2025 Rez Abbasi - Sound Remains {Whirlwind} [24-96]

Время никогда не стоит на месте для такого многогранного творца, как Рез Аббаси. Его постоянно развивающееся музыкальное путешествие отражает меняющиеся течения его жизни — от личной саморефлексии до более широких социальных ландшафтов, наблюдаемых из его нью-йоркского дома. Став стипендиатом Гуггенхайма в 2021 году, Рез выпустил свой 17-й альбом «Sound Remains», который знаменует возвращение к теплоте и непосредственности акустической гитары вместе с его давним ансамблем — Rez Abbasi Acoustic Quartet (RAAQ).

На этом альбоме — третьем для группы — Рез вновь объединился с вибрафонистом Биллом Уэйром, басистом Стефаном Крампом и барабанщиком Эриком Макферсоном, чья коллективная синергия лежала в основе их предыдущих acclaimed альбомов «Natural Selection» и «Intents and Purposes». На этот раз состав пополнился мастером перкуссии Хасаном Бакром, который привносит глубоко укоренившиеся ритмы своего наследия галла-гичи, добавляя новые слои текстуры и взаимодействия.

Этот звуковой мир прекрасно воплощен на альбоме. Рез использует акустические гитары со стальными струнами на протяжении всего альбома — необычный инструмент в контексте джаза, который он сделал своим. «Я хотел вновь соприкоснуться с интимностью моей акустической группы, где я играю исключительно на акустической гитаре. Однако на этот раз дополнительный элемент перкуссионной импровизации с группой придал моим композициям новую остроту — меня вдохновило то, как Гильермо Франко, один из учителей Хасана, играл с группой Кита Джарретта».

«Sound Remains» — глубоко личное произведение, разворачивающееся как медитативная сюита, в которой каждая композиция отражает исследование Резом присутствия, осознанности и распада привязанностей, движимых эго. «Медитация помогает мне сонастроиться с тем покоем, который приходит от освобождения от вечных желаний и личных условностей. Когда я достигаю этого состояния, зачастую единственное, что остается, — это звук».

Каждая оригинальная композиция представляет собой серию сложных композиционных идей, мощно воплощенных благодаря естественной эмпатии группы и эмоциональной отдаче исполнителей. Заглавный трек «Presence» устанавливает плавный ритм 12/8, над которым гитара и вибрафон обмениваются идеями и фразами. В «You Are» перкуссия Хасана смешивает тонкие ритмы, которые подталкивают Реза к раскаленному соло. «Questar» Кита Джарретта получает глубоко выразительное прочтение, в то время как «Folk's Song» — завораживающий дуэт гитары и вибрафона — служит искренним tributе родителям Реза после смерти его матери, отражая то, как осознание смертности может парадоксальным образом углубить ценность жизни. «После смерти моей матери в прошлом году реальность непостоянства ударила по мне близко и сильно. Мне пришлось копать глубже, и помимо музыки, учения йоги и медитация помогли мне принять непостоянство. Альбом посвящен ей».

Ритмическое великолепие сияет в «Spin Dream», метафоре кругового хаоса жизни, захватывающе переходящей от заразительного грува к энергичному свингу. Спонтанная интерпретация композиции Джона Колтрейна «Lonnie's Lament», исполненная на безладовой гитаре, демонстрирует плавную креативность группы. «Meet the Moment» предлагает мантра-подобное напоминание о том, чтобы оставаться в настоящем, с продвинутой секционной композицией, нарастающей до интенсивной кульминационной встречи гитары и вибрафона, в то время как «Purity» завершает альбом воодушевляющим резонансом в стиле госпел.

«Sound Remains» богат глубиной и эмоциями, что свидетельствует о глубокой связи между Резом и его группой. «Использование Эриком пространства прекрасно дополняет ритмическое чувство Хасана. Звук Билла на вибрафоне уникален и неповторим. А присутствие Стефана на басу впечатляет. На этой записи мы запечатлели нечто действительно особенное».