2014 Bob Reynolds, Juan Rollan - Déjà Vu {DistroKid.com} [16-44,1]

SHORT — Хуан и я дружим уже более 21 года. Мы познакомились в старшей школе, когда оба только начинали играть на саксофоне и заниматься джазом. Этот альбом был посвящен нашей музыкальной связи. Все песни были записаны без наложений. Большинство песен были записаны с первого дубля. Все четверо музыкантов находились в одной комнате.

bobreynoldsmusic.com

ВИДЕО-ТРЕЙЛЕР: youtu.be/0StJrqeEBK8

ДЛИННЫЙ — В день, когда мы записывали этот альбом, Хуан и я были друзьями уже 21 год и 11 дней. Мы познакомились в 1993 году, когда были второкурсниками и перевелись в школу искусств Дугласа Андерсона в Джексонвилле, штат Флорида. Впервые я заметил футляр для саксофона Хуана в автобусе по дороге в школу. Затем мы столкнулись друг с другом в классе, а позже в тот же день наконец познакомились в первом джазовом оркестре. Это был случай типа «Окей, ты новый. Я новый. Мы оба серьезно относимся к одному и тому же. Давай будем друзьями».

Так начались три года совместных прослушиваний в машине и джем-сейшенов по выходным в гостиной Хуана. Мы играли под CD Aebersold, а родители Хуана смотрели на нас с дивана. Мы вместе открыли для себя ii-V-I. Вместе посетили наши первые джем-сейшны. Вместе попали в джазовый оркестр штата. Стремясь начать карьеру в области звукозаписи, мы даже забронировали студию и наняли лучший оркестр, который могли себе позволить. Это был гордый день: мы записали свою первую кассету. Мы пошли по разным путям, поступив в разные колледжи, и хотя мы всегда оставались на связи, с каждым годом мы все реже и реже виделись.

Так прошло 15 лет, и мы не играли вместе.

Пока... в январе этого года Хуан не приехал ко мне в Лос-Анджелес. Мы достали старые записи и сыграли джем-сейшн, как 20 лет назад. Как будто время не прошло. Мы по-прежнему могли домысливать идеи друг друга и синхронизироваться, как будто играли вместе постоянно. Я понял, что мы должны запечатлеть это. Поэтому я уговорил Хуана приехать еще раз, забронировал студию в Голливуде и пригласил двух своих любимых музыкантов из этого города. План был такой: не придумывать ничего сложного, просто записать несколько мелодий, которые мы играли раньше.

Но у меня был свой замысел. Я хотел запечатлеть диалог, а не соревнование. В джазе есть богатая традиция записей с участием двух теноров. Один из видов — это «соревнование», где материал, как правило, быстрый и сложный, и каждый музыкант пытается превзойти другого. Меня больше интересовал вид «разговор двух мужчин». Моим образцом был альбом Coleman Hawkins Encounters Ben Webster.

Используя этот «старый голливудский звук» в качестве ориентира, мы все собрались в одной комнате, чтобы видеть и слышать друг друга. Одна из причин, по которой новые джазовые записи не звучат как старые, заключается в том, что современные студии изолируют музыкантов, чтобы потом можно было редактировать запись. Но если вы не собираетесь редактировать, зачем изолировать?

Я хотел получить тот звук, который можно получить только тогда, когда инструмент каждого музыканта попадает на все микрофоны. Я хотел получить реверберацию большой комнаты. Я также хотел запечатлеть то, что приходило инстинктивно. Поэтому мы придерживались первых дублей и не делали наложений. «Правильным» было то, что получилось с первого раза.

А материал? Что я могу сказать? Хуан и я разделяем любовь к широкому спектру музыки. Стандарты были идеальным средством, чтобы перенести нас обратно на знакомую территорию. Но, конечно, я написал несколько мелодий за несколько дней до сессии и даже аранжировал одну из моих любимых песен Police. Мы записали все за один день, но в результате получились два уникальных произведения. Поэтому, в духе старого альбома, я сгруппировал их как SIDE A и SIDE B.

Думаю, вы поймете почему, когда послушаете. Дело в том, что для нас вся эта музыка существует в одном пространстве. К ней подходят с одинаковой тщательностью и энтузиазмом, чтобы создать что-то в данный момент. От свинговых мелодий до мелодии Стинга было очевидно одно: это кажется знакомым, как будто мы уже были здесь раньше.