2021 Marc Johnson - Overpass {ECM} [24-96]

Это его первый альбом примерно за 10 лет. Overpass - редкий альбом только для баса; он содержит восемь композиций, записанных в Сао-Паулу, Бразилия, в течение 2018 года. Пять треков - оригиналы; три трека - каверы, которые Джонсон отбирал с особой тщательностью: "Nardis" Майлза Дэвиса и "Love Theme from Spartacus" Алекса Норта были основными в репертуаре Билла Эванса.

Джонсон сказал, что несколько вещей подтолкнули его к записи этого альбома, прокомментировав: "Я экспериментировал с различными способами игры на басу в одиночку для создания музыки и придумал пару различных концепций медитативного типа, ориентированных на паттерны. Это положило начало идее сделать когда-нибудь целую пластинку в таком духе. Я экспериментировал с этим и включал их в различные проекты альбомов для разных людей, например, с Джоном Аберкромби. В некоторых треках есть моменты, где я погружаюсь в нечто подобное, но я никогда не пытался сделать целое произведение от начала до конца с таким стимулом".

Джефф Тамаркин, написавший для JazzTimes, заявил: "Каждый басист, решившийся на сольное выступление, подходил к этому с разной методологией, но один руководящий принцип, лежащий в основе большинства их творений, - это необходимость заставить мозг слушателя заполнить значительные пространства, оставленные отсутствием других, чтобы создать иллюзию полноты. Большинство из нас просто не привыкли долго слушать акустический бас без сопровождения. Джонсон прекрасно понимает это, и он заботится о том, чтобы на протяжении всех этих восьми пьес постоянно поддерживать беседу с самим собой." Найджел Джарретт из Jazz Journal писал: "Overpass называется так, чтобы описать мини-обзор чартов, с которыми Джонсон был связан тем или иным образом. Это его первый сольный альбом, и он представляет джазового мастера на пике формы и в одиночестве". Карл Акерманн из All About Jazz добавил: "Виртуозный басист Марк Джонсон сохранял относительно низкий профиль как лидер. Overpass знаменует возвращение Джонсона на лейбл Манфреда Айхера после десятилетнего перерыва и является его первым сольным альбомом... В музыке Марка Джонсона, оригинальной и переосмысленной, смешиваются традиционный джаз, яркие структуры и импровизация, и формируется интуитивно уникальный стиль. Создать столько притягательных звуков из одного контрабаса - довольно сложная задача, но Джонсон достаточно талантлив, чтобы сотворить такое волшебство".

Виртуозный бас-гитарист Марк Джонсон остается относительно малоизвестным в качестве лидера. Выпускник престижной джазовой программы Государственного университета Северного Техаса, Джонсон прославился в составе трио Билла Эванса с 1978 года до последнего альбома пианиста в следующем году. Его дебют на лейбле ECM состоялся в составе трио Джона Аберкромби на альбоме Current Events (1986) с Питером Эрскином. То же трио, плюс Билл Фризелл, под именем Джонсона выпустило альбом Bass Desires в том же году на ECM. Overpass знаменует возвращение Джонсона на лейбл Манфреда Айхера после десятилетнего перерыва и является его первым сольным альбомом.

ECM располагает небольшой, но мощной библиотекой сольных записей бас-гитары, среди которых наиболее известны записи Ларри Гренадера, Бьорна Мейера, Гэри Пикока, Дэйва Холланда, Мирослава Витоуса и Эберхарда Вебера. В этой редкой компании, работа Джонсона здесь более чем достойна восхищения. Полностью акустический, с небольшим наложением в некоторых местах, Джонсон дает нам как пиццикато, так и арко в программе из пяти оригиналов и кавер-версий, включающих "Freedom Jazz Dance" Эдди Харриса и "Nardis" Майлза Дэвиса.

В своем исполнении "Любовной темы из "Спартака" Джонсон поддается более мрачным импульсам. Он меняет легкую плавность версии трио Билла Эванса на мрачную, педантичную обработку. Медленно развивающаяся "And Strike Each Tuneful String" проходит путь от обдуманного и предчувственного начала до стремительного грохота нижней части инструмента. "Yin And Yang" - экзотическая пьеса в стиле арко, которая возникает как кросс-культурный эксперимент, переплетающий темперированные влияния.

