1963 Thelonious Monk Quartet - Jazz Legends (Part I) {Sonuma} [WEB-DL 1080p]

Посмотрите выступление квартета Телониуса Монка перед живой аудиторией на этом архивном концерте 1963 года.

Телониус Монк был одним из самых знаковых джазовых пианистов XX века. Известный использованием резких диссонансов, уникальных ритмов и импровизированных мелодий, многие из его композиций стали общепринятыми джазовыми стандартами.

На этом концерте 1963 года, снятом в брюссельском Дворце изящных искусств, Монк выступает со своим знаменитым квартетом, состоящим из него самого на фортепиано, Чарли Рауса на тенор-саксофоне, Джона Ора на контрабасе и Фрэнки Данлопа на барабанах. Квартет исполняет классический сетлист из произведений Монка.

Этот прекрасный архивный концерт демонстрирует, что Телониус Монк был настоящим изгоем даже в мире джаза. Хотя эксцентричность иногда можно спутать с гениальностью, для Монка эти два понятия означали одно и то же. Действительно, иногда казалось, что его причуды — прямая осанка, приватные танцы на сцене во время соло его товарищей по группе — это все, о чем говорили люди. Через год после этого концерта он появился на обложке журнала TIME, и в статье больше внимания уделялось его кажущейся странности, чем нотам, которые он играл.

Однако Монка всегда волновала только музыка, он просто слышал ее иначе, чем другие. Настоящий деконструкционист, он разрушал коды и перестраивал фортепианную вселенную с помощью диссонансов, диверсий и поиска кристальной красоты в необычной угловатой геометрии, которой большинство пианистов избегали любой ценой. Его искусство было похоже на искусство Пикассо — непостижимое, свободное, нерешенное — но в результате более верное реальности. В 1963 году вместе со своим квартетом Монк исполнил такие классические произведения из своего репертуара, как "Criss Cross" и "Monk's Dream", а Фрэнки Данлоп предложил продолжительное соло на барабанах.

Это была другая эпоха. В ту эпоху они записывали альбомы как сумасшедшие, не задумываясь о целевой аудитории. Альбомы выпускались уже после. Columbia с продюсером Тео Масеро придерживалась этой политики. Этот концерт, состоявшийся в брюссельском Palais des Beaux Arts в марте 1963 года, пришелся на начало сотрудничества пианиста с лейблом (1962-1968). Телониус Монк готовился к гиперактивному 1964 году, когда на его счету было шесть альбомов, включая один с подходящим названием It's Monk Time, учитывая, что пианист на пике своей карьеры наслаждался успехом, который так долго ожидался. Его угловатый, ударный и диссонансный стиль наконец-то был признан по достоинству. Шут превратился в гения изобретательства. Час настал. Настало время для нового ритмического сотрудничества с Бутчем Уорреном, Ларри Гейлсом (бас) и Беном Райли (барабаны).

Но для дебюта в Бельгии Монку по-прежнему аккомпанировали Фрэнки Данлоп (ударные) и Джон Оре (бас) — ритм-секция, благодаря которой альбомы Монка Dream (1962) и Criss Cross (1963) стали визитной карточкой дискографии Монка, и которая сопровождала пианиста почти четыре года. В Брюсселе выступил блистательный боп-квартет с сет-листом из номеров, ставших в некоторых случаях классикой Монка. В порядке убывания это были: «Bye Ya», „Drums solo“, „Criss Cross“, „Nutty“ и „Epistrophy“. Чарли Раус, который на протяжении десяти лет участвовал во всех начинаниях Монка, предстал в нескольких номерах. На его стороне во время соло Монк исполняет свой характерный дерганый танец. Монк, его кепка и хорошо сшитый костюм. Все это здесь.

Флоран Сервиа