2026 Ambrose Akinmusire, Mary Halvorson - Slo-Mo Neon Luminate Hoverings {Nonesuch} [24-96]

Рецензия Тома Юрека на альбом «Slo-Mo Neon Luminate Hoverings»

Дебютный альбом дуэта «Slo-Mo Neon Luminate Hoverings», выпущенный лейблом Nonesuch, в составе гитаристки Мэри Халворсон и трубача Амброуза Акинмусира, долго не мог увидеть свет. Музыканты неформально выступали вместе с 2009 года. Дважды они пытались записать совместный альбом, но безуспешно. В январе 2025 года они собрались, чтобы репетировать для выступления дуэта в нью-йоркском клубе «The Stone», а на следующий день забронировали студию Sear Sound для записи. Альбом «Slo-Mo Neon Luminate Hoverings», состоящий из девяти треков, включает по четыре оригинальные композиции каждого из музыкантов и одну совместную композицию. Оба музыканта получили признание за свои альбомы 2025 года: альбом гитариста «About Ghosts» был признан лучшим джазовым альбомом года несколькими изданиями, включая NPR, двадцатый ежегодный опрос джазовых критиков имени Фрэнсиса Дэвиса и восемнадцатый международный опрос критиков. Альбом Акинмусире «honey from a winter stone» был отмечен как один из лучших альбомов 2025 года журналами Jazzwise, Mojo, Record Collector и The Wire. Музыка на этом альбоме создавалась путём целенаправленного баланса между индивидуальной технической виртуозностью, интуицией и пространством. Их диалоговое взаимодействие отражает совместную приверженность глубокому слушанию и духу приключений. Уникальной особенностью записи стало первое использование Акинмусиром педали эффектов задержки Line 6 DL4 MKII; Халворсон подарила ему её за пять минут до начала репетиции.

Открывающий альбом трек «Prelude in the Ash» — это баллада, которую трубач начинает без аккомпанемента. Её прерывистые одиночные ноты и прозрачная каденция дают гитаристу достаточно лирического богатства, чтобы создать проникновенную, циклическую серию гармонических изменений, исполняемую пальцами, в то время как Акинмусир перемещается по регистрам трубы, вызывая ассоциации с блюзом и каталонской народной музыкой. Халворсон меняет формы, темпы и тональности, изгибая затянутые ноты, прежде чем дуэт объединяется в заключительные моменты. Следующий трек «This Vivid» разрушает это спокойствие. Он буквально начинается с трубы с цифровой задержкой и аккордов с эффектом фленжера, после чего раздаётся настоящий крик, который позже сопровождается рычанием и другими криками в разных тональностях, повторяющимися в петле, пока дуэт ведёт абстрактный диалог между собой. Первый сингл «Soundcheck» начинается с каскадных сольных партий Акинмусире в среднем регистре, после чего он использует педаль задержки, добавляя слои гипнотических одиночных тонов. Хальворсон отвечает размытыми аккордами и ироничным юмором, выстраивая диалог с помощью скользких арпеджио и фигур, создавая пространство, в котором могут обитать и перемещаться многочисленные тона Акинмусире. В первые мгновения «Tangled Pretty» Акинмусире находится в режиме баллады в минорной тональности. Хальворсон добавляет дышащие, округлые аккордовые фигуры, а затем круговые переходы, исполняемые пальцами, в то время как трубач провозглашает интимную лирику, переходящую в импровизацию. Халворсон вводит «Blood and Sand» ярким, но балладным вступлением, которое оказывается плодотворным для Акинмусира. Они следуют его ведению по богатой эпизодами местности, проходящей через рок-аккорды, поп-лирику и джазовый импрессионизм. Завершающий заглавный трек — самый длинный в альбоме. Его многозначные текстуры и мягкие измерения придают композиции поистине кинематографическое ощущение, пока она течет, дрейфует, каскадом спускается и ласково уносит происходящее в тишину. «Slo-Mo Neon Luminate Hoverings» — это музыкальное приключение, исполненное непоколебимой уверенностью и поэтически неторопливыми гармоническими изысками. Этот альбом дарит слушателю не что иное, как эстетическую близость и откровение.

