1983 John Patton - Soul Connection (2022) {Jazz Room} [24-44.1]

Одним из самых влиятельных и андеграундных хаммонд-органистов 1960-х годов был "Большой" Джон Паттон, как его тогда называли. Если вам нужен был грув, Паттон был вашим человеком, и он записал несколько альбомов для легендарного лейбла Blue Note, многие из которых были проданы по бросовым ценам. По мере того как его стиль выходил из моды, некоторые из записей так и не увидели свет почти 20 лет спустя, и в то же время Паттон отошел на второй план. Он вновь появился в 1980-х годах и занялся студийной работой. Среди его альбомов Soul Connection, первоначально выпущенный в 1983 году на Nilva Records, теперь переиздан на лейбле, который многие считают переизданием этого времени, Jazz Room Records.

На этой пластинке Паттона сопровождала сильная группа. Авангардный тромбонист Грахан Монкур III отлично вписался в группу, сыграв несколько фанковых партий и соло. Герой кислотного джаза Мелвин Спаркс (Melvin Sparks) вписывается во все важные фанк-грувы, но откровением должен стать саксофонист Грант Рид (Grant Reed), которого вы можете знать по релизу Jazz Room "Shamek Farrah & Folks" и который был основным участником группы Монго Сантамарии (Mongo Santamaria). Джазовый изгнанник Элвин Куин входил в состав звукозаписывающих групп Джуниора Мэнса, Стэнли Туррентайна, Чарльза Толливера и других.

Весь альбом звучит так, как будто он был записан на сессии Руди Ван Гелдера в середине 60-х годов, а затем томился где-то в хранилище, ожидая, когда вернутся поклонники. Это время настало, это фанковый органный грув с духовным соул-свингом!

https://bigjohnpatton.bandcamp.com/album/soul-connection

Альбом Big John Patton's Soul Connection первоначально вышел на лейбле Nilva барабанщика Элвина Куина в 1983 году - незадолго до "повторного открытия" органиста Джоном Зорном в 1990-х. Это потерянная жемчужина в его каталоге, демонстрирующая его в одном из самых провокационных квинтетов в его карьере; она ощущается как прямое продолжение позднего периода работы Паттона на Blue Note с такими дисками, как Memphis to New York Spirit и Accent on the Blues. Паттону аккомпанируют великий соул-джазовый гитарист Мелвин Спаркс, тенор-саксофонист Грант Рид, тромбонист, композитор и аранжировщик Грэшан Монкур III и Куин - продюсер этого альбома - на барабанах. В музыкальном плане материал отражает разнообразный диапазон и поведение этой группы. Рид - наименее известный участник, но его ассоциации с джазом и фанком очень глубоки. Он выступал с Джеком Уолратом в составе квинтета Дона Пуллена, а в начале 70-х был членом группы Монго Сантамарии. Ученик техасского тенора Букера Эрвина, он обладает большим проникновенным тоном, который достигает обоих концов спектра, от криков Арнетта Кобба до углов Джона Колтрейна. Паттон и Монкур исполнили по две мелодии. Однако открывающий альбом заглавный трек представляет собой прочтение одного из лучших соул-джазовых номеров трубача Душко Гойковича (в котором композитор прямо отдает дань уважения Crusaders начала 70-х). Начинается номер с брейкового латинского шаффла Queen, а затем передняя линия переходит в stomp-грув. В свое время Гойкович написал несколько отличных названий, и это - одно из лучших. Это сложный прогрессивный джаз, но в то же время глубоко лежащий в душевном кармане, что придает ему приземленность - во многом благодаря неровным аккордовым партиям Спаркса, позволяющим Паттону свободно солировать.

Далее следуют композиции Паттона "Pinto" и "Extensions". Это два больших сюрприза. Несмотря на то, что они выходят прямо из хард-бопа, они открываются изнутри уникальными способами, при этом опираясь на те же мелодии и предоставляя простор для импровизации. Особенно это касается первой композиции, основанной на легком хард-боповом блюзе, в которой Рид исполнил несколько отличных звуков; он выводит ее за пределы, чтобы подтолкнуть Паттона и Монкура в некоторые интересные места. Последний номер еще более авантюрный, с некоторыми турникетными брейками Queen. Узловатый фанк взят из книги Хораса Сильвера, но, учитывая, что это квартет B-3, он меняется почти сразу - соло Спаркса просто великолепно. Мелодии Монкура шокируют, но при этом несут на себе его фирменный почерк. В "Space Station" риффы на тему поп-мелодии "Bewitched" уступают место драйвовому хард-бопу с прекрасным соло Монкура и убийственными заполнениями в высоком регистре от Паттона. Заключительная композиция, "The Coaster", - это классический Монкур. Она открывается ступенчатым вызовом и ответом между тромбонистом и Ридом, причем первое соло берет на себя Спаркс. В ней использовано все: от бибопа до соул-джаза и свинга, и затронута вся история джазовой гитары. Паттон подбадривает его, играя против ритма мелодии, как еще один перкуссионист, выбивая аккорды двумя кулаками в рубленых всплесках, оставляя Куина сосредоточиться на поддержании свинга в целостности. Повторяющиеся взаимодействия Рида и Монкура предшествуют отличным соло обоих, прежде чем мелодия возвращается, закрывая этот сет, как хорошо сработавший капкан.
https://www.allmusic.com/album/soul-connection-mw0000788024