2020 Hedvig Mollestad - Ekhidna {Rune Grammofon} [24-44,1]

Гитаристка Хедвиг Моллестад, получившая множество отзывов от Rolling Stone до Downbeat, Mojo, Wire и Jazzwise, является многогранным и динамичным прогрессивным джазрок-монстром с яростными риффами, богатыми текстурами, яркими соло и сильными мелодическими линиями.

В мае 2018 года Хедвиг получила приглашение от Vossajazz - любимого ежегодного фестиваля, основанного в 1973 году, - написать заказную работу на 2019 год. Это произошло как раз вовремя: она подумывала о том, чтобы написать произведение для более крупной группы, чем трио, и это стало хорошей возможностью. Чтобы сделать ее пригодной для выпуска альбома, полная фестивальная версия была отредактирована, отточена и записана с нуля в студии Amper Tone в Осло. Помимо Хедвига на гитаре, в состав группы входят мощный барабанщик Торстейн Лофтус (Elephant9) и перкуссионист Оле Мофьелл, самый молодой участник, но имеющий солидный опыт работы на европейской импровизационной сцене. За клавишные отвечают Марте Эберсон, наиболее известная по пятилетней работе в Highasakite, и Эрленд Слеттеволл (The Core и супергруппа Grand General, Rune Grammofon 2013). Хедвиг впервые встретилась с трубачом Сусаной Сантос Сильва в ансамбле Матса Густафссона NU-ensemble. Ехидна - фигура из греческой мифологии; наполовину женщина, наполовину змея. Хедвиг подчеркивает, что это не концептуальный альбом как таковой, но он слабо связан с темами человеческой борьбы и материнства во времена, когда наша растущая неспособность жить в гармонии с природой рисует мрачную картину.

https://hedvigmollestad.bandcamp.com/album/ekhidna

Музыка Хедвиг Моллестад изменила направление с выходом в 2020 году альбома Ekhidna, концептуальной композиции о греческой богине. Хотя она не прекратила свое многолетнее трио, она объявила перерыв в записи. Композиция 2021 года Tempest Revisited была написана в 2018 году в честь 25-летия всемирно известного балета "Буря" композитора Арне Нордхейма. Maternity Beat - сюита, написанная по заказу и дебютировавшая на джазовом фестивале в Молде в июле 2020 года, а также транслировавшаяся по всей Европе. Студийная запись была сделана в сотрудничестве с джазовым оркестром Тронхейма. Также концептуальная, ее темы отражают ее недавний опыт материнства и предлагают размышления о насущных социальных, политических, экономических и климатических проблемах, затрагивающих матерей, детей и семью. Помимо TJO, Моллестад задействует давнего барабанщика Торстейна Лофтуса и вокалисток Май Элизе Солберг и Ингебьорг Лое Борнстадт. (Это первый раз, когда она использует вокалистов.) В дополнение к игре на своей фирменной исследовательской гитаре, она сочинила и аранжировала эту работу. В "On the Horizon, Pt. 1" звучит приглушенное дроновое вступление, после чего певцы в многослойной гармонии многократно спрашивают: "Есть ли лодка на горизонте?". Струнные, духовые и тростник создают эллиптический фон, пока певцы накладывают гармонии и контрапункты. Вторая часть начинается с узловатого гитарного вампа Моллестада, обрамленного танцующими цимбалами и трещотками Лофтуса. Тростники, медные и духовые вступают перед тем, как вступает хор без слов. Соло сопрано-саксофона Петтера Крафта с реверберацией предваряет соло Моллестада. По мере того как мелодия блуждает, она напоминает Grand Wazoo эпохи Фрэнка Заппы. "Do Re Mi Ma Ma" предлагается как нуарный джаз-блюз, возглавляемый шагающей басовой линией и украшенный плавными линиями Моллестада. Она взрывается рапсодическим крещендо из рожков, духовых и саксофонов, а затем превращается в дикие джаз-рок-фьюжн игры. "Donna Ovis Peppa" уравновешивает представления Моллестада о джазовой гармонии в ритмически ослепительном подходе, который погружает в ночной электрофанк и зажигательную электроджазовую драму. Моллестад играет мощно, авторитетно и, как правило, ассонансно, независимо от сложности. Взаимодействие с TJO непоколебимо и зачастую удивительно. Заглавный трек начинается с эмбиентных гитар с пальцами и плавающих клавиш, которые уступают место угловатым духовым, рожкам, тростнику и ударным, прежде чем слои сливаются в лилейной задумчивости. Вторая половина альбома - это буйный металкор. Вступив под аккорды пауэра и грохочущие барабаны и бас, TJO вступает через минуту и создает пульсирующую, глубокую смесь джаза и классической гармонии среди пылающего хард-рока и парящего хорового вокала. Закрывающая композиция "Maternity Beat Suite" состоит из четырех частей, каждая из которых более неистовая и тонально амбициозная, чем ее предшественница, с широким пространством для солирования среди участников ансамбля. Гитарная игра Моллестада столь же вдохновенна, сколь и музыкально сложна. Одним словом, Maternity Beat - это чудо совместной работы и самый важный альбом в каталогах Моллестада и TJO. Вместе они поддерживают концепцию с великолепным исполнением и завидной сосредоточенностью. Они одновременно дарят радость, драматизм и интенсивность, используя вдохновение, замечательную технику и несокрушимое мастерство.
© Thom Jurek /TiVo