2013 Uri Caine - Gershwin Rhapsody in Blue {Winter & Winter} [CD]

Жанр: Modern Creative, Jazz
Страна-производитель диска: Germany
Год издания: 2013
Издатель (лейбл): Winter & Winter
Номер по каталогу: 910 205-2
Аудиокодек: FLAC (*.flac)
Тип рипа: tracks+.cue
Битрейт аудио: lossless
Продолжительность: 58:03
Источник (релизер): спасибо baltiysky
Наличие сканов в содержимом раздачи: нет

Что станет с Великим американским песенником, этим культурным документом, который служил священным писанием для джазового сообщества на протяжении большей части двадцатого столетия? Сегодня то, что мы считаем джазом, разлетелось так далеко и широко, что его определение охватывает все - от "Chants" Крейга Таборна до "Black Radio" и "Black Radio 2" Роберта Гласпера. Хотя эти примеры по праву называются джазом, они не являются хранителями пламени, скорее это новое пламя, прокладывающее путь в будущее музыки, иногда за счет применимого прошлого, которым является сборник песен.

С другой стороны, нужна ли нам еще одна бессодержательная запись "My Funny Valentine", вокальная или инструментальная? Критик Скотт Яноу в своей книге The Jazz Singers: The Ultimate Guide (Backbeat Books, 2010) в главе "Десять песен, которых следует избегать" намекает, что одна из этих десяти песен, как вы уже догадались, "My Funny Valentine". Действительно ли есть что-то новое, чему можно научиться? Могут ли эти старые боевые лошадки рассказать нам что-то еще? Короткий ответ - да, но с оговоркой... с огромной оговоркой. Эти песни должны быть представлены свежо, вдумчиво и, что самое главное, умно. И в этом кроется сложность: как быть умным, но не нахальным, как быть одновременно почтительным и непочтительным, не рискуя переборщить в ту или иную сторону и оттолкнуть часть аудитории. Возможно, это слишком много, но, с другой стороны, может быть, и нет.

Пианист и композитор Ури Кейн на протяжении последних 20 лет сочетает в себе алмазно-твердый талант, гибкое творческое видение и покрытое титаном чувство юмора, переосмысливая джазовые и классические каштаны, а также сочиняя множество своих собственных произведений в новом и откровенном свете. Он применил свое видение к музыке Баха (Гольдберг-вариации (W&W, 2000)), Моцарта (Ури Кейн играет Моцарта (W&W, 2007)), Бетховена (Вариации Диабелли (После Людвига Ван Бетховена (W&W, 2003)), Шумана (Любовная фуга: Роберт Шуман (W&W, 2000)), Вагнер (Wagner e Venezia (W&W, 1997)), Малер (Gustav Mahler In Toblach: I Went Out This Morning Over the Countryside (W&W, 1999)) и Верди (Othello Syndrome (W&W, 2007)). В каждом из них Кейн сдул пыль, чтобы раскрыть сущностную природу музыки... то, что мы считали само собой разумеющимся.

Кейн также показал себя (в терминологии своего лейбла Winter & Winter) способным создателем "аудиофильмов". Аудиофильм - это, по сути, саундтрек, запечатленный в цифровом формате кусочек истории и фантазии, способный вызвать как воспоминания, так и воображение. В качестве примера Кейн привел свой альбом The Sidewalks Of New York: Tin Pan Alley (W&W, 2000), в котором он плавно соединяет шум улиц нижнего Манхэттена с музыкой Tin Pan Alley 1920-30-х годов. Рэгтайм и блюз соседствуют с Бродвеем и небольшими сценами. Аранжировки и оркестровки Кейна придают музыке край сепии, который приближается к ностальгии, не становясь мелодрамой. Тот же подвиг алхимии Кейн совершает на альбоме Wagner e Venezia, где он переписывает и переаранжирует оперные произведения Вагнера для сокращенного состава группы, которую можно ожидать услышать в причудливом венецианском бистро прохладным весенним вечером.

С этими интеллектуальными инструментами для создания музыки Кейн обращает свое внимание на декана колледжа Tin Pan Alley Джорджа Гершвина. Рапсодия в голубых тонах" Кейна - это щедрый поклон Гершвину и его брату-лирику Айре. Ансамбль Ури Кейна, собранный для этого проекта, представляет собой впечатляющий секстет, в который вошли кларнетист Крис Спид и трубач Ральф Алесси. Вокальные функции выполняют Тео Блекманн и Барбара Уолкер. В программу диска вошли девять композиций Гершвина, представленных в разных форматах. Кейн лучше всего работает с небольшими группами, и результаты отражают это.

Центральное место на диске занимает 22 с лишним минуты интерпретации фортепианной сюиты Гершвина "Рапсодия в голубом". Сочиненная в 1924 году, "Рапсодия в голубом" была первоначально заказана бэндлидером Полом Уайтменом как музыкальное пересечение между классикой и джазом. Премьера произведения состоялась 12 февраля 1924 года под управлением Уайтмена и Гершвина за фортепиано. Усилия Кейна, обращающегося к произведению в более джазово-импровизационном ключе, не первые. В 1995 году пианист Маркус Робертс выпустил альбом Portraits in Blue, сумев заставить Гершвина звучать как Телониус Монк. Робертс - представитель школы Марсалиса, который часто относится к музыке и избранной группе музыкантов (Джелли Ролл Мортон, Луи Армстронг и Монк) настолько серьезно, что задушивает музыку до смерти, обнимая ее своей любовью и уважением. Кейн, который с не меньшей любовью и уважением относится к музыке, избегает этого, используя свое более панорамное музыкальное видение.

Заглавную пьесу традиционно представляет Спид, который сразу дает понять, что это не будет заурядным исполнением произведения. Когда оркестр вступает, он делает это в маршевом стиле, принимая почти самба-подобный ритм, а затем трансформируется в воскресный марш Нового Орлеана... и все это за пятнадцать секунд.