2026 Gaia Wilmer - Parabolico- Reflections on Giberto Gil, Vol 1 {Sunnyside} [24-96]

Саксофонистка, композитор и дирижёр Гайя Уилмер обращает своё внимание на творчество легендарного бразильского артиста Жильберто Жила. Репертуар, подобранный в сотрудничестве с приглашённой солисткой Моникой Салмасо, объединяет в рамках большого ансамбля некоторых из самых известных джазовых музыкантов Нью-Йорка. «Parabólico» (Параболический) — новейший проект в её серии трибьютов влиятельным композиторам, следующий за проектами, посвящёнными мультиинструменталисту Эгберто Жисмонти и автору песен Каэтано Велозо. Её тонко проработанные оркестровки выходят за рамки стандартного звучания биг-бэнда, где меняющиеся оркестровые текстуры танцуют с ритмической точностью.

«Меня привлекает работа с музыкой человека, которого я люблю, и создание на её основе своей собственной музыки», — объясняет Уилмер. «Это нечто, выходящее за рамки аранжировки, что позволяет мне начать с одной точки, но прийти к любой цели, к которой я, как мне кажется, могу прийти. Оригинальная песня может остаться полностью узнаваемой, а может почти исчезнуть. Главное — то, что меня вдохновляет, и то, как я могу оставаться полностью собой, отталкиваясь от этого». Жиль давно является кумиром Уилмер благодаря его обширным знаниям истории бразильской культуры и способности оставаться абсолютно актуальным как в музыкальном, так и в политическом плане. Помимо демонстрации мастерства и страсти Гила к ритмам северо-востока Бразилии, Уилмер хотела добиться большей свободы и пространства для импровизации в своем творчестве. Это стремление привело к формированию состава из лучших нью-йоркских музыкантов биг-бэнда, включая участников «Secret Society» Дарси Джеймса Аргу и «Afro-Latin Jazz Orchestra».

Отличительной чертой звучания Уилмер является дополнение стандартной биг-бэндовой оркестровки двумя дополнительными флейтистками: её близкой подругой Майарой Мораес, а также Юлией Мусаелян (специалисткой по аргентинской музыке, которая здесь играет также на пикколо и басовой флейте). Акцент на флейтах в оркестровке Уилмер отсылает к виртуозному чоро Пишингиньи, не поддающейся классификации «универсальной музыке» Эрмето Паскоала и культовым текстурам больших ансамблей Гил Эванса. Ритм-секцию составляют два ярких бразильских солиста, которые также являются чуткими аккомпаниаторами — гитарист Винисиус Гомес и Витор Гонсалвес за фортепиано. Их поддерживают басист Хорхе Родер и барабанщик Ричи Баршей, которых объединяет глубокое восхищение музыкой со всех уголков Бразилии.

«Parabólico» — это вторая совместная запись Уилмера и уважаемой певицы Моники Салмасо, но впервые они разработали концепцию проекта вместе с самого начала. «Oriente» — композиция из классического альбома 1972 года «Expresso 2222» — стала отправной точкой для Уилмера при написании материала для этого проекта. «Я хотел, чтобы Моника пела песни Жила с полным комфортом и всей выразительной силой, в полной мере раскрывая их очертания, формы и ритмические тонкости». Вступительное соло на трубе Дэвида Смита обрамлено перефразированными фрагментами мелодии, после чего энергичный рифф группы открывает путь для вокала Салмасо. Уилмер с уважением относится к множеству личностей, участвующих в проекте: Смиту, Салмасо, бас-тромбонисту Крису Уошберну (из группы SYOTOS) и самой Гайе.

Почтение к корням Жила выходит на первый план в композиции «Eu vim da Bahia». В этой ранней песне Жила Уилмер вплетает в своё аранжирование композицию Доривала Каймми «O Vento», объединяя два поколения мастеров баийского песенного творчества. Альбом заканчивается композицией «Parabolicamará» 1995 года. Играя на сопоставлении «parabola» (симметричная траектория движения объекта) и «parable» (символический рассказ в литературе), аранжировка Уилмер танцует вокруг фортепиано Гонсалвеса и треугольника Салмасо. «Слово „parabólico“ воспринимается через призму мировоззрения Жила: его способ понимать мир и преобразовывать его в поэзию», — объясняет Уилмер. «Оно сохраняет как геометрическое значение параболы — физической траектории, определяемой силой тяжести, — так и нарративный смысл притчи». Жиль служит притчей о красоте бразильской культуры, которая в этом альбоме проявляется через восхищение Гаи и Моники его творчеством.

