2022 Dave Sear - I Always Thought My Thoughts Were Me {Ubuntu Music} [24-44.1]

На создание этой музыки Дэйва Сира вдохновило его пожизненное путешествие с тревогой и ОКР. Во время пребывания в изоляторе у него было гораздо больше времени для размышлений, и его осенило, что многие люди борются с теми же проблемами, что и он, хотя раньше он всегда считал свои мысли "нормальными". Это подтолкнуло Дэйва к написанию музыки, что позволило ему почувствовать себя готовым к выпуску дебютного альбома. Джаз был большим другом и постоянной поддержкой на протяжении последних десяти лет жизни Дэйва, и он хотел отразить это в своей музыке. Дэйв объединил оригинальные композиции, контрафакт на некоторые актуальные стандарты и аранжировки мелодий, которые стали для него значимыми.

https://www.prestomusic.com/jazz/products/9369499--i-always-thought-my-thoughts-were-me

    Сир демонстрирует восхитительную беглость и ловкость как солист на тромбоне, а также впечатляет в роли композитора, аранжировщика и руководителя группы.

Уроженец Лутона Дэйв Сир - тромбонист и композитор из Бирмингема, окончивший в 2016 году джазовый курс при Бирмингемской королевской консерватории, где его наставниками были многие известные музыканты по обе стороны Атлантики, в том числе Перси Пурсглав, играющий на трубе в этой записи. Сир также учился в зимнем джазовом лагере Энглесхольм в Дании.

В настоящее время Сир - профессиональный музыкант, выступавший на многих престижных концертных площадках и фестивалях, а также ведущий джазовый тромбон в своей "альма-матер" - РБК. Помимо руководства своим квинтетом, он также является участником брасс-бэнда Heavy Beat и тусовочной группы Diddy Sweg. Он регулярно записывается с Бирмингемским джазовым оркестром, а также участвует в качестве музыканта на многочисленных альбомах других джазовых исполнителей Мидлендса.

Альбом "I Always Thought My Thoughts Were Me" представляет собой дебютный альбом Сира в качестве лидера, в записи которого принял участие звездный бирмингемский коллектив, включающий Пурсглова, пианиста Эллиотта Сэнсома, басиста Джеймса Оустона и барабанщика Джима Бэшфорда, каждый из которых является самостоятельным бэндлидером.

Репертуар альбома включает пять оригинальных композиций Сира, а также собственные аранжировки тромбониста - "In Your Own Sweet Way" пианиста Дэйва Брубека и "Inner Urge" саксофониста Джо Хендерсона. Учитывая относительную молодость состава, звучание группы получилось более мейнстримовым, чем я ожидал, но альбом от этого не стал хуже. Сир демонстрирует восхитительную беглость и ловкость как солист на тромбоне, а также впечатляет в роли композитора, аранжировщика и руководителя группы. Его отлично поддерживают некоторые из наиболее опытных участников бирмингемской джазовой сцены, все музыканты с национальной репутацией.

Название альбома объясняется борьбой Сира со своим психическим здоровьем, о чем он рассказывает в своих удивительно откровенных примечаниях;
"Мне всегда было трудно разобраться с собственным психическим здоровьем, и сколько я себя помню, я жил с ОКР и тревогой. Музыка на этом альбоме посвящена повседневной жизни с этими проблемами, и я знаю, что разделяю их с огромным количеством людей". Музыка, особенно джазовая музыка на поздних этапах моей жизни, была вечным другом и постоянной поддержкой, за что я ей очень благодарен. Я не очень хорошо владею словами и, похоже, больше всего смысла выражаю через тромбон, поэтому этот альбом - мое признание и уважение музыке, всем моим родным и близким, а также всем, кто находит время слушать меня".

В пресс-релизе, сопровождающем эту запись, он предлагает дополнительные сведения о создании альбома;
"В период блокировки "Ковида" у меня было гораздо больше времени для размышлений, и меня действительно осенило, что очень многие люди борются с теми же проблемами, что и я, хотя раньше я считал свои мысли "нормальными". Джазовая музыка была большим другом и постоянной поддержкой на протяжении последних десяти лет моей жизни, и я хотел отразить это в музыке. Я размышляю как о тяжелых аспектах жизни с этими проблемами, так и о позитивных, принимая хорошие времена и благодаря многих людей и места, которые оказывали мне значительную помощь на протяжении всей жизни".

О своих коллегах он замечает;
"При написании музыки я имел в виду этот квинтет. Я очень благодарен и счастлив, что мне выпала возможность играть и записываться с ними".

Альбом начинается с привлекающей внимание композиции "Reservoir Retreat", представляющей собой высокоэнергетическое групповое исполнение, в котором традиционные джазовые и бибоповые достоинства умело сочетаются с более современными идеями. Она быстро показывает Сира как музыканта, обладающего впечатляющей техникой игры на выбранном им инструменте, а также как мощного и свободного солиста. Эти качества также присущи Сэнсому и Пурсглоуву, оба из которых демонстрируют яркие соло. Басист Оустон, возможно, наиболее известный по работе с саксофонистом Кхосой Коулом, на протяжении всего альбома демонстрирует мощный и динамичный характер, прекрасно сочетаясь с жесткой, но аккуратной игрой барабанщика Джима Бэшфорда. Соло Сира включает пассаж, в котором участвуют только тромбон и бас, а Бэшфорд наслаждается серией динамичных барабанных партий.

