2023 Bobo Stenson Trio - Sphere {ECM} [24-96]

Способность трио Бобо Стенсона охватывать широкий спектр идиом и разнообразный репертуар в рамках своей личной дикции стала как визитной карточкой, так и традицией, вдохновив New York Times на следующий комментарий: «Пианист создает великолепные записи фортепианного трио, не переигрывая. Оно пульсирует, с длинными импровизированными фразами; оно живое». Прокладывая столь же тонкий, сколь и своеобразный путь через оригинальные композиции и мелодии, заимствованные у различных скандинавских композиторов, эта выдающаяся группа демонстрирует особо гибкую алхимию на альбоме Sphere. Здесь сосуществуют различные музыкальные принципы в уникальном смешении, которое шведский пианист создал, развил и усовершенствовал за десятилетия сотрудничества с ECM и Манфредом Айхером, который, по словам Бобо, «выявляет лучшие качества музыкантов» и продюсировал альбом. Коллеги пианиста, Андерс Йормин на басу и барабанщик Йон Фальт, сопровождающие лидера с момента выхода альбома Cantando в 2008 году, являются более чем идеальными музыкальными партнерами для мягкого прикосновения Бобо и его бесконечного стремления к взаимодействию. Бобо: «У нас нет возможности играть «готовое». Все кристаллизуется в данный момент, и мы подстраиваемся под это. И в этом суть. В этом и заключается радость совместной игры — никогда не делать одно и то же дважды и быть в этом твердыми». Альбом был записан в Auditorio Stelio Molo в Лугано в апреле 2022 года.

Нынешний состав трио Бобо Стенсона, в который входят Андерс Йормин на басу и перкуссионист Йон Фальт, существует уже почти два десятилетия, за которые они записали четыре альбома, включая этот новый. Первый, Cantando (2008), еще больше раскрыл способность Бобо свободно перебирать широкий спектр влияний и идиом, с самого начала органично интегрируя новую конфигурацию в свой личный звук. Эта запись побудила The Guardian сказать: «Немногие современные джазовые группы поддерживают столь же выразительную атмосферу, как трио шведского пианиста Стенсона, или вызывают столько настроений в разнообразном материале от Орнетта Коулмана до Альбана Берга». Похвалы продолжились с выходом следующего альбома Indicum (2012), когда The New York Times отметила, что Бобо «по праву прославляется за тонкость своего прикосновения и настроения», а затем и с Contra La Indecision в 2018 году, который BBC Music Magazine назвал «прекрасной сессией», доказавшей, «что в этом формате еще многое предстоит исследовать и раскрыть». Еще больше откровений и доказательств выдающегося искусства трио можно найти на альбоме Sphere.

«У нас нет возможности играть «готовые» вещи, — объясняет Бобо. — Все кристаллизуется в данный момент, и мы подстраиваемся под это. И в этом суть. В этом и заключается радость совместной игры — никогда не делать одно и то же дважды и быть в этом уверенным». Из этой уверенной радости и открытости к спонтанности момента рождается особо эмоциональная смесь на Sphere, где пианист, басист и барабанщик создают проникновенную, задумчивую атмосферу через мягкое взаимодействие с нежными, но ловкими акцентами. В подходе трио к импровизации заключается обостренное чувство опыта и мастерства. Андерс согласен с Бобо, когда тот говорит: «Как импровизирующий артист, ты должен снова и снова учиться тому, что никогда не можешь быть полностью уверен в чем-то. Ты должен принять эту неопределенность и быть уверенным в этом принятии».

Как и три предыдущих альбома, «Sphere» был записан в Auditorio Stelio Molo в Лугано, и характерная акустика зала играет на звучании трио, усиливая поисковый характер их общения. Придя в студию с «большим количеством песен, чем обычно», как отмечает Джон Фэльт, трио сконцентрировалось на оригинальных композициях и музыке, вдохновленной произведениями скандинавских композиторов Альфреда Янсона, Пера Нёргорда, Свена-Эрика Бэка и Яна Сибелиуса. Андерс: «Когда мы приходим в студию, у нас больше материала, чем мы думаем, что поместится на альбом, потому что мы импровизируем, и никогда не знаешь, что из этого получится. Кроме того, это сотрудничество с Манфредом Айхером, который, конечно, сам по себе очень творческий человек, поэтому наш стиль игры также развивается вместе с Манфредом. »

Результат плодотворного сотрудничества трио и продюсера отличается спокойными движениями, легким прикосновением и быстрыми действиями, причем часть репертуара вырезана из композиций XX–XXI веков, преображена и сформирована в красочные исследования темпа, ритма и тембра. Композиция датского композитора Пера Нёргорда «Ты посадишь дерево» — первоначально написанная на слова поэта Пита Хейна — имеет гимнические каденции и появляется дважды, замыкая круг альбома. Трио также переработало две пьесы шведского композитора Свена-Эрика Бека, придав «Весне» атмосферу акустического открытия и превратив «Псалом причастия» в платформу для внимательного взаимодействия рубато, где каждый музыкант осознает пространство между ними.

Среди оригинальных композиций в программе есть «Unquestioned Answer» — волнующее посвящение композитору-модернисту Шарлю Иву — и «The red flower», которая дает редкую возможность увидеть нежный подход группы к свингу. В свою очередь, «Kingdom of Coldness» дает возможность Бобо продемонстрировать некоторые из своих самых плавных мелодий, обрамленных богатым взаимодействием. Что касается «Ky and beautiful madame Ky», пьесы, заимствованной у покойного норвежского композитора Альфреда Янсона, Бобо отмечает, что «обычно мы играли ее по-другому, чем записали. Манфред имел много идей о том, что мы могли бы сделать с этой песней, и переработал ее вместе с нами. Это привнесло в микс что-то совершенно новое. Но это то, что он делает. Он выявляет лучшие качества музыкантов. Он чувствует, на что они способны в данный момент, и затем фиксирует это». Наконец, «Valsette op. 40/1» Жана Сибелиуса в исполнении трио — это упражнение в деконструкции, где тема раскрывается только в последних тактах, все еще оставаясь замаскированной.