(Vocal Jazz, Swing, Jazz-Pop) John Pizzarelli - Double Exposure - 2012, WEB, FLAC (tracks), lossless

On this album, jazz guitarist and singer John Pizzarelli pays simultaneous tribute to the pop music of his adolescence (Steely Dan, Billy Joel, the Allman Brothers, Elvis Costello) and the jazz tradition in which he, as a member of the celebrated Pizzarelli dynasty, was steeped from his earliest years. The album title refers to the fact that the program takes classic pop songs and puts them in jazz settings: thus you'll hear a cool bossa nova arrangement of Joni Mitchell's "Free Man in Paris," a completely natural lounge-lizard setting of Tom Waits' "Drunk on the Moon," and a hard-swinging, boppish version of James Taylor's "Traffic Jam" that sounds like it was written for the Manhattan Transfer and incorporates the Joe Henderson composition "The Kicker." There's nothing particularly revolutionary about this idea: the line separating pop music and jazz has always been fuzzy anyway, and many jazz standards are actually show tunes. But Pizzarelli is an unusually gifted arranger as well as a drop-dead wonderful guitarist, and on several of these arrangements he suggests entirely new ways of thinking about these familiar songs. Consider, for example, his subtly elegant use of organ and violin on Neil Young's "Harvest Moon," or the way he sneaks material from Wes Montgomery's "Four on Six" into a snappy rendition of the Allman Brothers' instrumental "In Memory of Elizabeth Reed." It's also true that Pizzarelli is not gifted with a conventionally beautiful voice. He is, however, an excellent singer: listen the how he makes the most of what he's got on his voice-and-guitar bossa nova setting of Billy Joel's "Rosalinda's Eyes." What's charming about this album, beyond the sheer quality of the songs and the arrangements, is Pizzarelli's obvious and genuine love for this really broad gamut of material, and his insight into the varied qualities that make them all great songs. ~ Rick Anderson

30 years? For close to three decades John Pizzarelli has done what I enjoy calling a sonic exploratory within the jazz idiom. Never content to live on past laurels but instead Pizzarelli is the epitome of that searching artist that does not necessarily re-invent the musical wheel. Sometimes Pizzarelli simply takes what he does so well and makes it better. On occasion, Pizzarelli makes a good thing better by reaching even deeper as an artist for a work that few could pull off as effortlessly as Pizzarelli does with Double Exposure.
John Pizzarelli takes some of the great songwriters of his generations and then makes the transformation to new tunes framed within jazz sensibilities that infuse new life into timeless classics. As stated many times before, to take other work and place your own indelible stamp on classic tunes without disrespecting yourself or the original is the sign of true artistic genius. This type of release has been tried before and with varying degrees of success - most of the releases have in fact been the equivalent of a sonic flat line. Pizzarelli creates his own captivating hybrid from a myriad of pop influences whose transition with jazz sensibilities is handled by a master.
This unique creation by Pizzarelli is taken work from such artists as Lennon/McCartney, Neil Young and Joni Mitchell and carefully creating a sonic tapestry with the golden threads of artists like Wes Montgomery and John Coltrane. The perfect example is the smoking "I Feel Fine/Sidewinder" a track where Pizzarelli describes the obvious end result of Lennon and McCartney meet Lee Morgan. Not just the expected pop hits are on the menu here with eclectic fair including Neil Young's "Harvest Moon" and Billy Joel's "Rosalinda's Eyes." A personal favorite the Donald Fagen classic "Walk Between The Raindrops" from the stellar solo recording The Nightfly pays an obvious homage to the great Thad Jones. This virtually flawless release closes with the Seals and Crofts cover "Diamond Girl" which quotes from the Miles Davis class " So What."
An original idea? Hmmm. Maybe not. Done better than any artist that has tried a similar approach? Easily. The stars were in perfect alignment for a picture perfect release by one of the most consistent artists of our time. ~ brent black

