1973 Albert Mangelsdorff - Trombirds (2014) {MPS, Edel} [24-88,2]

Тромбонист Альберт Мангельсдорф (1928-2005) был и, на мой взгляд, остается наиболее выдающимся представителем немецкого джаза. Он был первым из немецких музыкантов (и одним из весьма немногих европейцев вообще), кто пробился на первое место по классу своего инструмента в анкетах знаменитого американского журнала DownBeat. И хотя любые подобные опросы по определению «лучшего из лучших» достаточно условны, зная консерватизм и ревнивое отношение американцев к успехам представителей других стран в «их» музыке, этот факт говорит сам за себя.

Сетевое, с ремастерингом, переиздание лейблом MPS своего старого альбома Trombirds делает достоянием самой широкой аудитории любителей джаза одну из интереснейших сторон творчества Альберта Мангельсдорфа. Этим альбомом в 1973 году Альберт открыл серию своих альбомов, где он играет соло, без какого-либо аккомпанемента. Потом эта серия была продолжена альбомами Tromboneliness (1976) и Solo (1982). Но начиналось все именно с Trombirds.

В шести композициях этого диска (разумеется, авторских) Альберт Мангельсдорф щедро демонстрирует свою пионерскую (сегодня у него много последователей) технику мультифонии применительно к тромбону, когда музыкант не просто берет те или иные ноты на своем инструменте, но, одновременно, и поет в него. В результате возникает полная иллюзия отнюдь не сольного, а, как минимум дуэтного, а то и поболее, исполнения. У тромбона в принципе очень низкое мощное звучание, а Альберт еще и склонен к педалированию именно нижних регистров. Впрочем, переходов к верхам здесь тоже хватает, а порой тромбон Мангельсдорфа умеет быть необычайно нежным, что я сравнил бы с нежностью большой и сильной львицы по отношению к своему детенышу. Сознательно не выделяю какую-либо конкретную пьесу: весь альбом слушается на одном дыхании – сонористическое пиршество, преподносимое слушателям Мангельсдорфом просто уникально.

И в заключение – пару слов о названии альбома. Понятно, что автор изобрел здесь неологизм, соединив в одном слове тромбон и птицу. Диковинное существо под названием Trombird живет где-то в недрах его любимого инструмента. Выманить его наружу и показать всем желающим во всей красе – никто не умел это делать лучше Альберта Мангельсдорфа.

https://jazzquad.ru/index.pl?act=PRODUCT&id=4267

Немецкий тромбонист Альберт Мангельсдорф выбрал тромбон, потому что считал, что он наиболее близок к звучанию человеческого голоса. Он усилил эту идею с помощью мультифоники - играл один тон, пел другой, создавая таким образом аккорды. Использование мультифоники расширило возможности инструмента, а его игра вывела Альберта на международную сцену. Его сольный альбом Trombirds - это демонстрация мультифоники в полной мере. Blues Of A Cellar Lark глубоко проникает в нижний диапазон рожка, чередуя гармоники и свободное пение открытого рожка. Этот жаворонок - что-то вроде блюзовой птицы. Trombirds звучит как целая стая, поскольку Мангельсдорф играет с мультифониками, губными трелями, двойным язычком и всевозможными вокальными выходками, чтобы добиться звуков, которые нужно услышать, чтобы поверить. Yellow Hammer - это жесткий рок-поп и несколько пиротехнических фраз, которые ошеломят слушателя. Introducing Marc Suetherlyn - единственная композиция с наложением и воспроизведением, и временами она звучит как духовой оркестр. Испанские элементы в Espontaneo развивались спонтанно и имеют оттенок фламенко. Баллада Sing A Simple Song For Change содержит прекрасно сыгранный и спетый посыл всего альбома. Обязательно для поклонников Мангельсдорфа, а также для всех любителей музыки, которые хотят услышать мастера-новатора в его лучшем сольном исполнении.

https://www.mps-music.com/releases/trombirds/

https://www.highresaudio.com/en/album/view/3jkyki/albert-mangelsdorff-trombirds-remastered