2023 Joe Locke - Makram {Circle 9} [24-48]

Хотя 10 000 часов практики остаются популярной пословицей о достижении уровня мастерства в музыке, она мало что дает для понимания сложности бытия джазового музыканта. За любым подсчетом времени или качества самоотдачи стоит настойчивый и часто меркантильный поиск родства. Будь то овладение инструментом, воспитание склонности к импровизации или построение близких отношений внутри групп и аудитории, которую они привлекают, - родство и связь, которую оно поддерживает, незаменимы в путешествии всей жизни по совершенствованию аутентичной музыкальной идентичности.

После десятилетий (прошедших 100 000 часов, если вы считаете) в качестве одного из самых влиятельных вибрафонистов в джазе, с бесчисленными наградами, признанными критиками альбомами и удивительно разнообразными музыкальными ассоциациями на его счету, Джо Локк представляет нам Makram; запись, сверкающая духом, изобретательностью, музыкальностью и любознательностью артиста, радостно принимающего родство как основу для создания музыки полностью на его собственных условиях. Квартет Локка (пианист Джим Ридл, басист Лорин Коэн и барабанщик Самвел Саркисян) - это уникальное музыкальное братство, группа, идеально подходящая для качественных композиций, которые делают эту запись такой особенной.

Названный в честь талантливого ливанского басиста Макрама Абуль Хосна, альбом открывается аранжировкой "Love for Sale" Коула Портера в быстром темпе, которая является энергичной, плотной, свингующей основой для четких соло Лока, Ридла и Саркисяна. Душевная и меланхоличная Raise Heaven - это лирическая дань уважения покойному Рою Харгроуву, отражающая трепетное отношение трубача к балладам и в то же время указывающая на его любовь к R&B, о чем свидетельствует его работа с RH Factor. Песня опирается на нежную духовую аранжировку тромбониста и сопродюсера альбома Дага Биверса.

Переходя к минорному блюзу с захватывающей ближневосточной мелодией в размере 5/4, заглавный трек альбома Makram изящно скользит, сохраняя при этом энергичный рок. Саркисян искусно ведет песню через ищущие соло Ридла и Лока, прекрасно акцентированные Самиром Наср Эддином на уде и Бахаа Дау на рике, уменьшенной версии тамбурина. Нежная, мрачная и отражающая растущую политическую уязвимость нашей нации, Elegy For Us All выражает глубокую печаль Локка по поводу растущего темного влияния, которое, по его мнению, угрожает демократии в Соединенных Штатах. Размашистая мелодия Локка хорошо описывает горе, с которым он наблюдает за продолжающимися попытками свернуть десятилетия достижений, сделанных со времен эпохи гражданских прав в стране.

Композиция Tushkin, написанная в честь его деда, была сочинена Самвелом Саркисяном, а вступление для вибраций и фортепиано написал Лок. В песне принимает участие талантливый мультиинструменталист Тим Гарланд на сопрано-саксофоне, бас-кларнете и флейте. Отталкиваясь от гения Satellite Джона Колтрейна, в Shifting Moon Локк ловко перебирает сложные аккорды, а просачивающаяся барабанная дробь Саркисяна переключается между тяжелым рок-грувом в размере 4/4 и временем 7/4. Гитарист, бывший соратник и друг Вик Юрис с любовью вспоминается Джимом Ридлом в его Song For Vic Juris, мерцающей балладе, которая говорит о наследии музыкальной карьеры Юриса.

Напоминающая о расцвете хардбопа, композиция Interwoven Hues Лорина Коэна возвращает нас домой благодаря замечательной совместной работе. К концу песни все солируют так, что Хорас Сильвер или Седар Уолтон улыбнулись бы. В качестве подходящего эпилога сет завершается соло Лока на "Lush Life" Билли Стрэйхорна. Танцуя наедине со своим инструментом, Лок выдает фирменное исполнение, в котором элегантно переплетается наследие Стрэйхорна с его собственным.

В галактике современного джаза альбомы часто сопровождаются ожиданиями, что артисты представят свою музыку так, чтобы слушатели могли легко оценить или легко понять ее. Орбита Макрама вращается вокруг несколько иной чувствительности, где великолепный музыкальный коллаж говорит о тщательной подготовке, артистизме мирового класса и личной химии, которую Джо Лок развивает на данном этапе своей карьеры. Вызывающая, сложная, знакомая, но с современным и международным оттенком, эта запись включает в себя динамичный квартет, легкую аранжировку, приправленную правильным сочетанием инструментов, любопытные метры, благородные чувства и родство - музыку, которая является примером интимной связи Джо Локка с его группой, его аудиторией и, самое главное, с ним самим.

- Майкл Амбросино пишет о музыке и культуре, продюсирует и ведет различные джазовые программы на сайте 33third.org.