2022 Shake Stew - Heat {Traumton} [24-44.1]

Heat - это пятый альбом с момента образования Shake Stew в 2016 году, и он производит, пожалуй, самое разнообразное общее впечатление от их музыкального диапазона на сегодняшний день. Впервые в истории группы в начале 2021 года произошла кадровая перестановка в роговой секции, где место Клеменса Салесни заняла австрийская альт-саксофонистка Астрид Визингер. Приход Визингер придал группе новую энергию, и мы слышим, как электричество гудит в каждом треке.

Его генезис также отражает решающую характеристику, которая сопровождает группу с самого начала: с первой ноты, сыгранной вместе, музыка септета прокладывает свой путь, постоянно открывая новые грани - независимо от неблагоприятных обстоятельств. Когда к концу 2020 года семь композиций Heat приобретали все более конкретные очертания, стало ясно, что эту музыку необходимо как можно скорее записать и отправить в мир. В то же время общество переходило от одной изоляции к другой, и репетиции между частично австрийскими и частично немецкими музыкантами* могли проводиться только в сложных условиях. Поэтому было принято решение о необходимости крупномасштабного проекта, чтобы вывести группу из повседневной рутины пандемии в среду, где они могли бы полностью разжечь огонь, возникший в новом составе, и запечатлеть его на пластинке. Студия Cicaleto в Ареццо (Тоскана, Италия) была выбрана в качестве идеального места, и с большими логистическими усилиями (до 18 часов на различных поездах, чтобы сохранить экологический след как можно меньше) Shake Stew удалось работать и делать музыку вместе в этом анклаве в течение пяти дней. Уже в первый вечер все осознали, насколько ценно это объединение во времена межличностной изоляции, а интенсивная энергия и радость от игры во время этих студийных сессий ощущается на Heat уже через несколько мгновений.

С теплой и глубокой духовой секции трубы, тенор-саксофона и бас-кларнета, Unmight открывает этот пятый альбом Shake Stew. Прекрасное открытие, оно раскрывает слой за слоем то, что делает эту группу такой великой: запоминающиеся, обманчиво простые мелодии, которые постепенно доводят до исступления все более плотные ритмы, в данном случае - финал, вдохновленный марокканским грувом чааби.

I am the bad Wolf показывает ансамбль в его ликующе-бодрящем виде, а вступительный голосовой семпл раскрывает процесс создания многочисленных произведений в репертуаре Shake Stew: Кранцельбиндер никогда не пишет в уединении в комнате для сочинений - здесь дети прыгают взад и вперед на своих кроватях, пока отдельные линии импровизируются на контрабасе. Эти произведения обычно берутся из гущи жизни и возникают в ситуациях, когда, оглядываясь назад, часто задаешься вопросом, откуда, собственно, взялись эти ноты. Тот факт, что это также ритмически чрезвычайно сложная структура с перекрывающимися линиями духовых, обнаруживается только при внимательном исследовании - опять же, на первый план выходит естественный пульс. Однако на протяжении произведения многослойные возможности, предоставляемые инструментарием Shake Stew, становятся очевидными несколько раз, и отдельным настроениям дается пространство для полного раскрытия своей силы. После коллективной плотной духовой секции в самом произведении, соло тенора Йоханнеса Шлейермахера в аутро минималистично парит над повторяющимся ковром грува, только чтобы постепенно полностью погрузиться в него.

I wear my heart on the outside - первая в истории группы пьеса без барабанов, в которой основное внимание уделяется акустическим качествам пяти инструментов. После медленно развивающейся, иногда почти фугообразной темы, Астрид Визингер впервые представляет себя в качестве нового голоса Shake Stew и с помощью осторожных шагов ей удается создать огромную интенсивность, которая может развиться еще больше в последующем диалоге с Марио Ромом. Трек был записан как "первый дубль", и хотя все согласились, что следует записать больше "защитных версий", ничто не приблизилось к энергии этой первой встречи.

Heat - это заглавный трек альбома, который начинается со вступления двух барабанщиков Герберта Пиркера и Николауса Дольпа на недавно добавленных log drums (щелевые барабаны). Кранцельбиндер уже довольно долго искал сопоставимый звук, сочетающий эстетику деревянных брусков с тональной широтой настроенного дерева, чтобы добавить еще одну грань к ударному аппарату Shake Stew. Эти барабаны родом из Гвинеи и играют важную роль в музыкальной традиции Западной Африки, но в то же время они снова и снова появляются в истории джаза - например, на легендарном альбоме Арчи Шеппа The Magic of JuJu. Как только в "Heat" вступает ударная установка, на короткое время пробуждаются воспоминания о Джо Завинуле, который родился в том же районе Вены, что и Кранцельбиндер. Однако лидер группы направляет слух в другую сторону и переключается с баса на гуембри, марокканскую басовую лютню, которая в основном используется в музыке гнава. Этот инструмент известен с самого первого альбома Shake Stew и, самое позднее, с хита Grilling Crickets in a Straw Hut из двойного альбома Gris Gris, выпущенного в 2019 году, очевидно, что музыкант с годами все больше и больше специализируется на этом инструменте, и трудно представить его инструментарий без него. Однако и здесь быстро становится заметно, что Heat - это не приобщение к определенным музыкальным традициям; скорее, группе удается сварить свое собственное рагу из всех элементов и сформировать из него типичное звучание Shake Stew.

Lucidity приглашает вас отвлечься после энергичного Heat. Сложное бурлящее обертоновое остинато контрабаса составляет основу для 12-минутного путешествия по галлюциногенным звуковым мирам. Звуковые ковры Оливера Потратца неоднократно погружают духовую группу в новые сферы и оставляют много места для индивидуального развития.

Wake Up and Be Gone показывает Shake Stew с их самой известной стороны: драйвовые ритмы, загадочные духовые темы между эфиопской тезетой и южноевропейской меланхолией и свежие грувовые басы.

Oh Captain, My Captain! - это opus magnum альбома. Атмосферное и, прежде всего, игривое произведение, которое характеризуется поразительно мягким звучанием флейты и приглушенной трубы и служит хорошим примером того, насколько хорошо два контрабаса могут быть использованы одновременно в качестве мелодии и аккомпанирующего инструмента. После спокойной темы альт-саксофон Астрид Визингер впервые по-настоящему поднимает пыль, а в аутро вся группа ощущает себя Джо Кокером в момент Вудстока и постепенно теряет всякую сдержанность.

https://shakestew.bandcamp.com/