В музыке Марка Джонсона, оригинальной и переосмысленной, смешиваются традиционный джаз, яркие структуры и импровизация, и формируется интуитивно уникальный стиль. Создать столько притягательных звуков из одного контрабаса - довольно сложная задача, но Джонсон достаточно талантлив, чтобы сотворить такое волшебство. Элиан Элиас, часто сотрудничающий с Джонсоном, выступил сопродюсером альбома вместе с басистом.

С альбомом Overpass, записанным в Бразилии в 2018 году, Марк Джонсон вносит решающий и интригующий вклад в сольные басовые записи ECM. Это альбом, который принимает к сведению эту традицию - Джонсон говорил, что "Изумрудные слезы" Дэйва Холланда были среди сольных записей, которые разожгли его воображение почти полвека назад - и развивает ее в личном и образном ключе.

Уроженец Небраски, басист впервые привлек к себе широкое внимание в конце 1970-х годов в составе последнего трио Билла Эванса, где мелодия "Nardis" стала фактически мастерской для ночных открытий о потенциале баса как ведущего голоса. Мелодия Майлза Дэвиса, долгое время ассоциировавшаяся с Эвансом, здесь пересматривается. Как отмечает Джонсон, "с "Nardis" начались мои сольные басовые исследования, и в этом исполнении воплощена большая часть концепции и лексики, которую я использую на протяжении всего альбома". Тема любви из "Спартака" Алекса Норта, еще одна мелодия, которую любил играть Эванс, также представлена в интерпретации и аранжировке, которые соответствуют форме композиции.

Джонсон также исполняет "Freedom Jazz Dance" Эдди Харриса, чьи танцевальные импульсы давно вдохновляют импровизаторов, и представляет пять собственных произведений. Среди них - "Samurai Fly", переложение "Samurai Hee-Haw", вестерн с восточными мотивами, который Марк ранее записывал для ECM со своей группой Bass Desires - очень влиятельным квартетом, в котором играли две гитары Билла Фризелла и Джона Скофилда и барабаны Питера Эрскина - и с трио Джона Аберкромби. Эта версия - одна из нескольких, в которых используется незаметное дублирование - тяжелее своих предшественников, возможно, больше сумо, чем самураев, язвительно предполагает Джонсон, но все еще проворная и эффективная, и с сильным намеком на бас-скрипку блюграсса в своих подводных течениях.

Музыка Марка Джонсона уже давно открыта для влияния различных источников, и, например, "Whorled Whirled World" с ее тесселированными узорами и кружащейся, танцующей энергией намекает как на некий земной, глобальный музыкальный план, так и на завораживающие качества минималистического повторения. Пульсация и драйв играют важную роль во всех композициях.

О "And Strike Each Tuneful String" Джонсон говорит: "В начале 80-х годов я сделал сознательный выбор, чтобы попытаться привнести что-то первобытное в свой звук и концепцию игры. Я обнаружил полевую запись, сделанную в конце 60-х годов музыкантами из Бурунди. Один или два трека из этой записи привлекли мое внимание. Музыка исполнялась на инструменте под названием "инанга", который представляет собой выдолбленное бревно, нанизанное на струны из бычьих сухожилий. Струны выщипывались в различных узорах, и их земной звук и повторяемость были довольно гипнотическими. С кивком в сторону этой ссылки, это произведение является импровизацией и короткой репризой "Prayer Beads", которая появилась на втором альбоме Bass Desires".

Если Overpass обращается к музыкальной и личной истории, то это еще и мгновенная реакция импровизатора на события. Путешествия Марка Джонсона по миру иногда приводили к встречам с замечательными инструментами: в Сан-Паулу он наткнулся на необычный бас, сделанный лютьером Пауло Гомешем, который впоследствии стал его инструментом выбора каждый раз, когда он оказывался в этом регионе. Звучание самого баса с его полнозвучным резонансом также стало определяющим фактором для характера исполняемой музыки. В композиции "Yin and Yang" импровизация начинается с гармоник, возникающих при ударах по всем четырем струнам этого баса. "Непрерывность была создана благодаря тому, что струны затухают до следующей атаки. Сначала я записал длинную серию атак и задержек.

Overpass, записанный в январе и феврале 2018 года в Nacena Studios в Сан-Паулу, был спродюсирован Марком Джонсоном и Элианой Элиас.