровизационный талант. Взять в руки именно саксофон его вдохновило творчество Чарли Паркера (Charlie Parker) и Бартц стал достойным его последователем. Позже на его манеру повлияли Филл Вудс (Phil Woods) и особенно Джеки МакЛин (Jackie McLean), с которым он cделал несколько великолепных записей, к примеру, ODE TO SUPER.

В 1991 году вышел альбом THERE GOES THE NEIGHBORHOOD, ставший настоящим шедевром. Он был записан живьём в Нью-Йорке в клубе Birdland в ноябре 1990. Игра пианиста Кенни Барона (Kenny Barron), басиста Рэя Драммонда (Ray Drummond) и барабанщика Бена Райли (Ben Riley) стала сильной поддержкой для мощного альта Бартца. С этого момента закончились заигрывания Бартца с поп-джазом и его игра стала комбинацией нео-бопа и тяжёлых форм, навеянных музыкой Джона Колтрейна (John Coltrane).

Далее последовал SHADOWS, в создании которого участвовали пианист Бенни Грин (Benny Green), басист Кристиан Макбрайд (Christian McBride), барабанщик Виктор Льюис (Victor Lewis) и тенор-саксофонист Вилли Уильямс (Willie Williams). В 1994 году Бартц на короткое время подписал контракт с Atlantic и выпустил один из своих самых продолжительных альбомов - вошедший в чарты RED & ORANGE POEMS. Критик Стэнли Крауч (Stanley Crouch) в своем эссе написал, что: "он один из лучших, кто когда-либо брал в руки этот инструмент". Через несколько месяцев после этого вышел альбом EPISODE 1: CHILDREN OF HARLEM с квартетом, в который вошли пианист Ларри Уиллис (Larry Willis) (Бартц также играл с его группой), барабанщик Бен Райли (Ben Riley) и басист Бастер Уильямс (Buster Williams). В 1996 году Бартц вновь начал работать над своим звучанием. Сформировав студийную группу, он записал альбом BLUES CHRONICLES: TALES OF LIFE со звездным составом, в который вошли Джон Хендрикс (Jon Hendricks), Сайрус Честнат (Cyrus Chestnut), Деннис Чемберс (Dennis Chambers), Рассел Мэлоун (Russell Malone), а также рэперы Незкар Кит и Рэнс. В том же году Бартц работал с органистом Робертом Уолтером (Robert Walter) над альбомом SPIRIT OF '70, выпущенным компанией Greyboy, в котором также принял участие саксофонист Карл Денсон (Karl Denson). Десятилетие он завершил концертом MUSIC FOR EBBE: LIVE AT SAN SEBASTIAN с Жанной Ли (Jeanne Lee) и Хорхе Пардо (Jorge Pardo).

В начале нового века Бартц вернулся к роли соавтора. В 2000 году он записал совместный с Яреком Шмитаной (Jarek Śmietana) альбом AFRICAN LAKE, в котором также приняли участие басист Кэмерон Браун (Cameron Brown) и трубач Джереми Пелт (Jeremy Pelt). Три года спустя, помимо выпуска альбома JAZZ TIME в соавторстве с Канкавой Тосихико (Kankawa Toshihiko), он участвовал в записи альбома BLUE JAZZ с Малахи Томпсоном (Malachi Thompson) и Africa Brass и приглашенным Билли Харпером (Billy Harper).

В 2003 году Бартц стал преподавателем кафедры джазовых исследований в Оберлинской консерватории музыки, где и работает по сей день. Он выпустил альбом SOPRANO STORIES с группой, состоящей из пианистов Джона Хикса (John Hicks) и Джорджа Кейблса (George Cables), басиста Джеймса Кинга (James King) и барабанщика Грега Бэнди (Greg Bandy). Этот альбом стал его первой демонстрацией игры на сопрано-саксофоне.

Следующие семь лет Бартц занимался преподавательской деятельностью, выступая лишь изредка. Бартц был удостоен премии Grammy в номинации "Лучшее исполнение латинского джаза" за работу над альбомом Роя Харгроува (Roy Hargrove) HABANA на 40-й ежегодной церемонии вручения премии Grammy и в номинации "Лучший джазовый инструментальный альбом, индивидуальный или групповой" за работу над альбомом Маккоя Тайнера (McCoy Tyner) ILLUMINATIONS (2005) на 47-й ежегодной церемонии вручения премии Grammy.

В 2012 году он вновь выступил в качестве бэнд-лидера на альбоме COLTRANE RULES: TAO MUSIC WARRIOR, выпущенном на его собственном лейбле OYO. В 2015 году он стал приглашенным гостем в электроакустической партитуре тенор-саксофониста Аллена Лоу (Allen Lowe) для фильма "Man with Guitar: Where's Robert Johnson?". В том же году Бартц был удостоен премии BNY Mellon Jazz 2015 Living Legacy Award, которая была вручена на специальной церемонии в Центре Кеннеди.

В 2019 году, после того как Бартц на протяжении двух десятилетий был признан одним из пионеров джаза в стиле фьюжн, оказавшим влияние на всех, включая Камаси Вашингтона (Kamasi Washington), Язза Ахмеда (Yazz Ahmed), Шабаку Хатчингса (Shabaka Hutchings) и других, компания Revive Music пригласила Бартца выступить в честь 50-летия альбома ANOTHER EARTH на нью-йоркском фестивале Winter Jazzfest. Он повторил это выступление на джазовых фестивалях в Северном море и Ньюпорте, а затем на Ньюпортском джазовом фестивале с оригинальным составом из Чарльза Толливера (Charles Tolliver) и Нэшита Уэйтса (Nasheet Waits), а также Рави Колтрейна (Ravi Coltrane).

В 2019 году диджей и продюсер Жиль Петерсон пригласил Бартца выступить на ежегодном фестивале We Out Here, а в качестве бэк-группы выбрал лондонский духовно-джазовый ансамбль Maisha - Амане Суганами, Твм Дилан, Тим Дойл, Яхаэль Камара-Ононо, Ширли Теттех и Нубия Гарсия. Выступление прошло настолько успешно, что группа не только начала выступать по всей Европе, но и собралась для участия в организованном Петерсоном концерте под брендом We Out Here в лондонском Royal Festival Hall, а через несколько месяцев - в ежегодном джазовом фестивале EFG London Jazz Festival. Во время своих европейских выступлений музыканты провели два дня в студии звукозаписи в Нидерландах и записали пять мелодий для альбома NIGHT DREAMER: DIRECT TO DISC SESSIONS на лейбле Night Dreamer Records. Две ранние мелодии Бартца, "Uhuru Sasa" и "Doctor Follows Dance", были переаранжированы этой группой с оригинальных записей "Harlem Bush Music: Uhuru" и "Follow the Medicine Man", соответственно, в то время как остальные три были написаны и аранжированы саксофонистом и Майшей совместно во время их совместной работы.

В следующем году в сотрудничестве с Эдрианом Юнгом (Adrian Younge) и Али Шахидом Мухаммадом (Ali Shaheed Muhammad) он выпустил специальный том в рамках продолжающейся серии JAZZ IS DEAD под названием Gary Bartz JID006.