2022 Marc Mommaas, Gary Versace, Nate Radley, Jay Anderson - The Impressionist {Sunnyside} [24-96]

Жуткая тишина Нью-Йорка во время пандемии Ковид-19 привела многих жителей города в состояние созерцания и внутреннего поиска. Саксофонист/композитор Марк Моммаас обнаружил, что его тянет к звукам, на которых он вырос, но которые он отверг для своего собственного музыкального пути в джазе, а именно к классической музыке. Моммаас погрузился в музыку импрессионистов, но особенно его привлек один из зачинателей этого движения, Габриэль Форе, который впоследствии учил Мориса Равеля и Надю Буланже. Именно с учетом эстетики Форе Моммас начал писать музыку для своей новой записи "Импрессионист".

Будучи представителем четырех поколений классических музыкантов, Моммас до сих пор слышит звуки фортепиано своей матери, игравшей Шопена, когда он был ребенком. Как саксофонист, Моммаас был полностью ориентирован на джаз, вдохновленный глубокой страстью к джазу, которую питал его отец (плодовитый голландский художник и художник с большой буквы А). Однако во время пандемии, когда город замедлил свой ход, Моммаас обнаружил, что его тянет к импрессионистическим звукам Форе, под влиянием его знаменитого Реквиема ре-минор, Op. 48 Моммаас нашел время и пространство в студиях New York Jazz Workshop, чтобы сесть и сочинять. Всегда находясь в моменте, Моммаас сразу же приступил к работе над новой музыкой, пытаясь соединить старые влияния с современным стилем и своими сложными чувствами по отношению к Нью-Йорку в тот момент. Процесс сочинения проходил быстро, как будто музыка просто рождалась.

Кроме того, для исполнения музыки Моммаас выбрал ансамбль без барабанщика: пианиста Гэри Версаче, гитариста Нейта Рэдли и басиста Джея Андерсона, что еще больше упростило процесс сочинения. Пьесы, которые сочинил Моммаас, не содержат прямых цитат из музыки Форе. Была одна попытка использовать аранжировку Форе, но Моммаас почувствовал, что она выглядит скованно по сравнению с остальным материалом, который был гораздо более интуитивным и свободным. Как только музыка вдруг потребовала создания, вдохновение иссякло, и Моммаас почувствовал, что восьмой и последний трек, "Moving On", стал завершением проекта. После единственной репетиции ансамбль с радостью собрался в студии звукозаписи Samurai Hotel в июне 2021 года, а Майк Марчиано из Systems Two запечатлел звуковые ландшафты и цвета.

Для большинства участников это было первое возвращение в студию с момента начала пандемии. В воздухе витала радость и благодарность за возможность воссоединиться лично, творить и записываться вместе. Программа начинается с "Nostalgia", унисон баса и саксофона медленно перерастает в диалог, задавая импрессионистский тон и звуковое пространство. В заглавном треке теплая, колеблющаяся гитара Рэдли создает гармоничное ложе для Mommaas и Versace. Песня "C'est la vie" - это песня о созерцании и принятии, с задумчивым исполнением Андерсона и Моммаас на сопрано. Обостренная страсть чувствуется в теноре Моммааса в "No More", произведении о разочаровании и движении вперед. "Float Away" была написана с мыслью о плавании по мягкой скользящей воде, сопрано Моммааса плывет по теплым, текучим гармоническим волнам. "Fauré" опирается на вдохновляющий стиль композитора в гармоническом движении и колористике. В "Free Above All" появляется дополнительное ощущение срочности и энергии, а моменты rubato позволяют исполнителям играть свободно. Заключительная часть "Moving On" с метким названием обеспечивает теплое и щедрое каденционное ощущение, с вдохновенными соло Версаче и Моммааса. Изучение идиосинкразического композиторского стиля Габриэля Форе привело Марка Моммааса на путь открытий и переоткрытий. Музыка попала к нему в то время и в том месте, где она имела наибольший смысл, чтобы воплотиться в блестящей оригинальной музыке, представленной здесь под названием "Импрессионист".