Каким советом звездного папы дорожите больше всего?
"Всегда приезжай в аэропорт заранее..."
Одни люди больше любят классику, другие - рок, этнику, джаз или рэп. От чего это, по-вашему, зависит: от темперамента, житейского окружения, вкусов родителей?
Если вы снова про папу, то он не заставлял меня идти по своим стопам. Я просто полюбил музыку, будучи подростком. Причем - самые разные стили. Вот и начал смешивать их. От увлечения Майклом Фрэнксом, The Beatles, Кенни Рэнкиным и Джеймсом Тейлором перешел к Лесу Полу, Бенни Гудману (с которым прежде играл его отец Баки Пиццарелли. - Прим. А. А.), Кларку Терри и другим музыкантам, творящим в музыке новую жизнь.
Уже став знаменитым, вы записали альбомы-посвящения Фрэнку Синатре, Нэту Кингу Коулу и The Beatles. Подспудно хотели доказать себе и поклонникам, что можете исполнять эти песни не хуже кумиров?
Это было мое, очень личное прочтение великой музыки. Вот, например, взять мой релиз "Meet The Beatles". Пока я рос, музыка "битлов" всегда звучала в нашем доме. И эта группа стала большой частью моей жизни. Поэтому, когда смог и почувствовал в себе силы, я записал их песни - такими, какими они продолжают звучать у меня в сердце.
Каким вы видите состояние современного мирового джаза? Одни утверждают, что он находится в кризисе. Другие уверяют, что испытывает подъем, поскольку немало звезд из "смежных жанров" начали петь в этом стиле.
Я оцениваю нынешнее развитие джаза как ужасное. Но зато сколько великих артистов стараются давать собственное прочтение джазовых песен: Брэд Мелдхау, Курт Эллинг, Тайрни Саттон, Пэт Мэтани, даже Боз Скэггс (экс-гитарист блюзовой группы Steve Miller Band) и Пол Маккартни! Получается у них великолепно.
Как вы готовитесь к первым гастролям в Россию? Стараетесь ли узнать о нашей стране больше, нежели о ней говорят, например, по американскому телевидению?
Я знаком с Россией только по фотографиям. Но нахожусь в воодушевлении от того, что скоро смогу рассмотреть вас уже "в формате 3D" (улыбается). Надеюсь найти в Москве новых друзей, особенно среди джазменов.
Без каких предметов вы никогда не согласитесь поехать на гастроли?
Во-первых, конечно, без гитары. А еще две вещи, которые мне нужны всегда, это iPod и iPad. Никогда не хватает времени на то, чтобы слушать музыку дома. Вот и наверстываю это в дороге, благо и лететь долго. А еще обожаю играть в компьютерные игры на iPad.
Где вы чаще всего выступаете?
В основном в ночных клубах и на концертах "популярной классики". Мы играли с "Бостон-Попс", Атлантским симфоническим, Сан-Диегским симфоническим, Симфоническим оркестром Индианаполиса. Мы играем концерты в колледжах и на фестивалях искусств, в местах, подобных оперному театру Уилера в Аспене, Колорадо. Кроме того, мы много раз играли в Японии и по всей Европе.
У вас есть запись с биг-бэндом. Выступали ли вы с биг-бэндом живьем?
Иногда - когда едем в такие места, где можно нанять оркестр к нашей ритм-секции. Самый лучший оркестр у нас был в Осаке, Япония. Они не очень хорошо говорили по-английски, и я общался с ними, называя своих любимых музыкантов. Я говорил тенористу: "Зут Симс". Он улыбался и кивал головой. Он знал, что я хочу от него.
Большинство джазовых музыкантов нее становятся знаменитыми. Насколько для вас важна слава?
Джаз никогда не стареет. И мне с ним хорошо. У меня нет причин заниматься чем-то другим. Я достаточно много играю по всему миру, чтобы заработать на жизнь. Мне нравится то, что мы делаем. На самом деле нравится. Я думаю, играй я рок-н-ролл, для меня это не было бы столь органичным. Я не знаю научных основ того, что делаю. Но благодаря отцу я знаю свое дело и знаю, что мы все делаем правильно, так, как нужно. Я сам себе верю, когда играю. Слава - это, наверное, здорово, но мне кажется, у нас и так все в порядке. Но все равно рано или поздно нас будут слушать все!