2026 Tyshawn Sorey - Members... Don't! {Pi} [24-48]

«Members… Don’t!» — это новый шедевральный альбом известного барабанщика и композитора Тайшона Сори, представляющий собой смелое переосмысление культового альбома Макса Роуча «Members, Don’t Git Weary» и переносящий его идею стойкости перед лицом трудностей в современность. Этот альбом следует за серией альбомов Сори с участием пианиста Аарона Дила, последний из которых — «The Susceptible Now» (Pi 2024) — получил 5 звезд от журнала Downbeat, который описал его как «сад звукового экстаза… Трио Сори накладывает заклинание, которое очаровывает на протяжении всего альбома… Каждый [трек] соблазняет силой неспешного танца, мерцающей мелодичностью и эмоциональной непосредственностью».

Альбом Роуча — записанный в бурном 1968 году, вскоре после убийств Мартина Лютера Кинга-младшего и Роберта Ф. Кеннеди и на фоне повсеместных социальных волнений — послужил призывом к стойкости в борьбе за справедливость. Его заглавный трек, основанный на негритянском спиритуале «Keep Your Lamps Trimmed and Burning», служит одновременно и предостережением, и ободрением. Выйдя через восемь лет после выпуска его знакового альбома «We Insist! Freedom Now Suite, с убийствами Джона Ф. Кеннеди, Медгара Эверса и Малкольма Икс, эскалацией войны во Вьетнаме и даже принятием законов о гражданских правах 1964 и 1968 годов, произошедшими в промежуточные годы, альбом служит решительным напоминанием о непрекращающейся коллективной приверженности.

Спустя почти шесть десятилетий альбом Members… Don’t! возвращается к этому жесту. Обширный по масштабу и глубокий по замыслу, Сори переосмысливает творчество Роуча не как репертуар, а переосмысливает его через призму современности, перерабатывая и воплощая в новом ключе для нашего бурного времени. Он расширяет оригинал — с композициями пианиста Стэнли Коуэлла, альт-саксофониста Гэри Бартца и басиста Джими Меррита, к которым присоединился трубач Чарльз Толливер — превращая его в обширную сюиту. В качестве особого источника вдохновения он называет развернутые произведения Чарльза Мингуса, такие как «The Black Saint and the Sinner Lady» и «Epitaph». Как и во многих своих недавних работах — лучшим примером которых являются выступления с его трио и альбом «Monochromatic Light (Afterlife)», ставший финалистом Пулитцеровской премии — Сори приглашает слушателей в иммерсивные среды, которые раскрываются постепенно, раскрывая свою логику и эмоциональное ядро в течение длительного времени. Эта музыка не поддается фрагментации; она требует терпения и готовности отдаться разворачивающемуся повествованию. Сори изменил последовательность композиций оригинала так, что заглавная пьеса «Member, Don’t Git Weary» становится кульминацией произведения. «Для меня это вершина, — сказал Сори. — Все остальное ведет к этому моменту». 

Запись, сделанная вживую в конце серии из четырёх концертов в нью-йоркском клубе Jazz Gallery, демонстрирует, как ансамбль — Адам О’Фаррилл (труба), Марк Шим (тенор-саксофон), Лекс Кортен (фортепиано) и Тайрон Аллен (бас) — с виртуозностью и вдохновением лавирует среди нестабильных музыкальных вихрей. За восемь выступлений ансамбль отточил свой подход, ориентируясь в сложной формальной структуре и сохраняя динамичное, отзывчивое взаимодействие, отражающее более широкую художественную практику Сори. Ансамбль постепенно наращивает интенсивность, прежде чем достичь потрясающей кульминации альбома, исполненной в экстатическом порыве вокалисткой Фэй Виктор, которая резонирует с духовными и общинными измерениями оригинала Роуча, одновременно утверждая свой собственный, современный голос. Это исполнение одновременно укорененное и ищущее, опирающееся на госпел-идиомы и выходящее за их пределы, словно посещенное Святым Духом. Ее исполнение перекликается с ролью, которую играл Энди Бей в оригинале Роуча, но также переосмысливает ее, подчеркивая не только увещевание, но и уязвимость. Эффект накапливается: к моменту, когда произведение достигает полной плотности, оно несет на себе вес всего, что ему предшествовало.

«Members… Don’t!» — это лишь один из аспектов продолжающихся музыкальных поисков Сори. В сезоне 2025–2026 годов проекты Сори включают в себя несколько премьер: фортепианный концерт «For Marilyn Crispell» Аарона Дила и Филадельфийского оркестра; «For Julius Eastman» пианистки Сары Ротенберг; «Largo (For Quincy C. Hilliard)» в исполнении American Brass Quintet; «Capriccio for Violin Alone» Джонни Гандельсмана; и «For Bill Frisell» гитариста Шона Шибе. Он представил свою оперу «Perle Noire: Meditations for Josephine» на фестивале в Аделаиде, а осенью этого года состоятся дополнительные представления в Парижской опере. Запись «Monochromatic Light (Afterlife)» вышла на лейбле Dacamera Editions, а европейская премьера состоится в лондонском Барбикане. Его произведение «For jaimie branch» только что выпустил ансамбль TAK. Сори продолжил гастроли по Европе со своим сценическим проектом «Longing to Tell» в сотрудничестве с Акуа Нару и ансамблем Resonanz, а также с трио, посвятившим совместный концерт памяти Макса Роуча вместе с Sandbox Percussion. У него запланированы предстоящие выступления с его трио с Аароном Дилом и Харишем Рагхаваном, а также с проектом Питера Эванса «Being and Becoming». Его два выступления на фестивале Big Ears включали потрясающее воссоединение с маэстро Роско Митчеллом. Он был назван стипендиатом Pew 2024 года.

Если альбом Роуча «Members, Don’t Git Weary» выражал реакцию на кризисы своего времени, то «Members… Don’t!» Сори обращается к настоящему, которое во многих отношениях остается столь же нестабильным. Не проводя прямых параллелей, эта работа признает преемственность опыта — напряжения, стойкости и непрекращающегося поиска смысла в постоянно меняющемся социальном, политическом и культурном ландшафте, который, тем не менее, во многих отношениях упорно остается неизменным. Это не музыка, которая успокаивает и утешает; это музыка, которая настаивает на необходимости нести что-то вперед, даже когда его назначение неясно; утверждение того, что во времена кризиса и потрясений мы все должны оставаться решительными и настойчивыми «ради работы, которую нужно сделать».