2022 Oded Tzur - Isabela {ECM} [24-96]

В своем продолжении альбома Here Be Dragons нью-йоркский саксофонист Одед Цур и его коллеги применяют свой тонкий диалект в более интенсивном пространстве, исследуя нюансы и цвета раги, созданной самим саксофонистом, в похожей на сюиту последовательности тихих размышлений и мощных восклицаний. На протяжении всей Isabela преобладает повышенное чувство срочности, когда Одед возвращается со своим неизменным квартетом, чтобы переплести одну основную музыкальную идею через серию сложных и страстных конструкций. Со времени дебютного выступления на ECM взаимодействие группы стало более тесным, а глубокое доверие между лидером и его аккомпаниаторами является движущей и связующей силой, определяющей концептуальный масштаб музыки.
На своем музыкальном пути Одед выработал особенно идиосинкразический подход к сочинению, соединив рагу и джаз таким образом, что саксофонист не заимствует и не имитирует чужие музыкальные идиомы, а скорее применяет всеобъемлющую музыкально-философскую концепцию на универсальном уровне. Как считает Одед, рага выходит за рамки набора параметров, связанных с временными подписями или нотами: "Один из способов определить рагу - это рассматривать ее как абстрактную личность, состоящую из звука. Некоторые музыканты даже назвали бы ее присутствием, которое нужно заставить ожить. В этом случае это уже не гамма, а нечто гораздо большее, чем просто последовательность нот. В этом смысле блюз похож на рагу. В нем есть шкала, но это не просто шкала. Это абстрактная индивидуальность, которая настолько отчетлива, что вы можете услышать одну фразу и уже сказать: "это блюз" - как человек, которого вы узнаете издалека".
К музыкальному путешествию Одеда вновь присоединились пианист Нитай Хершковиц, басист Петрос Клампанис и барабанщик Джонатан Блейк, которые наполняют изобретения лидера легкой музыкальностью и ярким воображением. Каждый из них является столпом современной джазовой сцены и имеет связи, выходящие за рамки традиционного формата жанра, саксофонист предоставляет своим коллегам "свободу развивать музыку так, как они хотят", в рамках тех структур и возможностей, которые предлагают композиции. Группа постоянно открывает для себя новые способы общения друг с другом и расширяет свой музыкальный словарь в процессе работы: "Мы словно на реке с деревьями по берегам, так что мы не можем понять, куда мы направляемся, но мы можем быть уверены, что это приведет нас в хорошее место". Это место отмечено нежными мазками Нитая на фортепиано, яростной и уверенной работой Джонатана на ударных и более чем надежной опорой Петроса на глубине.
Downbeat описал игру Одеда как "тихо фантастическую и полную повествовательных финтов", а его тон назвал "легким и сладким, с воздушным шепотом", а нотная, микротональная техника саксофониста, вдохновленная индийскими классическими инструментами и касающаяся "едва слышимого", снова лежит в основе его голоса и мелодий, которые звучат на Isabela.
Рага, которая пронизывает альбом от начала до конца, представлена в открывающем акте "Invocation", который работает как чалан в индийской классической музыке - скелет раги, который описывает структуру раги самым кратким образом, подобно тому, как синопсис описывает пьесу. Одед и его квартет развивают концентрированную музыкальную материю "Invocation" и преобразуют ее в новые формы в экспансивных исследованиях темперамента, переходя от задумчивого самоанализа в один момент к общительной и свободной импровизации в следующий. "Мне потребовалось некоторое время, чтобы набраться смелости и исследовать другую крайность, посмотреть, что произойдет, когда вы последуете за взрывом на другом конце динамического спектра. Для этого альбома я, наконец, почувствовал себя комфортно, чтобы исследовать весь динамический диапазон, тишину, но также и извержения, яркие цвета".
Ни тишина, ни яркие краски, погружающие альбом в многообразие оттенков, не могли бы возникнуть без характерного вклада соратников Одеда, а выступление группы подчеркивается кристальной акустикой Auditorio Stelio Molo RSI в Лугано, где альбом был записан в сентябре 2021 года.