2022 Bill Frisell, Gerald Clayton, Johnathan Blake, Gregory Tardy - Four {Blue Note} [24-96]

Вслед за своим нашумевшим в 2020 году альбомом для трио Valentine Билл Фризелл 11 ноября выпустил Four, потрясающую 13-трековую медитацию о потере, возрождении и дружбе. Третий альбом гитариста и композитора на Blue Note Records с момента подписания контракта с лейблом в 2019 году предлагает новые интерпретации ранее записанных оригиналов Фризелла, а также девять новых мелодий. Спродюсированная Ли Таунсендом сессия собрала новый состав музыкальных друзей, независимых и единомышленников: Джеральд Клейтон (Gerald Clayton) на фортепиано и Джонатан Блейк (Johnathan Blake) на ударных, а также Грег Тарди (Greg Tardy) на саксофоне, кларнете и бас-кларнете. "Эта комбинация людей была у меня в голове еще до пандемии", - говорит бруклинский артист. Послушайте "Вальс для Хэла Уиллнера" - искреннюю дань уважения дорогому другу Фризелла.

Уже несколько поколений критиков и коллег признают Фризелла одним из самых ценных участников музыкального процесса. За эти годы он заслужил похвалу и внимание как своей игрой, так и анатомией своих композиций - тем, как он строит форму вокруг зачастую простой мелодии или прогрессии, создавая жест одновременно сложный и элементарный. В "Four" эта сторона его мастерства представлена наиболее интуитивно.

Во время изоляции, как и многие другие плодовитые художники, Фризелл обратился внутрь себя. "Было травматично не быть с людьми, - говорит он, - поэтому я взял в руки гитару, и гитара спасла меня". В течение этих месяцев он писал стопки мелодий и композиционных идей. К тому времени, когда он назначил сессии записи Four, у него накопились стопки блокнотов, заполненных разрозненной музыкой. Предоставляя своим коллегам лишь наброски информации, Фризелл поощрял своего рода спонтанную, совместную оркестровку. "Ничто не было по-настоящему продумано. У всех была информация, но все было очень открыто в плане того, кто и когда играет", - говорит он. "Без баса было страшновато, но я не так уж много думал об инструментах. Я всегда больше думал о химической реакции, которая должна произойти".

Хотя Фризелла и Тарди связывают долгие годы взаимного уважения и дружбы, первый задался вопросом, как их музыкальное знакомство может возродиться в сочетании с двумя новыми энергиями. Фризелл познакомился с Клейтоном, когда Чарльз Ллойд попросил гитариста подменить его на одном из фестивалей несколько лет назад. "Это был первый раз, когда я действительно играл с Джеральдом", - говорит он. "Я сразу почувствовал доверие и уважение". Когда Клейтон присоединился к трио Фризелла в качестве гостя во время выступления в Vanguard, их связь усилилась. "Он преображал вещи, которые я играл тысячу раз, находил в них такие пути, которые я никогда не слышал ни от кого раньше". Точно так же Фризелл сразу почувствовал родство, когда пришел на свидание с Блейком. "Я подумал: "Кто этот парень?".

На протяжении всей записи самовыражение каждого исполнителя проявляется в равной степени как мелодическое и текстурное. Сильные и тонкие решения с первой же фразы определяют глубину характера музыки. Их коллективный контрапункт меняется, но они остаются верны первоначальной идее каждой песни. Редко кто берет микрофон. "Все просто прыгают в нее вместе, и тогда вы находите этот способ общения друг с другом", - говорит Фризелл. "Вы слушаете квинтет Майлза Дэвиса, и, возможно, Майлз берет соло, но это совместная работа, которая поражает воображение".

Поскольку большая часть репертуара создавалась в период глубокой утраты, пластинка окрашена тоскливой меланхолией. Написанная для друга детства Фризелла, Алана Вудворда, умершего совсем недавно, "Dear Old Friend" представляет собой нежную, почти ангельскую тему, исполняемую с некоторой подвижной неторопливостью. "Алана я знал с седьмого класса", - говорит Билл. "Он был рядом, когда у меня появилась моя первая электрогитара. Когда я только начинал заниматься музыкой, он всегда меня подбадривал. И он постоянно появлялся в разных местах".

Название относится не только к Вудворду, но и к человеку, которому Фризелл посвящает весь альбом, - его музыкальной половинке, покойному Рону Майлзу. "Он мой самый близкий, самый давний друг-брат", - говорит Фризелл. "Можно сказать, что его здесь нет, но он полностью здесь, потому что многое из того, что я играю, происходит от времени, проведенного с ним. А потом это передается кому-то другому. Это реальное вещественное доказательство того, что эти люди все еще здесь".

Клейтон и Блейк вместе размышляют над композицией "Claude Utley", названной в честь друга Фризелла, умершего в прошлом году. Цветовая палитра Блейка и лиризм Тарди отдают дань уважения личному самовыражению Атли. "Удивительный художник", - говорит Фризелл. "Наш дом наполнен его вещами. Так что он тоже все еще рядом". Разделы - и целые композиции - сыгранные вне времени, создают душевные, почти эфемерные сосуды для общения между четырьмя артистами. Среди других моментов коллективного самоанализа - "Invisible", в которой Тарди произносит нежные длинные тона, а артисты оставляют пространство друг для друга; "Dog on a Roof", хрестоматийная ламентация; и воздушная и преображающая сольная партия Клейтона "Always".

Four также передает радость, ликование и надежду. Причудливый, синкопированный жест, характерный для Блейка, "Holiday" представляет собой убедительный пример сквозной линии альбома. "Это всего лишь несколько нот в мелодии", - говорит Фризелл. "Здесь есть маленькие указатели, на которые мы можем ориентироваться вместе, но это довольно минимальная информация. Это структура - тренажерный зал, по которому мы все карабкаемся". Даже среди тяжести художники создают плавучесть. Клейтон вводит кластерное движение против согласных во вступлении к "Вальсу для Хэла Уиллнера", еще одного близкого друга, которого Билл потерял в начале пандемии. Мелодия впервые возникла из старой мелодии, которую он никогда не записывал и не разрабатывал до студийного хита для группы Four, среди своих коллег-артистов: "Я постоянно слышал эту мелодию после смерти Хэла, и она показалась мне подходящей".

Аспекты "Four" отражают привязанность Фризелла к американе и искусное насыщение блюза. Но то, что способно придать альбому устойчивость, менее осязаемо. "Альбом запечатлел тот первый момент времени, когда мы, все четверо, были вместе и играли эти песни", - говорит он. "Музыка невероятна, потому что мы никогда больше не сыграем эти песни в таком виде. Как только мы начнем играть их вживую, они изменятся".
https://www.bluenote.com/bill-frisell-to-release-new-album-four/