2026 Aaron Irwin - Spark {Adhyâropa}

На новом альбоме трио Аарона Ирвина «Spark» представлены композиции, вдохновлённые великими джазовыми музыкантами, легендами блюза и несколькими неожиданными персонажами. Родившийся в Иллинойсе саксофонист и композитор в преддверии выхода альбома рассказал UK Jazz News из своего дома в Бруклине об источниках своего вдохновения, собственном пути в музыку и любви к поэзии.

Выбранная Ирвином карьера кажется почти предопределённой. «Мой дядя и двое из моих дедушек и бабушек были музыкантами, так что я вырос в очень музыкальной семье», — пояснил он. «Мой школьный джазовый ансамбль тоже был исключительным, и, знаете, когда ты молод, у тебя появляются определённые задатки, потом ты начинаешь играть с более опытными музыкантами, становишься лучше, и одно ведёт к другому. После школы я поступил в Университет Де Пола в Чикаго, а затем в Университет Майами, где мне посчастливилось учиться у нескольких выдающихся преподавателей. Так я и начал свой путь».

В школе Ирвин играл на флейте и кларнете, а также на саксофоне. «Еще в самом начале я понял, что умение играть на нескольких инструментах — это способ заработать деньги, способ зарабатывать на жизнь. Если ты умеешь играть на других инструментах, твои шансы устроиться на работу увеличиваются втрое». Благодаря такой универсальности Ирвин работал с Дарси Джеймсом Аргу, Джейми Баум, Руфусом Уэйнрайтом и группой The Roots, а также выпустил десять альбомов в качестве лидера. «Саксофон был моим основным инструментом, но я играл и на флейте, и на кларнете. Я не специализировался на этих инструментах, но играл на кларнете в духовом оркестре и постоянно брал уроки. Я знал о таком явлении, как Бродвей: многие из моих наставников работали музыкантами в бродвейских шоу, и я подумал: „Ну, может, это и есть путь“. А потом, конечно, саксофонисты в великих джазовых оркестрах могли очень хорошо играть на флейте и кларнете. Для меня это всегда было важно».

Композиция пришла позже: «Для меня это непрерывное, интересное путешествие. В детстве я знал о композиции, но хотел стать саксофонистом и играть стандарты — джазовый канон. Только когда я приехал в Нью-Йорк в начале 2000-х, я понял, что каким бы великолепным ни был человек в исполнении стандартов, у него есть возможность по-настоящему выразить себя в композиции. Нужно заглянуть в себя и спросить: «Что ты хочешь сказать?» Понять, что именно я ценю в музыке и хочу донести до мира, было непростой задачей, и с возрастом я чувствую, что всё увереннее понимаю, кто я есть, и надеюсь, что так будет и дальше. Одно из моих открытий — и это связано с музыкой на альбоме «Spark» — заключается в том, что я люблю песни. Хотя мне нравятся и другие подходы к композиции, я думаю, что мне больше всего подходит именно написание песен — их форма, их функциональная гармония. Полагаю, композиции на последних нескольких альбомах как бы исследуют именно эту сферу».

Ирвин также проявляет живой интерес к чтению и написанию стихов, хотя он пока не стал автором песенных текстов. «О, я думал об этом. Я писал стихи, это то, что меня интересовало последние пять или шесть лет. Проблема в том, что я не считаю себя очень хорошим певцом. Мне, наверное, пришлось бы сотрудничать с каким-нибудь певцом. Не думаю, что это произойдет в ближайшее время, но кто знает? Очевидно, тексты песен и поэзия связаны между собой, и это было бы неплохо. Но пока что я этим не занимался».

Некоторые названия композиций на альбоме «Spark» указывают на явную связь с любимыми музыкальными исполнителями Ирвина. В композиции «Fahey» вдохновение, почерпнутое из гитарного стиля Джона Фэйхи, сразу же становится очевидным благодаря игре Майка Баггетты. «Giuffre» демонстрирует ещё одну явную связь между музыкой и названием. «Mississippi Hurt» отсылает к блюзовому исполнителю Миссисипи Джону Хёрту. «Что касается композиции “Fahey”, — объясняет Ирвин, — мне было интересно сочинять гитарные партии в стиле фингерстайл и подумать, как я могу внедрить это в свою музыку. Я не эксперт по игре Фэйхи, но, насколько я понимаю, он нарушал некоторые правила этого музыкального стиля. Я тщательно анализировал, как именно он это делает, и в итоге написал для Майка партию в стиле фингерстайл».

Джимми Джуффре стал для меня ключевым источником вдохновения. «Я знал имя Джуффре, но не знакомился с его музыкой, пока не закончил колледж. Открытие его творчества стало для меня переломным моментом. Я и понятия не имел, как далеко он продвинулся как артист. Он начинал как свингер, саксофонист-бибопист, а к концу жизни занимался по-настоящему смелыми экспериментами в авангардном джазе и композиции. Так что за последние 20–25 лет он стал для меня путеводной звездой — человеком, который развивался и рос на протяжении всей своей жизни. К этому я и стремлюсь». На альбоме «Spark» также представлены композиции «Goodnight Laverne» и «Goodnight Shirley». «Laverne and Shirley» — популярный комедийный сериал конца 1970-х годов, но ни одна из героинь не была музыкантом. Ирвин объясняет: « «Может быть, 7 лет назад мы с женой взяли двух кошек. Они сестры, и их звали Лаверн и Ширли. Никто об этом не знает, но эти композиции — дань уважения моим кошкам».

Ирвин часто пишет музыку для конкретных музыкантов: на альбоме «Spark» это Багетта и барабанщик Билл Кэмпбелл. «Поскольку Майк живёт за городом, я не мог много репетировать с ним до того, как музыка была готова, но я посылал ему материалы по ходу работы. В рамках этого проекта он записывал фрагменты, отправлял их мне и спрашивал: „Это то, что тебе нужно? Это то, что ты имел в виду?“ Я знаю, что Билл играет действительно хорошо. Когда я сочиняю, я слышу, как это будет звучать в его исполнении, как, по-моему, он это интерпретирует. А прошлым летом у нас был этот одиннадцатидневный тур. По-моему, перед ним у нас было две или три репетиции, так что мы собрались воедино за довольно короткий срок». При выборе композиций для трек-листа альбома «Spark» трио учитывало реакцию публики. Как вспоминает Ирвин: «Иногда я не могу предсказать, сработает ли композиция так хорошо, как я думаю, а некоторые другие вещи оказались гораздо сильнее, чем я предполагал. Были вещи, которые мы не записали, потому что они просто не были «на высоте», понимаете».

Хотя Ирвин гастролировал по Европе с Дарси Джеймсом Аргу и бывал в Великобритании — совсем недавно сопровождая свою жену в деловой поездке, — он ещё не выступал в этой стране, хотя очень хотел бы это сделать. Тем временем Ирвин будет продолжать играть и сочинять: «В книге „Аутсайдеры“ Малкольм Гладуэлл рассуждает о том, имеем ли мы какой-либо контроль над своей судьбой, свободу выбора. Хотя мне кажется, что у меня есть свобода выбора, в детстве передо мной открывалось столько возможностей, что это было почти как: „Ну, конечно, я бы сделал именно это“ — музыка была такой неотъемлемой частью моей жизни, она всегда была рядом».