2019 Michel Petrucciani - Colors {Disques Dreyfus} [24-44,1]

Мишель Петруччиани преодолел последствия несовершенного остеогенеза (заболевание костей, которое сильно сдерживало его рост), став мощным пианистом. Первоначально под сильным влиянием Билла Эванса и, в меньшей степени, Кита Джарретта, Петруччиани разработал свой собственный индивидуальный голос. Он начал играть в семейной группе со своим отцом-гитаристом и братом-басистом. В возрасте 15 лет он имел возможность играть с Кенни Кларком и Кларком Терри, а в 17 он сделал свою первую запись. Петруччиани совершил поездку по Франции с Ли Конитцем в дуэте (1980) и переехал в США в 1982 году. В то время он уговорил Чарльза Ллойда, который уж было решил выйти на пенсию, начать взаимовыгодные отношения, и далее Мишель гастролировал со своим квартетом. Петруччиани обладал огромной популярностью в США, обычно играл с квартетом (иногда для дополнительных красок привлекал синтезатор Адама Хольцмана) или в качестве солиста; в 1986 году он записался в Монтрё с Джимом Холлом и Уэйном Шортером.

Это превосходная ретроспектива, несмотря на его значительные физические недостатки, одного из величайших мастеров фортепианного джаза конца двадцатого века. В сборник вошли десять студийных и восемь концертных записей, сделанных в период высокой продуктивности с 1994 по 1997 год. Все мелодии написаны самим пианистом, которого мы слышим в режиме соло, дуэта, трио и секстета. Французский музыкант родился 28 декабря 1962 года в Оранже, на юге страны. С рождения он страдал от Osteogenesis Imperfecta, наследственного заболевания, которое вызывает хрупкость костей и иногда, как в его случае, недостаточный рост. Несмотря на все это, после того, как в раннем возрасте он попал под влияние Дюка Эллингтона, он начал свою публичную музыкальную карьеру всего в тринадцать лет. В молодости он работал в Париже, а в начале восьмидесятых ненадолго переехал в Калифорнию, где сделал три значительные записи с саксофонистом Чарльзом Ллойдом, а затем провел последние дни в Нью-Йорке. За свою карьеру он записал тридцать два альбома в качестве лидера и множество других в качестве сайдмена. Несмотря на свою недееспособность, он очень любил дам, за свою жизнь имел пять значительных отношений, у него родился сын, который, к сожалению, унаследовал его состояние. Он умер 6 января 1999 года в Нью-Йорке в возрасте 36 лет и был похоронен на кладбище Le Pere Lachaise в Париже, в одной могиле с Фредриком Шопеном.

Среди сольных произведений, хотя все они высокого класса, выделяется живая запись в "Alte Oper", Франкфурт в 1997 году Romantic But Not Blue - замечательный пример времени, пространства и искусства создания напряжения на одном инструменте. Есть прекрасные записи дуэта Стефана Граппелли и органиста Эдди Луиса, но Petite Louise - сдержанная разговорная пьеса с сопрано Стефано Баттиста, сделанная на нью-йоркской студийной сессии, соответствует всем требованиям. Запись Cantabile парижского трио в 1995 году с Энтони Джексоном на басу и Стивом Гэддом на ударных содержит завораживающее фортепиано, которое на протяжении семи с половиной минут достигает кульминации, здесь не слишком много возможностей для баса и ударных, но они закладывают прочный фундамент, позволяя лидеру проявить свой уникальный талант. Когда дело доходит до секстета, состоящего из первых шести музыкантов, перечисленных выше, это, очевидно, более полное звучание, хотя и в минимальной степени, поскольку инструменты первой линии используются в дополнение к фортепиано и солируют лишь короткое время. Самое главное, что это работает очень хорошо, особенно в заглавной композиции Colors, где фортепиано играет наиболее изысканно, над превосходной работой кисти и ловкой пунктуацией трубы и тромбона. Версия "Brazilian Like", одной из самых популярных пьес француза, взята из концертной записи во Дворце конгрессов в 1994 году и передает истинный дух названия, перемещаясь между ритмами босса-новы и самбы. Для тех, у кого нет оригинальных записей, это очень стоящий альбом с превосходным качеством записи, документирующий одного из настоящих великих джазменов и включающий шестнадцать страниц информативных примечаний.

Рецензент Джим Берлонг