2022 Mette Henriette - Drifting {ECM} [24-96]

Спустя восемь лет после своего дебюта на ECM с двойным названием норвежская саамская тенор-саксофонистка Метте Генриетта Мартедаттер Рёльвог вернулась с альбомом коротких музыкальных хайкусов, вступлений и незаконченных мыслей - теневой свободный джаз/современная музыка, призванная спровоцировать завершение ее коротких угрюмых высказываний. Если в половине ее дебютного альбома участвовал биг-бэнд, то теперь к Генриетте присоединилась только пара музыкантов, оба из которых являются лидерами в своем роде: пианист Йохан Линдвалл (который участвовал в первом альбоме) и разносторонняя австралийская виолончелистка Юдит Хаманн. Намеренно, но удивительно мистическая и минимальная, с большим количеством незаполненного пространства и загадочной фразировкой, самая длинная композиция Drifting (из 15) длится всего четыре минуты; большинство из них гораздо короче. Такая краткость делает ее музыкальные послания легкими для восприятия, но не менее озадачивающими. Альбом открывается скорбной 42-секундной мелодичной заставкой "The 7th", за которой следует "Across the floor", вызывающая пафос, но внезапно заканчивающаяся игрой Анриетты в самом высоком диапазоне ее инструмента. Генриетта начинает заглавный трек в низком регистре своего инструмента, а затем переходит к более высоким, оптимистичным расцветам. Далее следует неровный диалог с Хаманном, в котором оба музыканта гармонируют, играют то вместе, то порознь, а Линдвалль ритмично аккордирует позади. В "0°" можно услышать, как Генриетта, благодаря тщательному и точному качеству записи, вдыхает и выдыхает через свой рожок, не издавая никаких различимых звуков. Полноценная игра и более мощный вклад ее товарищей по трио появляются в "Rue du Renard", но менее чем трехминутная композиция опять же не похожа на всю историю. Эти удивительные миниатюры дают понять, что бесстрашной Генриетте есть что сказать в музыкальном плане, но идеальному завершению она предпочитает интонации и движение.

© Robert Baird/Qobuz