Альбом «Slo-Mo Neon Luminate Hoverings» Амброуза Акинмусира и Мэри Халворсон выйдет 12 июня на лейбле Nonesuch

Альбом «Slo-Mo Neon Luminate Hoverings» трубача и композитора Эмброуза Акинмусира и гитаристки и композитора Мэри Халворсон выйдет 12 июня 2026 года на лейбле Nonesuch Records. Альбом включает по четыре новые композиции каждого из музыкантов, а также одну совместную композицию. Трек «Soundcheck» из альбома доступен уже сегодня, его можно послушать ниже; предзаказать альбом можно здесь. Этот дуэт, члены которого давно восхищаются мастерством друг друга, познакомился в бруклинской квартире Халворсон и начал периодически играть вместе ещё в 2009 году. В январе 2025 года они репетировали музыку для альбома «Slo-Mo Neon Luminate Hoverings» непосредственно перед выступлением в нью-йоркском клубе The Stone; на следующий день они записали этот альбом в студии Sear Sound.

Дуэт уже дважды пытался записать альбом, но посчитал, что именно на этой третьей сессии у них всё получилось как надо. Халворсон так говорит об их взаимопонимании, сформировавшемся за эти годы дружбы и совместной работы: «Думаю, отчасти это общая эстетика и лёгкость общения. Я чувствую себя комфортно, пробуя что угодно». Акинмусир соглашается: «Думаю, редко можно найти импровизатора, с которым всё получается и ничего не нужно исправлять. Редко бывает такое ощущение, что тебе не нужно ничего делать, но при этом ты можешь делать что угодно. И именно это мне нравится в игре с Мэри».

Хотя Халворсон регулярно использует педали эффектов на своей гитаре, для Акинмусира их использование на альбоме «Slo-Mo Neon Luminate Hoverings» стало новинкой. Недавно обновив свою модель Line 6, Халворсон передала свои старые педали друзьям. «Эмброуз захотел попробовать Line 6. Я дала ему одну за пять минут до репетиции и была поражена, как быстро он смог вытворить на ней невероятные вещи… буквально за пять минут», — говорит она.

«Но я давно наблюдала за тобой, за Биллом [Фризеллом] и другими, кто использует его», — говорит Акинмусир. «Я подошла к этому так, как будто это был отдельный музыкант. Я играла, он обрабатывал звук, а я решала, реагировать на это или нет.

«У таких людей, как Мэри, которых я люблю слушать и которые используют дилей, мне нравится слышать процесс формирования текстуры. У некоторых, когда они его используют, этого практически не слышно. Но у Мэри — она сыграет фразу, потом отреагирует на эту фразу, а потом — на эту», — продолжает он. «Очень круто слышать, как что-то создается. Так что я как бы позаимствовал это».

Хальворсон говорит: «Я никогда не видела, чтобы кто-то брал педаль и сразу же делал с ней что-то такое, что вызывало бы ощущение: „О, это звук“, а не просто возился с ней, понимаете? Создавалось впечатление, что он сразу же создавал на ней музыку, а потом ещё и делал вещи, которые меня удивляли — например, вокализация действительно удивила меня. Я этого не ожидала, и это было потрясающе».

На протяжении своей карьеры Эмброуз Акинмусир, как ни парадоксально, занимал место одновременно и в центре, и на периферии джаза, а в последнее время стал заметной фигурой в кругах классической музыки и хип-хопа. Он находится в постоянном поиске новых парадигм, мастерски вплетая вдохновение из других жанров, искусств и жизни в целом в композиции, которые столь же поэтичны и изящны, сколь и смелы и непоколебимы. Его неортодоксальный подход к звуку и композиции делает его постоянным участником опросов критиков и принес ему гранты и заказы от Фонда Дорис Дюк, Фонда MAP, Центра Кеннеди, а также джазовых фестивалей в Берлине и Монтерее. Хотя Акинмусир продолжает получать награды, в том числе звание «Трубач года» по итогам опроса критиков журнала DownBeat за 2025 год, его горизонты всегда выходят за пределы — за пределы самого себя, своего инструмента, жанра, формы, предвзятых представлений и всего остального, что накладывает ограничения. 

Вдохновленный прежде всего духовной и практической ценностью искусства, Акинмусир стремится разрушить стену эрудиции, окружающую его музыку. Он стремится создавать богатые по текстуре эмоциональные ландшафты, которые рассказывают истории сообщества, фиксируют дух времени и меняют стандарты. Оставаясь приверженным продолжению традиции чернокожих изобретателей и новаторов, он уважает традиции, не позволяя им себя сковывать. Акинмусир — неукоснительный исполнитель, бескомпромиссно преданный творчеству. «Я научился принимать последствия веры в изобретательность и творчество. Тебя будут неправильно понимать. Но с годами мои „лошадиные шоры“ стали намного длиннее и толще». 