Выросшая на юге Бразилии, Вилмер начала играть на альт-саксофоне ближе к концу обучения по специальностям «Международные отношения» и «Философия», когда она попала под очарование игры Пола Десмонда. Затем она пошла по стопам своего наставника, Сильвии Беральдо, и отправилась в Бостон — сначала в Беркли-колледж музыки, где она развивала свою любовь к аранжировке, а затем в Консерваторию Новой Англии. С тех пор она наладила тесное творческое сотрудничество с пианистом Фрэнком Карлбергом, сопродюсером её первого альбома с большим ансамблем, а также с барабанщиком Ра Каламом Бобом Мозесом, с которым в 2025 году выпустила совместный альбом «Dancing With Elephants».

Уилмер и её ансамбль отметят выход альбома в клубе Dizzy’s Club 11 сентября 2026 года; это станет вторым выступлением оркестра в этом знаменитом заведении. Обширность репертуара Жила и черпаемая из него безграничная творческая энергия Уилмер привели к созданию второго альбома, выпуск которого на лейбле Sunnyside запланирован на 2027 год.

«Гил понимает Бразилию, а Моника Салмасо понимает Гила», — заявляет Уилмер. «Гил и Моника олицетворяют всё лучшее, что есть в Бразилии: богатство, красоту, глубину, любовь, радость и меланхолию нашей культуры».

В 2023 году бразильская мультиинструменталистка, аранжировщица и дирижёр Гайя Уилмер выпустила альбом «Folia: The Music of Egberto Gismonti» в сопровождении 19-членного биг-бэнда, преобразив замысловатые и ритмически сложные фортепианные и гитарные пьесы композитора в роскошные аранжировки для большого ансамбля. В 2025 году она и виолончелист Жак Мореленбаум объединились с ансамблем для записи альбома «Trem Das Cores», переосмыслив творчество Каэтано Велозо. Большой ансамбль Гайи Уилмер вновь появляется на альбоме «Parabolico: Reflections On Gilberto Gil Vol 1» в сотрудничестве с вокалисткой Моникой Сальмасо, которая помогала Гайе в выборе репертуара. Музыка на этом альбоме отличается тонкой оркестровкой, в которой большее значение придается богатой оркестровой фактуре и ритмической точности, чем динамике биг-бэнда. Среди участников — флейтистки Майара Мораес и Юлия Мусаелян (последняя также играет на пикколо и бас-флейте), гитарист Винисиус Гомес, пианист Витор Гонсалвес, басист Хорхе Родер и барабанщик Ричи Баршей, которые также аккомпанируют пяти тромбонистам (в число которых входит Райан Кеберле), четырём трубачам и ещё пяти исполнителям на духовых инструментах.

Альбом открывается сдержанной, элегантной «Увертюрой: O Nascer De Cada Dia» из трека 1985 года; позже она появилась на альбоме MC Hariel «A Dança». За ней следует «Aqui e Agora» — композиция, построенная на басу и фортепиано, которая вошла в альбом Гила 1971 года «Refavela». Флейты парят над пятинотным фортепианным ритмом в нижнем регистре, украшенным саксофоном, электрогитарой и минимальной перкуссией. Сальмасо торжественно вступает в середине более чем 11-минутной композиции «Oriente» из альбома «Expresso 2222» 1972 года. Она начинается с фортепиано, ударных и соло на трубе, парящего над духовыми инструментами. Группа вступает как раз в тот момент, когда Вилмер добавляет гармонию и расширяет ритмическую структуру. Сальмасо не просто свободно владеет мелодией и текстом — она полностью вживается в них, синкопируя вместе с ритм-секцией и поднимая мелодию на новые высоты. Ответом на это становится «Febril» — мелодически насыщенная, сбалансированная песня 1985 года, демонстрирующая мастерство Сальмасо в исполнении длинной, похожей на сюиту самбы. « «Eu vim da Bahia» датируется 1965 годом и на протяжении всей композиции сопоставляет подход Жила с «O Vento» Доривала Каймми, связывая воедино два поколения баийских композиторов. Салмасо плавно перемещается по постоянно меняющемуся аранжировке, сочетающей абстракцию и диссонанс с классической гармонией, народной песней, самбой и экспрессионистским джазом в стиле биг-бэнда. Завершает альбом композиция «Parabolicamará» 1991 года. Её название сопоставляет значения слов «парабола» и «притча». Уилмер выстраивает оркестр вокруг фортепиано Гонсалвеса и звенящего треугольника Салмасо, а затем почти одновременно развивает несколько драматических направлений. Пение Салмасо набирает силу в сюите, когда духовые инструменты возвышаются над ритм-секцией; композиция достигает кульминации, прежде чем погрузиться в элегантную мечтательность, которая выливается в безумно творческую вокальную импровизацию Салмасо над энергично раскачивающимся биг-бэндом. В целом, «Parabolico: Reflections On Gilberto Gil Vol 1» — это настоящий прорыв. В этом великолепном оркестровом переосмыслении музыки одного из самых плодовитых и культурно подкованных музыкантов Бразилии Уилмер, Салмасо и ансамбль расширяют горизонты композитора, создавая нечто освежающе новое на основе его вдохновения.

© Том Джурек /TiVo