1956 Charles Mingus - Pithecanthropus Erectus {Atlantic} [DSD64 ISO]

Альбом «Pithecanthropus Erectus» стал прорывом Чарльза Мингуса как лидера коллектива — именно на этом альбоме он утвердился в качестве композитора с безграничным воображением и свежим новым голосом, который, несмотря на его амбициозные современные концепции, прочно укоренился в джазовой традиции. Мингус по-настоящему открыл себя после того, как освоил язык бопа и свинга, и с альбомом «Pithecanthropus Erectus» он начал искать новые пути для усиления выразительной силы этого вида искусства и бросать вызов своим музыкантам (среди которых здесь были альтист Джеки Маклин и пианист Мэл Уолдрон), побуждая их работать вне рамок традиций. Заглавная композиция — один из его величайших шедевров: тональная поэма в четырёх частях, изображающая эволюцию человека от гордости и достижений к высокомерию и рабству и, наконец, к окончательному разрушению. Произведение скрепляется запоминающейся, повторяющейся темой и разбито на части неистовыми, наполненными звуковыми эффектами интерлюдиями, которые становятся всё мрачнее по мере того, как дух человека опускается всё ниже. Следить за сюжетной линией может быть немного сложно, но всё произведение кипит мрачной интенсивностью, которая проистекает из необычайной сосредоточенности солистов на настроении, а не просто на демонстрации своей виртуозности. Игривая сторона Мингуса проявляется в композиции «A Foggy Day (In San Francisco)», в которой множество звуковых эффектов (все полученных с помощью реальных инструментов) втиснуты в яркий, насыщенный образами портрет, дополненный гудками автомобилей, звоном трамваев, сиренами, полицейскими свистками, звенящей на тротуаре мелочью и многим другим. Это был первый альбом, в котором Мингус адаптировал свои аранжировки под индивидуальность своих музыкантов, обучая их композициям на слух, а не записывая всё нотами. Возможно, именно поэтому «Pithecanthropus Erectus» напоминает картины в звуке — полный роскошных тембральных оттенков, усвоенных благодаря Дюку Эллингтону, но также богатый звуковыми деталями, которые могли появиться только у смелого модерниста. А Мингус играет с той неистовой страстью, которая присуща первому порыву мастерства. До сих пор один из его величайших альбомов.