В 2010 году Эмброуз Акинмусир подписал контракт с лейблом Blue Note Records; его дебютный альбом на этом лейбле, «When the Heart Emerges Glistening», получил высокую оценку во всем мире. Первый альбом Акинмусира, выпущенный на лейбле Nonesuch в 2023 году — «Owl Song», записанный при участии Билла Фризелла и Херлина Райли, — был номинирован на премию «Грэмми», как и его следующий альбом, выпущенный в прошлом году — «honey from a winter stone». Журнал BBC Music Magazine назвал композиции с последнего альбома «пятью богатыми по текстуре, многослойными (а затем часто расслоивающимися) произведениями, которые напрямую отражают трудности, с которыми сталкиваются чернокожие мужчины в Америке. Мощный, красноречивый социальный комментарий, когда он нам нужен больше всего», а NPR Music отметило: «Это нечто совершенно иное. У этого альбома… такая эмоциональная глубина… В нём много моментов, когда в музыке присутствует некая спокойная, задумчивая атмосфера. Но есть и моменты диссонанса, которые как бы приковывают внимание и нарушают это ощущение спокойствия». Альбом «honey from a winter stone» также был признан альбомом года в журналах Jazzwise, Mojo, Record Collector и The Wire, среди прочих. В 2023 году Акинмусир был назначен художественным руководителем Института джазового исполнительства имени Херби Хэнкока при Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе (UCLA).

Мэри Халворсон — гитаристка из Бруклина, композитор и исполнительница, записывающаяся на лейбле Nonesuch Records. Её неповторимое звучание и новаторский подход к игре на инструменте принесли ей широкое признание за последние два десятилетия, включая многочисленные включения в списки лучших альбомов года, стипендию Фонда Макартуров в 2019 году и звание «Гитаристка года» по результатам опроса критиков журнала DownBeat на протяжении последних девяти лет. Когда она не руководит своими собственными отмеченными наградами коллективами, её можно услышать в самых разных творческих проектах, а также на более чем семидесяти пяти альбомах в качестве солистки или аккомпанирующей музыкантки.

Её последний альбом «About Ghosts» был признан лучшим новым джазовым альбомом 2025 года по версии NPR Music, Slate, а также участниками голосования как в рамках двадцатого ежегодного опроса джазовых критиков имени Фрэнсиса Дэвиса, так и в рамках восемнадцатого международного опроса критиков, которые также назвали её «Композитором и гитаристкой года», а также по версии Guardian, Jazzwise, Mojo, The Quietus и The Wire, среди прочих. PopMatters в своей рецензии отметил: «Новый альбом гитаристки Мэри Халворсон — это ещё один мастер-класс по джазовому исполнению и композиции. Если она и есть будущее джаза, то мы находимся в руках невероятно одарённого человека… Сейчас она переживает, пожалуй, самый признанный и творчески плодотворный период в своей карьере». А журнал «Spin» написал: «Достаточно один раз услышать, как Мэри Халворсон играет на гитаре — и это надолго останется с вами. Ее звучание, одновременно плавное и резкое, с первого же контакта проникает в вашу нервную систему. Используя педаль задержки и цифровые эффекты, она сглаживает, размывает и дезорганизует отдельные ноты, что создает таинственный, вызывающий привыкание эффект. Её стремительный, скользкий подход делает её композиции одновременно эфирными, хрупкими и динамичными… Однако вместо того, чтобы доминировать виртуозностью, Халворсон предпочитает намекать, часто погружая свой балетный задор под контрастные текстуры и насыщенные, переплетающиеся ритмы». Ансамбль Халворсон «Amaryllis» был назван «Группой года» в опросе критиков журнала DownBeat 2025 года.

В этом году, помимо выпуска дуэтного альбома с Эмброузом Акинмусиром, Халворсон сосредоточится на своей новой группе «Canis Major», в состав которой входят Дэйв Адевуми (труба), Генри Фрейзер (бас) и Томас Фудзивара (ударные). После нескольких избранных выступлений в Нью-Йорке в течение последних нескольких месяцев квартет весной впервые отправится в турне по США и Европе. «Canis Major кажется началом чего-то очень особенного», — объясняет она. «Каждый раз, когда мы играем, наша музыка развивается в геометрической прогрессии. Прошло много лет с тех пор, как я возглавляла небольшой ансамбль, и мне действительно нравится глубина, взаимодействие и интенсивность, которые этот состав привносит в мою музыку».