2023 Trilok Gurtu - One Thought Away {Jazzline} [24-48]

На протяжении 34 лет звукозаписи, начиная с Usfret, своего дебюта 1988 года в качестве лидера, индийский барабанщик и мастер игры на табла Трилок Гурту всегда отправлялся в студию с рабочей группой и определенным планом. Для своей 21-й записи в качестве лидера одаренный музыкальный дикарь решил попробовать нечто совершенно иное. Отказавшись от концепции группы, Гурту импровизировал в студии на множестве инструментов, включая таблас, барабаны, клавишные, электробас и Basic 1 - революционный гибрид струнно-перкуссионного инструмента, созданный провидцем из Германии Фердинандом Форшем.

"Это невероятный инструмент", - говорит пионер мировой музыки. "На этом инструменте я могу выступать целый час, не имея ничего другого". С дополнительными клавишными от сопродюсера Карло Кантини и Роберта Майлза, который в 2004 году создал их электронную коллаборацию Miles_Gurtu, а также спродюсировал основные треки для "No Fear Suite", которую Трилок Гурту закончил летом 2022 года, последнее предложение Трилока, One Thought Away, является чистым, честным выражением художника в поисках истины. "Я никогда не делал сольных проектов", - говорит всемирно известный барабанщик-перкуссионист, который за свою блестящую карьеру работал с такими легендами джаза, как Дон Черри, Ян Гарбарек, Джон Маклафлин, Джо Завинул и Пэт Метени.

"Но в этот раз я хотел избежать хлопот, связанных с вызовом того парня, того парня, организацией расписания, и все это при попытке сделать альбом, который как-то сильно отличается от других, когда самое необычное, что я могу сделать, - это сделать все самому. И я ничего не выигрываю и не теряю от этого, я просто хочу делать то, что хочу". В то время как Гурту объяснил, что некоторые его прошлые проекты в основном контролировались не им самим, в One Thought Away он - единственный автор.

"В прошлом у меня были менеджеры и продюсеры, которые определяли ход событий, хотя они не имели ни малейшего представления о музыке. Они говорили мне: "Ты хочешь быть знаменитым? Ты хочешь иметь хит? Ты должен делать это так, потому что твои мелодии никогда не станут хитом". Либо ты опередил свое время, либо этого просто не произойдет, одно из двух". Но было очень приятно работать с Йоахимом Беккером и Карло Кантини (они оба выступили сопродюсерами релиза Гурту 2020 года Jazzline "God is a Drummer"), потому что они были со мной. Мы все были в одной лодке в этом проекте, и все прошло очень гладко. Я рассказал им о своей идее, и они сказали: "Хорошо, давайте сделаем это". Таким образом, я почувствовал, что могу следовать своей духовной склонности к музыке, а не менеджерам и продюсерам, которые пытаются сказать мне, что получится, а что нет".

Странно читать, что этот альбом - первый, за который Трилок Гурту несет полную ответственность. Он довольно резко отзывается о некоторых продюсерах, с которыми ему приходилось работать: "В прошлом у меня были менеджеры и продюсеры, которые делали ставки, хотя они не имели ни малейшего понятия о музыке. Они говорили мне: "Ты хочешь быть знаменитым? Ты хочешь иметь хит? Ты должен делать это так, потому что твои мелодии никогда не станут хитом". Либо ты опередил свое время, либо этого просто не произойдет, одно из двух".

Трилок постоянно сотрудничает с другими музыкантами, и список их ослепителен: Дон Черри, Ян Гарбарек, Джон Маклафлин, Джо Завинул, Пэт Метени, Фароа Сандерс, Нитин Савни, Лало Шифрин, Гилберто Гил, Билл Ласвелл, Чарли Мариано, Шанкар, Нильс Петтер Молваер, уроженец Ливана Ибрагим Маалуф, итальянец Паоло Фресу, турок Хасан Гёзетлик, немцы Маттиас Шрифл и Маттиас Хёфс.

Ритмы, которые вводит Гурту, сложны; они составляют основу его работы, уходя корнями в ритмы Индии. Западная музыка сосредоточена на мелодии и гармонии, и многие великие симфонисты пренебрегали сложными ритмами. Гурту - мастер игры на табла: его дед был известным ситаром, а мать - Шобха Гурту, классическая певица, которая оказала влияние на его раннее обучение. Он действительно учился у ног своей матери.

Его главные соавторы на альбоме - Карло Кантини и Роберт Майлз. Кантини - один из тех музыкантов, получивших образование в классическом мире, но ищущих себя в других областях. Роберт Майлз, умерший в 2017 году, работал с Гурту над альбомом Miles_Gurtu. Его идеи являются важной частью "No Fear Suite".

Трилока Гурту можно слушать по-разному. Если вы приверженец индийской музыки, вы можете проанализировать, насколько Гурту отклонился от классического индийского стиля и что он привнес в западную музыку. Если вы любитель перкуссии, вы можете погрузиться в великолепные звуки, которые исходят от его перкуссионного попурри - богатство, которое заставляет Билли Кобэма выглядеть консервативным.

Эта техника в равной степени заимствована из индийских барабанов табла и дхол, из джазовой музыки (цимбалы, хай-хэты), тамбурин, волновой барабан korg и из других этнических культур (гонги, конги, ковбеллы, снэры). Он даже погружал резонирующие инструменты в ведро с водой, чтобы получить звуки, которые не удавалось воспроизвести с помощью традиционных инструментов. Фердинанд Форш даже создал новый инструмент Basic 1.

Прослушивание Gurtu напоминает "Indo-Jazz Fusions" Джона Майера, раннюю попытку использовать восточные ритмические паттерны, в то же время Колтрейн и Рашид Али использовали похожие идеи. В Gurtu меньше компромиссов и больше легкости.

Сюита "No Fear Suite" с предварительной работой Роберта Майлза - не что иное, как сложная авангардная музыка от Майлза и Гурту. Она пронзительна, стирает границы между жанрами. Тяжелые барабаны, звуки и приглушенный голос создают атмосферу таинственности.

Временами кажется, что вы находитесь в саду с пением экзотических птиц, которое постепенно превращается в металлическую фабрику с резкими ударами, на которые накладываются заклинательные шепоты и звуки капающей воды. Это волшебная музыка, тайный мир вечного ритма, на который накладывается бесконечное разнообразие ударных звуков.

В "Behind The Screen" голос Девика Пандита накладывается на реверберирующую глубокую перкуссию. В "Gluten Free Song" вокал Сабины Кабонго парит над синтезаторами, басом и таблой. В "Chalo, Chalo, Chalo" звучит что-то похожее на индийские кастаньеты. Наконец, последний трек, "So Happy", - это праздничный танцевальный трек, который сделает танцы обязательными.

Альбом с его короткими, отточенными композициями и разнообразными ритмами - это вызов для открытых слушателей, которые хотят погрузиться в поток энергичных ударных паттернов, выходящих за рамки нормы.

Рецензия: Джек Кенни