Заглавная композиция чуть менее яростна, но все равно убедительно качает, снова умело сочетая старое и новое. Во вступительной части звучит завораживающая смесь тромбона и трубы, а ритм-секция придает ей устойчивый, свингующий импульс. Бравадное соло Пурсглова на трубе вступает в пламенный диалог с барабанщиком Бэшфордом, труба Пурсглова тянется к звездам, поддерживаемая полиритмическим потоком барабанщика. Затем квинтет вновь возвращается к свингующим ансамблевым пассажам, из которых в конце концов выходит лидер, чтобы исполнить соло на тромбоне над четкими и свингующими ритмами.

 Его сменяет великолепный Сэнсом, после чего квинтет переходит к еще одному ансамблевому пассажу с впечатляющей игрой тромбона/трубы, иногда звучащей как нечто большее, чем просто два музыканта.

Представленная басом Оустона "Eyes That Speak A Thousand Words" отражает более созерцательную сторону группы. Это баллада в стиле рубато, в которой медитативная игра двух рожков сопровождается атмосферным фоном, в котором слышны звуки молоточков и мерцание тарелок. По мере развития пьеса становится все более драматичной, а затем снова постепенно затихает. Вновь впечатляет взаимодействие между Сиром и его бывшим наставником Пурсглоувом, а ближе к концу пьесы в центре внимания оказывается игра Сансома.

Представленная Бэшфордом за барабанами "Visual Balance" - еще один свингующий, темповый номер, который служит трамплином для виртуозных соло Сира и Сэнсома. Это энергичное исполнение, которое не могло бы не прозвучать на классической пластинке Blue Note и даже было выпущено в качестве сингла.

Песня Дэйва Брубека "In Your Own Sweet Way" несколько замедляет темп, но исполнение все равно сохраняет ощущение свинга, а аранжировка Сира привносит в оригинал современное звучание. Пурсглав солирует с большой беглостью и виртуозностью, за ним следуют лидер на тромбоне и Сэнсом за фортепиано. Оустон и Бэшфорд также играют значительные роли, взаимодействуя с солистами, а ближе к концу альбома Бэшфорд получает свою собственную партию.

Сразу же следует вторая кавер-версия альбома - аранжировка Сиром песни Джо Хендерсона "Inner Urge". Здесь Бэшфорд снова играет очень ярко, не более чем во вступительном диалоге ударных и рожков, который в итоге приводит к энергичному групповому исполнению темы Хендерсона. Это служит отправной точкой для дальнейшего бравурного соло Пурсглова, чья пиротехника игры на трубе вызывает сравнения с Диззи Гиллеспи. Ему более чем соответствует Сир на тромбоне. Затем Бэшфорд вновь выходит на первый план в очередной схватке с рогами перед коллективным финалом.

Блюз для Рокиделлы Раскал", написанный Сиром в стиле стандарта, снова звучит так, как будто он мог быть взят из старинного каталога Blue Note. Это темповая пьеса, которая неудержимо раскачивается и вызывает зажигательное соло Сира на тромбоне. Оустон, впечатляющий на протяжении всей композиции, вознаграждается своим первым соло за весь сет, а Бэшфорд вновь блистает на барабанах серией брейков. Здесь также много энергичной, но четко сфокусированной ансамблевой игры.

Завершает альбом альтернативная версия песни "Eyes That Speak a Thousand Words", по сути, аналогичная своей спутнице.

Композиция "I Always Thought My Thought Were Me" представляет собой впечатляющий дебют Сира. Несмотря на признанные им самим проблемы с психическим здоровьем, настроение альбома в основном приподнятое и свингующее, что свидетельствует о радости, которую джаз привнес в его жизнь. Сир впечатляет как игрок, композитор, аранжировщик и бэнд-лидер, а между всеми участниками квинтета существует настоящая музыкальная химия, все они великолепно выступают как в качестве индивидуальных солистов, так и как единое целое.

Альбом был записан в студии Sansom Studios в Бирмингеме, принадлежащей Эллиоту Сансому и его брату Олли. Запись и микширование осуществлял Олли Сэнсом, и его и мастеринг-инженера Питера Бекмана заслуга в том, что музыка и музыканты звучат так хорошо.

Хотя здесь нет ничего принципиально нового, это очень приятный альбом, на котором все музыканты играют потрясающе. Как таковой, он является очень хорошей рекламой сильной джазовой сцены Бирмингема, и можно также предположить, что этот квинтет будет очень интересным живым аттракционом. Надеюсь, что в будущем мне удастся застать их на концерте.

https://www.thejazzmann.com/reviews/review/dave-sear-i-always-thought-my-thoughts-were-me